アウェイク(ドリームシアターアルバム)


Awake_(Dream_Theater_album)
Awakeは、1994年10月4日にEast WestRecordsからリリースされたアメリカのプログレッシブメタルバンドDreamTheaterによる3枚目のスタジオアルバムです。キーボーディストのケヴィン・ムーアがアルバムのレコーディング中にバンドを去ることを発表したのは、ドリーム・シアターの最後のアルバムでした。
起きた
スタジオのアルバムによって
ドリームシアター
リリース済み
1994年10月4日 (1994-10-04)
記録
1994年5月〜7月
スタジオ
ロサンゼルスのノースハリウッドにある1対1のスタジオとデボンシャースタジオ
ジャンル
プログレッシブメタル、プログレッシブロック
長さ 75:00 ラベル
東西
プロデューサー
ジョン・パードル、デュエイン・バロン
ドリームシアター年表
マーキーに住む(1993)
目覚め(1994)
季節の移り変わり(1995)
アウェイクからのシングル
「嘘」リリース:1994年9月
「サイレントマン」リリース:1994年
アウェイクの素材の多くは、1994年2月から4月までの執筆セッションで書かれました。その間、ドリームシアターは、「プルミーアンダー」に似たシングルでImages and Words(1992)と同じくらい成功したアルバムを制作するよう、レコードレーベルから圧力を受けていました。”。レーベルは、バンドがよりメタル志向のアルバムを制作することを望んでおり、それがより簡単に販売されることを望んでいた。ジョン・パードルとデュエイン・バロンがアルバムをプロデュース、エンジニアリング、ミキシングしました。バンドによってデザインされたアルバムのカバーには、アルバムの歌詞への多数の参照が含まれています。
グランジ音楽の人気の高さでリリースされたAwakeは、最初はさまざまなレビューを受けましたが、アルバムは後にバンドの最高のリリースの1つと呼ばれました。アルバムはUSビルボード200で32でピークに達し、ドリームシアターアルバムがそのチャートで到達する最高の位置は2007年のシステマティックカオスで19でピークに達しました。「嘘」、「ウェブでキャッチ」、「サイレント」 「マン」はシングルとしてリリースされたが、「プル・ミー・アンダー」ほど成功しなかった。バンドのレコードレーベルは、アルバムを商業的な失敗と見なしました。これにより、バンドは、後続のスタジオアルバムでよりラジオに優しい曲を書くように圧力をかけられました。
アルバムにはタイトルトラックはありませんが、「InnocenceFaded」と「TheSilentMan」の曲に歌詞の目覚めが現れています。

コンテンツ
1 バックグラウンド
2 録音
2.1 ムーアの出発 2.2 混合
3 曲
3.1 「6:00」と「イノセンスフェード」 3.2 「自分のそばの心」三部作:「エロトマニア」、「声」、「サイレントマン」 3.3 “鏡” 3.43.4 “嘘” 3.5 「夢から影を持ち上げる」 3.6 「傷ついた」 3.7 「スペースダイベスト」
4 アートワーク
5 リリースとプロモーション
6 ツーリング
7 受信
8 トラックリスト
9 チャートの位置
10 認定
11 人員
12 参考文献

