アマルアラナ

Amal_Allana
アマル・アラナ（1947年9月14日生まれ）は、インドの演劇監督、風光明媚なデザイナー、衣装デザイナーであり、現在、インドの主要な演劇訓練機関である国立演劇学校の議長として2期連続で活躍しています。ニューデリーのデザインアカデミー（DADA）と、2000年に共同設立した夫のニッサーアラーナ。
アマルアラナ
生まれ（1947-09-14）1947年9月14日（74歳）
ムンバイ
母校
国立演劇学校
職業
演出家、教育者
活動年数
1970年〜現在
演劇監督として、彼女はヒンディー語で55を超える戯曲を監督しており、その中には、Aadhe Adhure（Mohan Rakesh）、Khamosh、Adalat Jari Hai（Vijay Tendulkarによる1956年の短編、フリードリヒの「Die Panne」（トラップ）などの著名な戯曲が含まれます。デュレンマット）、Ashadhカーエックディン（モハンラケッシュ）、TughlaqとHayavadana（両方によるジリッシュ・カルナード）、Mahabhoj（Mannuバンダリ）（1982）、リア王、Himmat舞（母の勇気）、ナティBinodini（2006）と高貴な女性Barve（Satish Alekar）、その多くはインドの劇場でトレンドを設定したことが知られています。
彼女は1998年受賞したサンギートNatakアカデミー賞での方向によって与えられ、サンギートNatakアカデミー、音楽、ダンスや演劇のためのインドのナショナル・アカデミー

コンテンツ
1 初期の人生と教育
2 キャリア
3 私生活
4 ノート
5 参考文献
6 外部リンク

初期の人生と教育
1947年にムンバイでエブラヒムアルカジに生まれ、演劇監督であり、国立演劇学校の初代監督でも彼女の父親は（サウジアラビアとクウェートの親族の）アラブ系であったが、母親のRoshan Alkaziはグジャラート・イスマイル・ホージャのコミュニティに属し、父親のほとんどすべての演劇の衣装を着ていた。彼女の父親は9人の兄弟のうちの1人でした。1947年、アマルの父方の親戚はパキスタンに移住し、父親はインドに留まりました。彼女は演劇に浸り、祖母である頑固なガンジーに見落とされ、芸術家、作家、演劇人が頻繁に訪れる家庭で育ちました。さらに家は、父親が演劇のリハーサルのほとんどを行った場所でした。ちなみに、演出家のアリク・パダムゼーは母方のおじであり、弟のファイサル・アルカジも演出家です。学校を卒業した後、彼女は大学をスキップし、卒業は必要な資格ではなかったので、すぐにデリーの国立演劇学校に入学しました。ここで彼女は父親に師事し、1968年に卒業し、監督を専攻しました。また、最優秀監督賞のGirish Gosh賞と、最優秀オールラウンド学生のBharatPurushkarを受賞しました。
1969年に、彼女はベルトルト・ブレヒトの仕事を研究するために旧東ドイツ政府から奨学金を受け取りました。それにより、彼女はベルリーナーアンサンブル、ワイマールドイツ国立劇場、フォルクスビューネ、東ドイツのドイツ劇場で2年間の見習いをすることができました。彼女の、を含むインドの演劇の専門家の世代の一部を作るハビブ・タンバー、ヴィジャヤメータ、およびPLデシュパンデ自分のキャリアの形成期の間に、ベルリナー・アンサンブルで、ブレヒトの演劇への最初の手のエクスポージャーを持っていた、とし他の人たちと同じように、これも彼女の作品に深い影響を与えました。彼女は後で「インドの劇場は外国人、地方の劇場は部外者だと思っていました。東ドイツでコースを受講することで、物事をまとめることができました。ブレヒトは助けてくれました。私はインドの演劇を客観的、分析的に理解しています。彼女はまた、日本の歌舞伎と能で勉強することに時間を費やしました。

