Alessandro_Sanquirico
アレッサンドロサンキリコ（1777年7月27日、ミラノ– 1849年3月12日、ミラノ）は、イタリアの風光明媚なデザイナー、建築家、画家でした。彼は、パオロ・ランドリアーニ、ジョヴァンニ・ペドロニ、ジョヴァンニ・ペレゴ、ジョルジオ・フェンテスなど、当時の主要なアーティストと協力してキャリアをスタートさせました。さらに、彼はスカラ座のオペラハウスの建築家であるジュゼッペピエルマリニに建築と展望を学びました。
アレッサンドロサンキリコ
噴火のためSanquiricoのセットデザイン
ヴェスヴィオ山で
ジョヴァンニ・パチーニのオペラ
L’ウルティモGIORNOディポンペイ、1827
スカラ座生産
クラウニングのためSanquiricoのデザイン
オーストリアのフェルディナンド1世の
ドゥオーモ、
ミラノ
全部で、彼は多くの初演を含むその家のために300以上の作品をデザインしました。具体的には、ヴィンチェンツォベッリーニの4つのオペラが含まれていました。
コンテンツ
1 作品
2 評価
3 参考文献
4 参考文献
作品
アレッサンド・サンキリコ（Litho Roberto Focosi、1822）
1818年から1832年までの15年間、サンキリコは舞台だけでなく講堂でもスカラ座の視覚スタイルを支配していました。彼は19世紀初頭にサルヴァトーレヴィガノのバレエをデザインし、1831年にロッシーニの泥棒かさぎ、ベッリーニの海賊、ラストラニエラ、夢遊病の女、ノルマの世界初演を行いました。彼のセットデザインはドニゼッティの作品のために準備されました。ラスカラ、そしてそこに登場したときのアンナ・ボレナ、ウゴ、コンテ・ディ・パリジ、レリシル・ダモーレ、両方とも1832年、そして1833年のルクレツィア・ボルジアの初演が含まれていました。
彼はロンバルディアとヴェネトの王として、オーストリアのフェルディナント1世の戴冠を祝うための装飾を提供しました。さらに、彼はデゼンツァーノのアルベルティ劇場、カンツォの社会劇場、コモの社会社会劇場、ピアチェンツァの市立劇場で働いていました。彼はで働いていたアンドレアアッピアーニのデザインにし、Bargigliアレーナチヴィカミラノとによって、バレエのための空間演出を提供サルヴァトーレ・ヴィガーノ。彼はミラノの大聖堂の天井を飾るのを手伝いました。
評価
ダニエル・スノーマンは、サンキリコの作品の規模を説明する際に、1820年代以降に成長するイタリアオペラのロマン派スタイルに関連するいくつかの特徴について説明します。
ミラノのサンキリコやパリのピエール・リュック・シャルル・シセリなどの想像力豊かなアーティストが、彼らのデザインが示すロマンティックなドラマの精神とスケールを視覚的に再現しようと努めたため、舞台デザインは新たな命を
吹き込みました。セットは通常、初期の刺激的な建築を特徴とする豊かな装飾が施された前景を明らかにし、静的なバッククロスの代わりに動くジオラマに囲まれた遠くの風景に向かって開きます。
ポール・シェレンはさらに、スノーマンが指摘した公式は「ロマンチックな観客のスペクタクルに対する美的ニーズを満たした」と付け加えています。シェレンは、「サキリコの国際的な影響力の理由の1つは、彼の演劇と建築の図面に基づいた手描きの彫刻のポートフォリオが公開され、広く流通し、コピーされたことでした」と結論付けています。 Raccolta di variedecorazioniボリュームの1つの例は、以下の「ソース」に含まれています。それらは1818年以降ミラノのリコルディによって出版されました。
彼の作品のもう1つの注目すべき点は、舞台照明、最初はオイルランプとアルガンランプが「コントラストと色のバランス」でうまく機能したことですが、「多くのオペラの台本で提案されたムード」を作成するのに役立ちました。1825年のナポリと1826年のスカラ座のためのパチーニのL’ultimogiornodi Pompeiでのポンペイの差し迫った破壊。さらに、照明に関しては、彼のキャリアの終わりまでに（彼は1832年に引退した）、Sanquiricoは「彼の描いた風景は光のニュアンスに敏感である」という結果をもたらすガス照明の導入。
オペラスタイルの進歩に関するより広いスケールで、ベイカーは、ルルティモ・ジョルノの壮大なセットが「パリでのグランドオペラの確立に重要な役割を果たした」と示唆しています。
参考文献
ノート
^ Sheren in Grove 1998、pp。168–169。
^ Snowman 2009、pp。111–112。
^ Baker 2013、p。171〜172。
引用元
ベイカー、エヴァン（2013）、「スコアからステージへ：コンチネンタルオペラの制作とステージングの図解された歴史」の「アレッサンドロサンキリコ」。シカゴとロンドン：シカゴ大学出版局。ISBN 978-0-226-03508-6。
ビアンコニ、ロレンゾ; ジョルジオ・ペステッリ（編）（1988）Storia dell’operaitaliana。Edizione diTorino。
ISBN 88-7063-053-6。（Kusmick Hansellの翻訳、以下を参照）（イタリア語）
balletto.netの伝記 （イタリア語）
Kusmick Hansell、Kathleen etal。（1988）、Il ballo teatrali e l’opera italiana
モルビオ、ヴィットーリアクレスピ（2013）、アレッサンドロサンキリコ。テアトロ、フェステ、トリオンフィ（1777-1849）、アレマンディ（イタリア語）
ISBN 978-8842222743
Sanquirico、Alessandro（1830）、Raccolta di varie Decorazioni sceniche inventate e dipinte dal pittore Alessandro Sanquirico per I´ll Reale teatro alla Scala inMilano。ミラノとフィレンツェ：Ricordi＆Co。c。1830-40（1830）。1818〜29バージョンに続く第3版と推定されます。インターネットアーカイブで入手可能
シェレン、ポール（1998）、「サンキリコ、アレッサンドロ」、スタンリー・セイディ、（編）、新グローヴオペラ事典、Vol。四。ロンドン：マクミラン出版社、株式会社
ISBN 0-333-73432-7 ISBN 1-56159-228-5 Snowman、Daniel（2009）、The Gilded Stage：A Social History ofOpera。ロンドン：AtlanticBooks。
参考文献
オリベロ、ガブリエラ（2015）。「アレッサンドロ・サンキリコによる「新しい」バブリーロン」。芸術における音楽：音楽図像学のための国際ジャーナル。40（1–2）：125–138。ISSN 1522から7464まで。
Viale Ferrero、メルセデス（2015）。””L’ Ultimo giorno di Pompei nell ‘ immaginazione di Alessandro Sanquirico（ovvero：Comericostruireunacittàperpoterladistruggere）”。芸術における音楽：音楽図像学のための国際ジャーナル。40（1–2）：79–97。ISSN 1522から7464まで。”