バックグラウンド
1か月の休憩の後、ドリームシアターは、1994年2月に3枚目のスタジオアルバムの制作を開始しました。バンドの2か月の執筆セッションは、ニューヨーク市のプリンススタジオで行われました。バンド内にリーダーがいないことで、すでに緊張したセッションで緊張が高まりました。キーボーディストのケビン・ムーアは当時、「誰も入って線を引くことがないので、永遠に続く議論がある」と述べた。「音楽に関しては、ジョン・ペトルーシと私が今でも演じている役割を演じていました。ケビンも力強い要素でした」とドラマーのマイク・ポートノイは語った。「当時、ジョン・マイアングは彼の殻から少し離れていたので、ベースはバンドでもう少し支配的でした。戦いは決して打撃を受けませんでしたが、すべての要素に多くのビッカースがありました、64小節の3番目の音符がどうあるべきかについての細かい詳細のように。」
ドリームシアターの前のアルバム、イメージズアンドワーズ、特にシングル「プルミーアンダー」の成功は、同様に成功したフォローアップアルバムを制作するようにバンドに圧力をかけました。「誰かがかつて、あなたは最初のアルバムの準備に一生を費やし、フォローアップの準備に約2か月かかると言っていました。それは、1994年の初めに私たちが直面した状況でした」とPortnoy氏は述べています。オルタナティヴ・メタルとグルーヴ・メタルの人気は、バンドのレコードレーベルであるイースト・ウェストが、バンドがより重く、より暗いアルバムを作成することに熱心だったことを意味しました。 覚醒はのペトルッチの利用機能を備えた7弦ギターをより確立し、初めてリフベースのライティングスタイルを。「このスタイルは、ドリームシアターで知られている、メタルとプログレッシブミュージックの融合をさらに強固なものにするだろう」とペトルッチ氏は語った。「 『ア・チェンジ・オブ・シーズンズ』、 『グラス・プリズン』、 『ダーク・エターナル・ナイト』のような、私たちの最強で最も重い後の曲の多くへの道を開いたと思います。」ボーカリストのジェイムズ・ラブリーは、アウェイクでの彼のボーカルを、イメージズ・アンド・ワーズよりも「より多様で、はるかに攻撃的」であると説明しました。

録音
アルバムのレコーディングセッションがでマンツーマン・スタジオで1994年5月に始まったノースハリウッド、ロサンゼルスで、オーバーダブでデヴォンシャー・スタジオで行われた仕事ロサンゼルス。 オジー・オズボーンのノー・モア・ティアーズ(1991)をクレジットに含むジョン・パードルとデュエイン・バロンがアルバムの制作に雇われた。イメージズ・アンド・ワーズを制作したデビッド・プラーターとの関係が困難だったバンドは、パーデルとバロンとの仕事を楽しんだ。「誰もが私たちがもっと本物の自分を表現できたと感じたと思う」とペトルッチは言った。「路上での経験、私たちのサウンドと私たちの好きなものと嫌いなものについてもっと学ぶことで、私たちはより準備ができました。プロデューサーはそれを捉えて私たちに辛抱強く取り組んでいました。パフォーマンスとそのサウンド。」 Awakeは、米国の東海岸で録音されなかった、これまでのバンドの唯一のスタジオアルバムです。

ムーアの出発
レコーディングセッションの終わりに向かって、ケビン・ムーアはバンドメイトに彼がバンドを去ることを発表しました。キーボーディストと幼なじみだったペトルッチは、このニュースを特に聞き取りにくいと感じた。 ミョンは、発表は「思いがけないことではなかった」と述べた。ラブリーは、イメージズアンドワーズツアーの最後にムーアの変化に気づきました。「彼はもっと遠くにいて、自分自身に包まれているようだった…彼が誰かに対して失礼または不快だったということではなかった」と彼は言った。「しかし、マイク、ジョン・ペトルーシ、ジョン・ミョンがアウェイクの音楽をまとめるリハーサルスタジオにいたとき、彼は以前のようにそこにいなかった。そして彼がそこにいたとき、みんなは彼が座っているだろうと私に言った彼らがリフを解こうとしていたときに雑誌を読んだ」と語った。「ロサンゼルスでレコードが録音された後、彼はニューヨークに戻り、持ち物を売り、ステーションワゴンにすべてを詰め込み、 『ロングアイランドから離れる』と言った」とドリームシアターの共同マネージャー、ジム・ピトゥルスキーは語った。思い出した。「それで私は彼にどこに引っ越すのか尋ねると、彼は「そこに着いたら知らせます」と言った。彼は自分が何をしているのか全くわからず、国中を運転し始めたばかりでした。私はそれを賞賛しました。」
ムーアは、音楽を書くための彼のアプローチが変わったので、彼が去ることを決心したと述べました。彼は自分の資料を書いたり録音したりすることにもっと興味を持つようになりました。ミョンは、ムーアがバンドを「心の安らぎと彼がバンドでできなかった音楽的にやりたいこと」から外したと言った。バンドのビジネスマネジャー、ロブ・ショアは、長期のツアーのアイデアがムーアの決定の要因であると示唆しました。ムーアを「非常に個人的な人」と表現し、ポートノイは、「音楽業界の機械全体が彼のお茶ではなかった」ために彼が去ったのではないかと考えた。ムーアが去る決心を発表したとき、彼は独身で、ラブリーが結婚している間、ポートノイとペトルッチにはガールフレンドがいて、ポートノイによれば、ミョンは「彼自身の世界のようなものだった」。ポートノイは、ムーアがこれのために感じた恨みや嫉妬が彼の決定に影響を与えたのではないかと推測した。ドリームシアターを去った後、ムーアは音楽をリリースし続け、バンドでの彼の仕事から音楽的に遠く離れました。

