Alessandro_Striggio
アレッサンドロ・ストリッジ（1536/1537年頃– 1592年2月29日）は、イタリアの作曲家、楽器奏者、ルネッサンスの外交官でした。彼は数多くのマドリガーレとドラマチックな音楽を作曲し、2つを組み合わせることで、マドリガルコメディの発明者になりました。また、名前の彼の息子、アレサンドロ・ストリギオ、のために台本を書いたモンテヴェルディの オルフェオを。
コンテンツ
1 人生
2 作品
3 参考文献と参考資料
4 ノート
5 録音
6 外部リンク
人生
ストリッジョの先輩は、明らかに貴族の家族のために、マントヴァで生まれました。彼の初期の記録はまばらですが、彼は若い男としてフィレンツェに行ったに違いありません。彼は1559年3月1日にコジモ・デ・メディチでミュージシャンとして働き始め、最終的にはメディチ家の主なミュージシャンとしてフランチェスコ・コルテクシアの後任となりました。1560年に彼はヴェネツィアを訪れ、そこで出会った音楽スタイルに応じてマドリガーレの本を2冊制作しました。 1567年、メディチ家は彼をイギリスへの外交使節団に派遣した。1560年代Striggio構成数々を通じてintermediメディチ家のために、結婚式、訪問、および他の州の行事のために。1570年代に彼はメディチ家のために働き続けました、しかし彼がフィレンツェから離れて旅行し始めたいくつかの証拠が彼はミュンヘンのバイエルンの法廷と何らかの関係があり、何度もそこに行った可能性があります（おそらく、彼がそこで王室の結婚のために書いた40声のモテットEcce beatam lucemの演奏のため）。彼は1570年代に、天文学者の父であるヴィンチェンツォガリレイと友達になりました。彼がフィレンツェのカメラータのメンバーであったかどうかは定かではありません。
1580年代に、彼はフェラーラのエステ裁判所との関係を開始しました。フェラーラは1580年代と1590年代にイタリアの前衛的な作曲の中心地のひとつであり、ストリッジはそこで聞いたプログレッシブマドリガルスタイルで音楽を作曲しました。この音楽は残念ながら失われています。1586年にストリッジはマントヴァに移り、メディチ家との密接な関係を維持し、少なくとも1589年までは彼らのために音楽を作曲しましたが、彼は残りの人生を過ごしました。
作品
ストリッジョは宗教音楽と世俗音楽の両方を書き、彼の生き残った音楽はすべて声楽ですが、時には器楽の伴奏が彼は、彼の最も有名な作曲の2つのバージョン、マドリガルコメディーIl cicalamento delle donne al bucato et la caccia …（「洗濯場での女性のゴシップ」）に加えて、7冊のマドリガルの本を出版しました。
ストリッジョによって発明された、または彼によって有名になったマドリガルコメディは、長い間オペラの先駆者と見なされていましたが、現代の音楽学の学問は、これを一般的な音楽形式に適応する16世紀後半のイタリア音楽の多くのストランドの1つにすぎないと見なす傾向があります劇的なプレゼンテーションに。マドリガルコメディでは、演技はありません。cicalamentoの15人の個々のマドリガルが物語を語りますが、完全に言葉と音楽で語ります。このようマドリガル・コメディなど遊びは1つが、現代で見ることができた他の音楽形式かけ離れていなかったintermedio。
彼の最も印象的な作品の1つであり、ルネッサンスのポリフォニーで最も印象的な成果の1つは、1568年にミュンヘンで演奏された可能性のある40の独立した声のための彼のモテット Ecce beatamlucemです。トマス・タリスが持っているように見えるので、彼が1567年にロンドンを外交訪問したときに、彼がこの曲または彼の40/60の声の塊、ミサ・ソプラ・エッコ・シー・ベアト・ジョルノの音楽を持っていた可能性があるといういくつかの証拠がありますそれに触発されて挑戦され、その後まもなく、ノーフォーク公の第4公爵であるトーマスハワードの依頼により、彼自身の40声のツアーデフォーススペムをアリウムで書いた。タリスの設定とは異なり、ストリッジは特に楽器によって声が2倍になることを示しています。1568年のストリッジのモテットのバイエルン公演では、力には8つのフルート、8つのビオラ、8つのトロンボーン、チェンバロ、バスリュートが含まれていました。モテットは4つの合唱団のポリコラル構成であり、それぞれ16、10、8、6の声が含まれ、すべて空間的に分離されています。
