バーバラクレーン


Barbara_Crane

バーバラクレーン(1928年3月19日– 2019年8月7日)は、イリノイ州シカゴで生まれたアメリカ人アーティストの写真家でした。クレーンは、ポラロイド、ゼラチンシルバー、プラチナプリントなどのさまざまな素材を使用していました。彼女は、シーケンシング、レイヤードネガ、繰り返しフレームを組み込むことでストレートフォトに挑戦する実験的で革新的な作品で知られていました。ナオミ・ローゼンブルムは、クレーンは「レクリエーションの側面においてさえ、現代の生活の多くの機械的特徴を伝えるために繰り返しの使用を開拓した」と述べています。
バーバラクレーン
生まれ
(1928-03-19)1928年3月19日
イリノイ州シカゴ
死亡しました
2019年8月7日(2019-08-07)(91歳)
イリノイ州シカゴ
教育
ミルズ大学(’45 –’48); ニューヨーク大学文学士号(’50); MS写真(’66)、イリノイ工科大学 職業 写真家
クレーンの受け手だったフェローシップや補助金など、イリノイ州芸術委員会アーティストフェローシップ(2001)、全米芸術基金助成金(1988、1974)、ポラロイド材料補助金(1979年から1995年)、そしてジョン・サイモングッゲンハイム記念フェローシップで写真(1979)。 Craneは、National Society for Photographic Education(1993)の名誉ある教育者でもイリノイ州シカゴのユニオンリーグクラブの著名なアーティスト(2006年)。ロードアイランド州プロビデンスのブラウン大学の著名な芸術家(2006年)。彼女の賞には、YWCA Outstanding Achievement Award(1987)や有名なシカゴアーティストへのRuth Horwich Award(Chicago、Illinois、2009)も含まれます。2013年、バーバラクレーンは、イリノイ州シカゴのハイドパークアートセンターでアーティストの栄誉に選ばれました。
クレーンの作品は、ニューヨーク市の国際写真センターを含む多数の公開コレクションに展示されています。ジョージ・イーストマン博物館、ロチェスター、NY; シカゴ美術館。J.ポール・ゲッティ美術館、ロサンゼルス。京都国立近代美術館。現代美術、シカゴの博物館。ファインアーツ、ヒューストンの博物館。とウェストリヒト写真美術館、ウィーン、オーストリア。
クレーンのアーカイブは、アリゾナ州ツーソンにあるアリゾナ大学のクリエイティブフォトグラフィーセンターに

コンテンツ
1 教育と教育のキャリア
2 プロジェクト
3 厳選された回顧展と個展
4 出版物
5 コレクション
6 参考文献
7 外部リンク

教育と教育のキャリア
クレーンは1945年にカリフォルニア州オークランドのミルズ大学で美術史の研究を始めました。彼女は1948年にニューヨーク大学に転校しました。
1950年、彼女はニューヨーク大学で美術史の学士号を取得しました。写真のキャリアを再開した後、バーバラクレーンは、1964年にアーロンシスキンドに彼女の作品のポートフォリオを示し、イリノイ工科大学のデザイン研究所の写真の大学院プログラムに入学しました。その後、クレーンはイリノイ工科大学のデザイン研究所でSiskindに師事し、1966年に研究所から修士号を取得しました。
クレーンの修士論文は、「人体の抽象化による彫刻パターン」に焦点を当てていました。このシリーズの画像は、白または黒の背景にボディを描いています。フィルムの露出過度、開発過剰の性質により、これらのボディは抽象的な輪郭に変わります。ジョン・ロールバッハは次のように述べています。「各体はほとんど溶けて、雪景色を流れる曲がりくねった川になります。見られるものと知られているものとの間のこの不安な断絶は、彼女のキャリアの中心的なテーマになるでしょう。」
イリノイ工科大学でデザイン研究所のMAプログラムでは、クレーンは、撮影プログラム起動や椅子ために雇われたが新トリアー高校でウィネトカ、イリノイ州、彼女は三年間教えました。IDを卒業してから18か月後、彼女は1967年(1978年に准教授になりました)から1995年まで開催したシカゴ美術館付属美術大学で写真を教える地位を確保しました。彼女の教育キャリアを通じて、クレーンも旅行しました。エルサレムのベザレル美術デザインアカデミー(1987年)、ニューヨークのイサカにあるコーネル大学(1983年)、ボストン美術館附属美術大学(1979年)、大学付属美術大学などの機関の客員教授および芸術家として。フィラデルフィアの芸術(1977)、およびシカゴのイリノイ工科大学のデザイン研究所(1969)。
1971年、クレーンは自宅のアンセルアダムスを訪れ、彼女の作品のセレクションを見せました。アダムスは、彼女のリピートシリーズを見て、アシスタントに「写真家はまだ何か違うことができると言ったのを見てください」と言いました。この出会いの後、アダムズは1977年から1980年の間にヨセミテでワークショップを教えるためにクレーンを雇いました。クレーンのグッゲンハイム奨学金(1979年)の間に、彼女はアリゾナ州ツーソンのクリエイティブ写真センターと協力して、彼女の仕事の回顧展を作成しました。ボストン滞在中、彼女はポラロイドコーポレーションと関係を築き、ポラロイドアーティストサポートプログラムを通じて、ポラロイドの白黒およびカラーの写真素材を数多くのシリーズで実験しました。
1995年、クレーンはシカゴ美術館付属美術大学の名誉教授になりました。