混合
アウェイクはニューヨーク市のUniqueStudiosでミックスされました。ミキシングするとき、パーデルとバロンは最初にバンドの残りのメンバーによって参加されました。「それが最初に始まったとき、私たちは皆スタジオにいました、そしてそれはプロデューサーにとってただ不公平でした」とボーカリストのジェームズ・ラブリーは言いました。「明らかに、それぞれの人が自分の楽器に集中していたので、「待って、もっと私を欲しがっている!」のようでした。だから彼らはみんなを喜ばせようとしていたのですが、あなたはそれができません。」パーデルとバロンがアルバムを十分に高い水準でミキシングできるようにするには、バンドはミキシングセッションから禁止されなければならなかった。「しかし、私たちがスタジオを離れていたとしても、彼らが私たちが望んでいたことと望まなかったことを彼らが知っていたというのは素晴らしいことの1つです」とラブリーは言いました。「デビッド・プラーターがイメージズ・アンド・ワーズをミックスしたとき、彼はいくつかのセクションを引き出すのを忘れて、最終的な音楽から私たちが何を望んでいるのか本当に理解していなかったので、本当に残念でした。デュアンとジョンが入ったとき、彼らはそこに必要なすべてを知っていましたそして、それをどのように表現したかったのです。」

「6:00」と「イノセンスフェード」
アルバムのオープニングトラック「6:00」は、ムーアが書いた歌詞をフィーチャーしており、ムーアと他のバンドとの距離が広がっていることを示唆しています。ペトルッチは、ムーアとの友情の悪化に触発されて、「イノセンスフェード」の歌詞を書いた。「私が歌詞を書く方法は、最初にアイデアの火付け役になるというものです。しかし、その後、一般化して、他の状況で追加します」とペトルッチ氏は述べています。「それだけだとは言えませんが、それは間違いなくインスピレーションを受けました。以前と同じではないという感覚があり、物事が常に同じであるとは限らないことに気づきました。 「」

「自分のそばの心」三部作:「エロトマニア」、「声」、「サイレントマン」
それ自体の横にある心
「エロトマニア」、「ボイス」、「サイレントマン」は、「自分のそばにある心」というタイトルの3部構成のスイートを形成します。ポートノイは、インストルメンタルの「エロトマニア」は「カフから離れて」「ちょっとした冗談とパロディー」として書かれたと述べた。ペトルッチは、精神疾患の主題を扱って、「声」の歌詞を書いた。彼は統合失調症と同様の障害を研究し、「物事をより鮮やかにするために」宗教用語を使用しました。「私がそれを書いているとき、私はこれらの用語とちょうど素晴らしい医学的なものを見ました」と彼は言いました。「彼の肌が裏返しになっていると感じた男がいたように。私はそれを読んで、 『ああ、なんてことだ!信じられない。それについて書かなければならない』のようだった。」ペトルッチは音楽と歌詞を書いた。アコースティックな「サイレントマン」。ラブリーは歌詞を「例えば、父と息子の間のコミュニケーションの崩壊を扱っていると説明しました。私たちは両親の周りで特定の役割を果たさなければならないと感じています、そして私たちは本当の人を本当に知ることは決してありません。私は友達のように自分の父親と一緒に振る舞うことができてラッキーです。冗談を言ってビールを飲みに行くことができます。」