さらに大規模で、長い間失われていると言われている作品は、40のパートで構成されたストリッジのミサであり、最終的なアグナスデイの60声の設定が含まれています。この作品は最近、バークレーの音楽学者デイヴィット・モロニーによって発掘され、パロディ・ミサ曲のミサ・ソプラ・エッコ・ス・ベアト・ジョルノとして特定され、2007年7月17日のロンドンプロムス中にBBCシンガーズとタリスによってロイヤルアルバートホールで最初のモダンパフォーマンスを受けました。モロニーが指揮する学者。この作品はおそらく1565/6年に作曲され、マントヴァ、ミュンヘン、パリでの公演のために、1567年の冬の終わりから春にかけてヨーロッパを旅する際にストリッジによって運ばれました。はミサの最初の商用記録は、英国のグループによってI Fagiolini、2011年3月にリリースされ、グラモフォン賞、受賞されたと音域ドール・デ・L’ANNEE に続く第二の記録を2012年にエルヴェ・ニケが監督し、ドミニク・ヴィスが準備しました。
ストリッジョは、16世紀後半にヨーロッパで彼の音楽が広く配布されたことからもわかるように、非常に影響力がありました。彼の影響力は特にイギリスで大きかった。これは、1567年の訪問が原因の一部である可能性がまた、生涯のほとんどをイギリスに居住し、そこでイタリアンスタイルの普及に貢献したイタリアのマドリガリストであるアルフォンソフェッラボスコの活動に関連している可能性も
参考文献と参考資料
ブッチャート、デビッドS.（1981）。「アレッサンドロ・ストリッジのお祝いのマドリガーレ」。王立音楽協会の議事録。テイラー＆フランシス、（株）107（1980年〜1981年）：46から59。土井：10.1093 / jrma /107.1.46。JSTOR 766114。
Iain Fenlon： “Alessandro Striggio”、The New Grove Dictionary of Music and Musicians、ed。スタンリーセイディ。20巻 ロンドン、マクミラン出版社（株）、1980年
ISBN 1-56159-174-2
Iain Fenlon： “Alessandro Striggio”、Grove Music Online、ed。L.メイシー（2007年4月21日アクセス）、（サブスクリプションアクセス）
グスタフリース、ルネッサンスの音楽。ニューヨーク、WWノートン＆カンパニー、1954年
ISBN 0-393-09530-4
イアン・フェンロンとヒュー・キーテ、「古楽」1980年7月。タリス・スコラーズ、ギメルCDGIM006によるアリウムのスペムへのCDライナーノーツの参照。
デイヴィット・モロニー、「アレッサンドロ・ストリッジの40と60の部分のミサ」。アメリカ音楽学会誌、Vol。60 No. 1.、pp。1–69。2007年春。ISSN0003-0139
ノート
^ 「答え–人生の質問に答えるための最も信頼できる場所」。
^ ブッチャート、46 ^ Iain Fenlon、Grove online ^ モロニー、p。8-16 ^ カリングフォード、マーティン「古楽」。
^ 「アーカイブされたコピー」。
録音
アレサンドロ・ストリギオなど、40＆60声のためのミサでのYouTube
「ラ・カッチャ」。「Ilcicalamentodelle donne al bucato」– Banchieri Festino R. Alessandrini 1995（Opus111）
ギャンブルの危険性についての「Ilgiocodi primiera」–キングスシンガーズがマドリガルヒストリーツアーのドキュメンタリーで上演
外部リンク
「www.ifagiolini.com/striggio」IFagioliniによる40部のミサの新しい録音に捧げられたマイクロサイト
プロムスのBBCウェブサイト。16世紀以来のストリッジのミサエッコシベアトジョルノの初演が掲載されています。
「教皇、皇帝、大公」、2007年6月18日、グレシャム大学での作品に関するモロニーによる講演（オーディオまたはビデオファイル、およびテキストファイルとしてダウンロード可能）
アレサンドロ・ストリギオによる無料のスコアで合唱パブリック・ドメイン図書館（ChoralWiki）
国際楽譜ライブラリープロジェクト（IMSLP）でのアレッサンドロ・ストリッジによる無料スコア