キャリア
ドイツから帰国後、彼女の初期の戯曲の1つは、デリーのNSDレパートリーカンパニーのフリッツベンネヴィッツと共同監督したブレヒトの三文オペラに基づいて、ウルドゥー語でスレーカシークリーと共演したティーンタッケカスワン（1970）でした。
彼女はディレクターとして彼女の初のソロ演奏のリハーサルたときに彼女の夫と彼女のコラボレーションは、Nissarアラナは、1971年に開始したブレヒトのA男の人の聖ザビエル・カレッジNissarは、その後、医学を勉強したときで、ボンベイ（現ムンバイ）、ブレヒトとカスパー・ネーアー（オーストリアドイツの舞台美術家）に感銘を受けましたが、セットを行うことを志願しました。ニッサーは舞台工芸を手渡し、55を超える制作を行っており、その多くはさまざまな劇団のために制作されています。最初にボンベイに「ワークショップ」を設立し（1972〜1975）、次にデリーに引っ越したときにスタジオ1（1977〜1985）を開始し、1985年にシアターアンドテレビジョンアソシエイツを設立しました。
彼女は次に、チャンディーガルのパンジャブ大学のインド劇場学部で教鞭をとり、1977年から8年にかけてその長を務めました。この期間中、彼女はブレヒトの重要なプロダクション監督例外とルールパンジャブ詩人でマンジット・ティワナと一緒に行動し、アヌパム・カーとアニタ・カンワル、だけでなく、三ペニーオペラを。
彼女がやったとき彼女の最初の主要な生産は、1976年に来たモハン・ラケッシュさんADHE AdhureをNSDレパートリーと彼女の父によって訓練された3人の俳優で、スリーカー・シークリー、アターラ・バオッカーとマノハー・シン彼女は称賛の他のいくつかの戯曲に仕事に行ってきました誰、 、を含むHimmat舞に基づいて（1993）ブレヒトの肝っ玉おっ母とその子どもたち、ジリッシュ・カルナードのNagamandal、およびサティッシュ・アレッカー年代にベグムBarve。彼女の他の演劇は、含まBirjis QadarのKa Kunbaに基づいて（1980）、フェデリコ・ガルシア・ロルカのベルナルダ・アルバザ・ハウスを Asadhカーエックディン（1981）（モハンラケッシュ）、 MannuバンダリさんMahabhoj（1982 ）、Aurat bhali Ramkaliブレヒトのに基づいて（1984）、四川のグッド人、Rajajaswantシンに基づいて（1989）、シェークスピアのリア王、プラシャント・ダルビのチャーChowgi、マヘシュ・エルカンチワーのソナタとイノセントErendiraと彼女のハートレスの祖母、ガブリエルガルシアマルケスの物語に基づいて、ラジャスタンに置き換えられました。彼女はまた、監督しているテレビドラマ、特にモハンラケッシュのADHE-adhure、ベグムBarve、マンジューラ・パッドマナブハンさんライツ・アウト、シャアChaughi、ティーンtakke KA swang。彼女が制作について最も話題にしたのは、20世紀初頭の自伝を発見した後に監督したナティ・ビノディーニ（2006）でしたが、遊女は2年間の研究の後、ベンガルの舞台女優、ビノディーニ・ダシに転向しました。演劇評論家によると、ロメシュ・チャンダーは「これまでの彼女の最高の作品」でした。
史上初のオールインドの演劇祭、バーラト鳴ったMahotsavのステージングで、ニューデリーで3月18日に開かれた1999年、ジリッシュ・カルナードのプレイNagamandala彼女は監督、。彼女は、ニューデリーのカーキービレッジに、舞台美術と照明のデザイナーである夫のニッサーアラーナと一緒にドラマティックアートアンドデザインアカデミー（DADA）を設立しました。今日、彼女はそこで演技の責任者であり、ニサーは監督です。2008年、DADAは、Ratan Thiyam、Anuradha Kapur、NeelamMansinghが監督を務める10日間の「DelhiIbsenFestival」の開催を開始しました。 2009年、フェスティバルには、シャンタヌ・ボース、ジョティッシュMG、ニーラジ・カビ、ズレカ・チョウドリーによるヘンリック・イプセンの戯曲の制作とは別に、中国、イラン、エジプト、オランダからの4つの国際的な作品が含まれました。メトロポリスは、イプセンのplays-の3から一緒に女性のリードをもたらしたA人形の家、Rosmersholmとヘッダ・ガーブレル現代ムンバイの背景と反対現代モザイクセットで11分の26件の同時多発テロ。
彼女はまた、リチャード・アッテンボローのガンジー（1982）でセットドレッサーとして、マヘシュ・バットのサランシュ（1984）で衣装デザイナーとして働いてきました。