“鏡”
ポートノイは「TheMirror」に歌詞を書き、アルコール依存症との戦いについて説明しました。彼は、グループのいわゆる「12ステップスイート」で後のドリームシアターアルバムの主題に戻ります。
特に、これはポートノイによって完全に書かれた歌詞でスタジオアルバムでリリースされた最初の曲ですが、彼は以前にイメージズアンドワーズのテイクザタイムの歌詞の一部を書いていました。

“嘘”
“嘘”
この抜粋は、48秒以降のものです。
このファイルの再生に問題がありますか?メディアヘルプを参照して
Awakeのリードシングル「Lie」は、アルバムの重くて暗いスタイルを示しています。この曲はバンドのライブの定番です。「嘘」はもともと「鏡」の一部でしたが、ラブリーはそれ自体が歌になるほど強いと思っていました。「カナダでジャムを始めた最初のテープの1つが 『The Mirror』だったのを覚えている」とラブリーは語った。「前回のツアーではインストゥルメンタルでジャムしていたのですが、歌詞とメロディーを使って曲に組み込みましたが、曲の中には「嘘」もありました。このグルーブを聞いて、「オーマイゴッド、それは歌そのもの!」それでみんなを呼んで「男、この曲は本当に強い気がする。あのグルーヴをとって曲を作ってみませんか?」

「夢から影を持ち上げる」
「LiftingShadowsOff a Dream」は、ミョンがバンドにもたらした詩と2つのコードとして始まりました。「私たちはそれに取り組み、頭を悩ませ、ジャムを録音し、夜の終わりまでに「ああ、それはダメだ。これは最悪だ」と思った」とペトルッチは回想した。「翌日までに来て、レコーディングを聞いて、本当にかっこいいと思いました。突然、この曲に進化しました。」

「傷ついた」
「Scarred」の歌詞は当初、TheClashの「RocktheCasbah」の歌詞のミッシングに触発されました。テンポが変わり、ギタリストのジョン・ペトルーシがうつ病についての歌詞を書き始めたため、曲は最終的に暗いトーンになりました。「ロック・ザ・カスバ」に触発されたラインは、作業中のデモに存在していましたが、最終リリースのために完全に削除されました。

「スペースダイベスト」
Space-Dye Vest
「Space-DyeVest」は、完成した曲としてスタジオに持ち込んだムーアによって書かれました。

アートワーク
Images andWordsのカバーをデザインしたLarryFreemantleが、Awakeのアートワークを提供しました。同じようにイメージと言葉、バンドは、そのような時間6:00を示すクロック、ミラーやウェブの中央にクモのようにカバーのいくつかの叙情的な参照を含むようにフリーマントルに指示しました。「バンドは彼らが何を望んでいたのか、そしてどこでそれを望んでいたのかについて非常に明確だった」とフリーマントル氏は語った。「鏡は工場を背景に砂に埋められることになっていたので、それを組み立てるだけのケースでした。」アクセス画像は、同社フリーマントルは、のために使用していたイメージと言葉、彼が使用して一緒にカバーを入れていたことを意味し、アップ壊れていた、ストック画像、自分自身を。「それは本当に迅速に行われ、私はそれであまりにも多くの時間を失ったので、私はいつもその袖に不満を感じました」とフリーマントルは言いました。「私はいつも特定の事柄について締め切りに間に合わなかった、そしてそれは私から遠ざかった。」

リリースとプロモーション
Awakeは、1994年10月4日にEast WestRecordsからリリースされました。 LaBrieは、アルバムのタイトルを「アルバムの歌詞を説明するのに最適な言葉だと考えました。基本的に話しているのは、あなたの存在を認識することです。自分自身に近づき、最終的に何が機能するかを発見します。あなたが人生を乗り越えようとするとき、個人としてあなたにとって最高です。」ポートノイは、1993年に亡くなった彼の最大のインスピレーションであるフランク・ザッパにアルバムを捧げた。
アルバムはリリースされた最初の週に36,160枚を売りました。アルバムのリードシングル「Lie」は9月下旬にリリースされた。付随するミュージックビデオは、ブルックリンブリッジ、トライベッカ、マンハッタンのトンネル(撮影を完了するために一時的に閉鎖する必要があった)など、ニューヨーク市のさまざまな場所でトラックを演奏するバンド、次に4ピースを特集しました。。「Lie」は「PullMeUnder」と同じくらい成功することが期待されていましたが、シングルはチャートに影響を与えることができませんでした。「Caughtina Web」と「TheSilentMan」は、それぞれアルバムの2番目と3番目のシングルでした。ポートノイは「サイレントマン」のミュージックビデオを監督することに熱心でしたが、イーストウェストは彼にパメラバークヘッドとの共同監督のクレジットを提供しただけでした。撮影当日、ポートノイはひどく病気になり、演奏する必要がないときはツアーバスの二段ベッドで休んだ。

ツーリング
Derek
  デレク・シェリニアンは1994年10月のウェイクアップ・ザ・ワールド・ツアーでキーボードを演奏するために雇われましたが、1995年2月までバンドの正会員にはなりませんでした。
ムーアはドリームシアターのメンバーではなくなったため、バンドはアウェイクをサポートする次のワールドツアーの代わりのキーボード奏者を見つける必要がありました。ツアーがスタートする前に、バンドはで、1994年9月9日にヘッドライナー公演を持っていた財団フォーラムでのバーバンク、カリフォルニア州。アルバムは初めてライブで発表されることになっていた。 ジョーダン・ルーデスのオーディションはバンドに感銘を与え、ポートノイはそれが「彼の心を吹き飛ばした」、そしてルーデスは「私たちが今まで見た中で最高のキーボード奏者」であったと主張した。ルーデスは、バーバンクのショーで彼らと一緒に演奏するというバンドの申し出を受け入れたが、ツアー全体でバンドに参加することに反対した。同時に、彼はショーのより短い実行のためにディキシー・ドレッグスと一緒に演奏するという申し出を受けて、カーツワイルで仕事をしました。ルーデスにも若い家族がいて、ドリームシアターが「ただのフラッシュになるだろう」かどうか確信が持てませんでした。「私は、Dregsと一緒に行き、Kurzweilを続け、可能な限り家族のためにいるほうがよいと判断した」とRudess氏は述べた。ショーは成功しなかった。バンドはムーアなしで演奏することに神経質になり、しばらくライブで演奏していなかったために練習していませんでした。ルーデスは最終的に1999年にフルバンドメンバーとしてドリームシアターに加わった。
バンドは別のオーディションを行い、デレク・シェリニアンに感銘を受けました。ペトルッチ、ポートノイ、ミョンがやる前の年にバークリー音楽大学で学んだシェリニアンは、以前にアリス・クーパーやキスと遊んだことがあり、ドリームシアターの他のメンバーと同じような音楽を楽しんでいました。彼は1994年10月の初めに試験的にその地位を提供され、2時間の非常に複雑な音楽を学ぶためにわずか2週間を与えられた。「子供の頃から聞いたヒット曲でアーティストのために演奏することは一つのことであり、その曲はあなたの心に深く根付いている」とシェリニアンは言った。「これまで聞いたことのない音楽に完全に溶け込んでいるのは、技術力に関してはまったくチャートから外れていることでした…しかし、私がニューヨークにいたとき、上昇するために何をするかは驚くべきことです…リハーサルでは、サブリミナルにプログラムされて頭に染み込むように、夜に何度もループで曲を演奏していました。」シェリニアンは、1995年2月に正会員としてバンドに参加するよう正式に要請された。
ウェイクアップ・ザ・ワールドツアーの米国区間は1994年10月20日に始まり、12月9日に終了した。クリスマスの間、ラブリーは妻と一緒にキューバに休暇を取り、そこで激しい食中毒を起こした。帰国後、彼は耳、鼻、喉の専門家に相談し、彼は声帯を破ったとラブリーに話し、6ヶ月から1年は歌わないように忠告した。「私は完全にショックを受け、荒廃した」とラブリーは言った。「アメリカのレグでは、私はとても興奮していて、世界中のみんなを吹き飛ばすのが待ちきれませんでした。私たちは6か月の休憩を取る立場になかったので、ツアーを続けなければなりませんでした。」ラブリーは演奏を続けることができたが、彼の声は予測不可能になった。「それは絶対に悲惨でした、そしてそれは私にとって非常に暗くて憂鬱な時期でした」と彼は思い出しました。「文字通り、ヨーロッパの脚で毎晩、私の声がそこにあるのか、それとも協力するのかわからない…おそらくシックス・ディグリーズ・オブ・インナー・タービュランスまで、私の声が本当に戻ってきたとは感じなかった。2002年のツアー。その時、自分の射程と強さが戻ってきたと感じ始めました。」
阪神大震災は、ドリームシアターがツアーしている間、日本を襲いました。バンドの誰も負傷しなかったが、彼らはツアーを中止することを真剣に考えたが、結局1つのショーをキャンセルしただけだった。バンドは、亡くなった人々を追悼して、日本のすべてのショーで一分間の黙祷を行いました。日本のショーのサウンドチェック中に、バンドは一連のカバー曲をリハーサルした。これらは、ロンドンのロニースコットのジャズクラブでの特別なカバーのみのショーで行われました。以下のような300、注目のゲストミュージシャンの招待者のみの聴衆に行っショー、バーニーグリーンウェイ、スティーブ・ホガース、スティーブ・ロザリーとスティーヴ・ハウ。このショーでドリームシアターが演じたカバーとメドレーのセレクションは、A Change ofSeasonsでリリースされました。