私生活
彼女は、父親のエブラヒムアルカジの演劇グループで15歳のときに初めて会ったニッサーアラーナと結婚しています。ニッサー・アラナは、職業別の医師であり、舞台美術と照明デザインを実践し、ほとんどの演劇で働いてきましたが、2000年にデリーに設立されたドラマティックアートアンドデザインアカデミー（DADA）のディレクターでも彼らの娘のズレイカ・チャウダリーは劇場の監督でも
彼女の母親、ローシャン・アルカジは2007年に亡くなり、1年後、歴史を通してのインドの衣装の研究に基づいた2冊の本「古代インドの衣装と中世のインドの衣装」がアマルと彼女の父エブラヒムによって出版され、アートヘリテージギャラリーでリリースされました。エブラヒムとローシャンが一緒に設立されました。

ノート
^ 「真夜中の子供たち」。ヒンドゥスタンタイムズ。
^ 伝記：アマルアラナMETA賞。
^ 「STAGECRAFT：触覚体験としての演劇」。ヒンドゥー。
^ 「メイキングウェーブ：劇場に生まれる」。トリビューン。
^ 「マントを運ぶ：国立演劇学校の議長アマル・アラナ」。ヒンドゥー。
^ マイヤー、p。9 ^ アマル・アラナは、NSDチーフとして第二項を取得し、 アーカイブで2016年3月3日ウェイバックマシン2009年6月15日。
^ 受賞 アーカイブで2012年2月17日ウェイバックマシン サンギートNatakアカデミー賞公式上場。
^ Karnad、Girish「エブラヒムアルカジ：インドの劇場の概念を形成した男」。インディアトゥデイ。インドの劇場のコンセプトを形成した個人を選ぶとしたら、それはほぼ間違いなくエブラヒム・アルカジでしょう。しかし、彼がサウジアラビアの父親とクウェートの母親の子孫であるという事実は、演劇の歴史が苦しんでいる皮肉の1つです。
^ 「それが得るのと同じくらい劇的です：アマル・アラナは人生を思い出します–素晴らしい劇場と素晴らしい食べ物の激しいミックス」。ヒンドゥー。
^ Kalra、Vandana「展覧会を通して思い出した劇場ドイェン・エブラヒム・アルカジ」。IndianExpress 。分割後、彼の家族の残りがパキスタンに移った間、アルカジはインドに戻ることに決めました。
^ 「回想-1947年の子供たち–アマル・アラナ、劇場監督」。見通し。
^ Dharwadker、p。366 ^ Dharwadker、p。437 ^ カーテンレイザー：劇場のベテラン、アマルとニッサーアラーナヒンドゥー、2008年8月30日。
^ Subramanyam。NS。29 ^ Dharwadker、p。401 ^ Romesh Chander「自伝は生きています： 『Aamar Kathaa』 Binodiniの自伝をもとに、 『ナティBinodini 』」。ヒンドゥー。
^ 「ステージクラフト」。インディアトゥデイ。
^ 「ライト、セット、アクション..：ニッサーとアマルアラナの「ナティビノディーニ」は今週末デリーで初演されます」。ヒンドゥー。
^ 「ステージ上のすべての世界の古典」。インドエクスプレス。1999年3月18日。
^ イプセン・ ザ・ヒンドゥーの解釈、2009年11月20日。
^ 「文化：内のイプセン」。ライブミント。
^ 「沈黙の怒り」。ヒンドゥー。
^ アマル・アラナでIMDBの ^ 「時間のステッチ」。

参考文献
結局のところ、人生は舞台です！（アマル・アラナとNissarアラナインタビュー）でヒンドゥー教
Dharwadker、Aparna Bhargava（2005）。独立の劇場：1947年以来のインドの演劇、理論、都市のパフォーマンス。アイオワプレス大学。ISBN 0-87745-961-4。
リトゥメノンによる、あえてした女性。ナショナル・ブック・トラスト、インド、2002年
ISBN 81-237-3856-0。チャップ。13、p。181〜190。 
Subramanyam、Lakshmi（2002）。「11.ジェンダー関係と自己アイデンティティ：ペロスナの出会い–アマルアラナ」。くぐもった声：現代インドの劇場の女性。ハーアナンド出版物。ISBN 81-241-0870-6。
Meyer-Dinkgräfe、Daniel（2002）。現代の世界の劇場で誰が誰ですか。ラウトレッジ。ISBN 0-415-14162-1。

外部リンク
国立演劇学校、議長、公式ウェブページ
デリーイブセンフェスティバル、ウェブサイト
ナティビノディーニ–写真の旅