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ソース
評価
すべての音楽
4/5 stars
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ギターワールド
有利有利
ロックハード
10/10 stars
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目覚めはビルボード200で32でピークに達し、6週間チャートに残りました。これは、2007年のシステマティック・カオスまで、米国でバンドの最も魅力的なリリースであり続け、最終的には2009年のブラック・クラウズ・アンド・シルバー・ライニングがトップになり、6位になりました。アルバムは4か国でトップ20にピークを迎えました。 。 ドリーム・シアターのレーベル代表であるデレク・オリバーは、アルバムを商業的な失敗と見なした。これにより、バンドは再びA Change ofSeasonsでDavidPraterと協力し、レコードレーベルはバンドに次のスタジオアルバムであるFalling intoInfinityの曲をより商業的でラジオに優しいものにするよう圧力をかけました。
Awakeの豊富な償還機能にもかかわらず、報道機関のレビューは概して抑制されていました。もちろん、グランジとして知られている流行のシューゲイザー、惨めな提供者が定着していたのと同じようにリリースされたことを覚えておく必要が特にイギリスのマスコミはカート・コバーンと彼のコホートの作品に目がくらんでいるようで、3つのコードに基づいていないものや、ライフスタイルの選択としてうつ病を擁護する歌詞が満載されていないものはすべて苦労しました。–リッチ・ウィルソン、リフティング・シャドウズ
アウェイクは音楽評論家から高い評価を受けました。Qは、「マリリオンのファンはこれを気に入るはずだし、懐疑的なリスナーでさえ、「傷ついた」と「ウェブで捕まえられた」のサクサクしたラジオフレンドリーなコーラスを楽しむことができる」と書いた。 ギターワールドはこのアルバムを今年のトップ10リリースの1つとしてランク付けし、「このシュレッドパーティーは私にパンチを飲ませ、人生で一度だけ完全に目覚めさせた」と述べた。 メタルハマーが却下アウェイクの「ミュージカルマスターベーション」として:「プログレッシブロックは、基本的には音楽がのように聞こえるかもしれない『育った』ものの非常に思春期の概念である- 、より多くのノート長いソロと、すべての最高/最悪、回旋コンセプト…彼らの自慰行為の傾向はバラード「サイレントマン」にまで及びます。これはおそらくクイーンズレーシュの「サイレントルシディティ」になりたいと思いますが、実際には特に敬虔な日にはストライパーのように聞こえます。それ以来、アルバムは40万部近くを売り上げました。
その後のレビューはより好意的でした。レビューアはアルバムの制作を賞賛し、アルバムは以前のドリームシアターのリリースよりも暗くて重いと指摘しました。 バンドの音楽性は賞賛されている。フィル・カーターオールミュージックはペトルッチとPortnoyの公演を強調しました。メタルストームはラブリーとポートノイを称賛した。静かの海のムラト・バトマズはすべての公演を称賛したが、ムーアの貢献を「計り知れない」ものとして選び出し、「ケビン・ムーア以外の誰もが作ったの周りの明快な雰囲気の層」を称賛した。カーターは、「Lie」、「Scarred」、「Caught in a Web」、「Space-DyeVest」をベストトラックとしてランク付けしました。メタルストームは「6:00」と「AMindBesideItself」スイートを称賛した。
1995年のギターワールドのインタビューで、チャックシュルディナーは、アウェイクとバンドのドリームシアター全般を称賛し、「彼らの音楽は非常に複雑ですが、音楽を聴けるようにするために不可欠なフックを確実に持っています」と述べ、当時の停滞したデスメタルシーンとは対照的に、彼のバンドデスのその後の素材のより進歩的な性質。 2005年、アウェイクはロックハード誌の「史上最高のロック&メタルアルバム500」の本で390位にランクされました。 2014年7月、このアルバムは、Guitar World誌の「Superunknown:50 Iconic Albums ThatDefined1994」のリストで1位にランクされました。

トラックリスト
特に記載のない限り、すべての音楽はドリームシアターによって作曲されています。
いいえ。名 詞 さ
1.1。
「6:00」
ケビン・ムーア 5:31 2.2。
「ウェブに巻き込まれた」
ジェイムズ・ラブリー、ジョン・ペトルーシ 5:28 3.3。
「イノセンスフェード」
ペトルッチ 5:42 4.4。
「エロトマニア」(インストルメンタル) 6:44 5.5。
「声」
ペトルッチ 9:53 6.6。
「サイレントマン」(音楽:ペトルッチ)
ペトルッチ:47 7。
“”鏡””
マイク・ポートノイ 6:45 8.8。
“”嘘””
ムーア 6:33 9.9。
「夢から影を持ち上げる」
ジョン・ミョン 6:05 10.10。
「傷ついた」
ペトルッチ 10:59 11.11。
「スペースダイベスト」(音楽:ムーア)
ムーア 7:29 全長: 74:56 日本の3インチボーナスディスク
いいえ。名 詞 さ
1.1。
“”イブ””(インストルメンタル)
5:05

チャートの位置
チャート(1994) ピーク位置
ドイツのアルバムチャート 15 日本のアルバムチャート 7 オランダのアルバムチャート 33 スウェーデンのアルバムチャート 5 スイスのアルバムチャート 12 全英アルバムチャート 65 USビルボード200 32 独身 年 チャート ポジション
「うそ」
1994年 ビルボード メインストリームロックトラック
38

認定
領域 認証
認定ユニット/販売
日本(RIAJ)
ゴールド 100,000
^ ^出荷数は認証のみに基づいています。

人員
ドリームシアター
ジェイムズ・ラブリー–リードボーカル
ジョン・ペトルーシ–ギター、バックボーカル
Kevin Moore –キーボード、「Space-DyeVest」の共同リードボーカル
ジョン・ミョン–ベース
マイク・ポートノイ–ドラム、パーカッション、「TheMirror」のバックボーカル
製造
ジョン・パードルとデュエイン・バロン–プロデューサー、エンジニア、ミキサー、「TheSilentMan」のバックボーカル。
ミックスエンジニアリングアシスタント、Ed Miller
テッドジェンセン–マスタリング
Prix​​-mo-「Voices」に関する話し言葉
Rich Kern – 「Space-DyeVest」でのプログラミング
ラリー・フリーマントルとドナルド・メイ–アートディレクション
ドリームシアターとダンムロ–カバーコンセプト
デニス・キーリー–写真

参考文献
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ドロップダウンメニューで1995年10月を選択します
ウィルソン、リッチ(2009)。リフティングシャドウ:ドリームシアターの公認伝記(クラシック版)。ロンドン:エッセンシャルワークス。ISBN 978-1-906615-02-4。”