プロジェクト
シカゴの歴史的および建築的ランドマークに関する委員会の公式写真家(1972-1979)。この7年間のプロジェクトで、クレーンはシカゴ地域の建物のデザインとコンテキストの関係を撮影しました。
ネオンシリーズ(1969)は、「儀式用のアーバンマスクのように顔にネオンライトを並べる」シリーズです。写真は、カーソンピリースコットデパートを出る人々の顔を捉えています。John Rohrbachは、買い物客の顔にネオンが重なっていることは、買い物客に対する「商取引の支配」を示唆していると述べています。
ノースポータルの人々(1970-1971)は、シカゴの科学産業博物館を出る人々の反応を捉えています。このシリーズは、人間の体験に焦点を当てています。
Chicago Beaches and Parks(1972)シリーズは、ストリートフォトグラフィーの様式化を踏襲しています。クレーンは、シカゴ周辺の公園やビーチを訪れているときに、ポーズをとっていない個人を撮影しました。John Rohrbachは、「彼らは、ダンス、懇願、子供たちの世話、自慢、日光浴、さらにはスナップショットの撮影など、公共活動の壮大な社会学的研究を提供しています」と述べています。
ノースカロライナ州ライツビルビーチ(1974)は、複数のフィルム形式(4×5およびハーフフレーム35 mmフィルム)を組み合わせています。このプロジェクトは、日の出と日の入りのライツビルビーチ半島の住民とすべての家を描いています。
Baxter Labs(1974-1975)は、イリノイ州ディアフィールドにある製薬会社であるBaxter TravenolLaboratoriesの企業委員会です。同社はクレーンにアプローチして、クレーンが選択したシーンを備えた実験装置をモンタージュする、それぞれ約8 x10フィートの26枚の壁画を作成しました。壁画はもう存在しませんが、クレーンは透明度のコピーを保持しています。
リピート(1969-1978)と「プチチョース」(1974-1975)は、35mmフィルムフレームのストリップを印画紙に直接印刷することにより、一連のリピート画像をパターンに結合します。クレーンはこれらのシリーズの影響として音楽を参照し、「「リピート」と「プチチョイス」シリーズを行っている間、私は視覚を広げるためにクレッシェンド、レガート、スタッカートの視覚的な図として交響曲でメモを取りました経験。” これらのシリーズは、彼女の音楽的興味に影響を受けた画像のタペストリーを形成しています。
シカゴループ(1976-1978)には、シカゴのダウンタウンループにある建物の壁の画像が含まれています。写真は5x 7インチのビューカメラで撮影され、カメラのすりガラス上で視覚化されて、建物の層の相互作用と隣接を抽象化し、形と形の繰り返し、層化、混乱を強調しています。
Commuter Discourse(1978)は、光と影に焦点を当てています。クレーンは、21mmの広角レンズを備えた35mmのライカを使用してラッシュアワーの群衆の写真を撮りました。結果として得られる画像は、フレームの端まで伸びる誇張された体の部分と影を表しています。シリーズの焦点は、個人のアイデンティティではなく、身体にありました。
モンスターシリーズ、シカゴ乾ドック(1983)は、クローズアップの遠近法とカメラのフラッシュを利用してボートの詳細を歪めています。
Visions of Enarc(1983-1986)は、広角、クローズアップ、フラッシュ、露出オーバーを実験して、後の「ワイプアウト」に影響を与えています。クレーンの声明は、Visions of Enarcが「私がひねった自然な言葉を明らかにし、それによって、シュールで不吉でロマンチックな代替世界を同時に生み出している」と述べています。
Wipe Outs(1986)も、フラッシュと露出オーバーを実験しています。過度の露出は個人のアイデンティティを消去しますが、一般的な人間の行動をキャプチャします。
ObjetsTrouvé(1982-1988)は、廃棄されたオブジェクト、それらのライフサイクル、および変換に対するCraneの関心に由来しています。彼女は、このシリーズが「人類の進化と人間の死者の示唆を具体化した」と述べています。
Coloma to Covert(1987-2013)は、26年間の作品からなるシリーズです。これらの写真は、1987年にクレーンがキャビンを購入したコロマとコバートの2つの小さな町の間のミシガン湖南西部のミシガン湖沿いの森林地帯で撮影されました。シリーズは視聴者に不安感を残し、形、抽象化、光などに焦点を当てていますエリアの性質の要素。
Sand Findings(1992-1993)は、非常に限られた焦点を使用して、画像の一部に焦点を合わせ、他の部分に焦点を合わせないようにするシリーズです。結果として得られる画像は、スペースを決定するのを困難にします。
Schisms(2001)は、森のカラープリントを組み合わせて、面白くてユニークな組み合わせを作成するシリーズです。
Still Lifes(1997-2002)は、死んだ動物を隔離し、黒い背景に対して自然物を発見しました。
インナーサークル(2003-2004)これらの写真は、シカゴと森林地帯の両方で撮影された自然や都市の繰り返しの画像を含む、のぞき穴を連想させる複数の円形フレームで構成されています。

厳選された回顧展と個展
2014バーバラクレーン:シカゴループ1976 – 1978、ハイアーピクチャーズ、ニューヨーク、ニューヨーク。
2013バーバラクレーンとジョンミラー:カラフルなカップル、シカゴ写真ギャラリー、2人、イリノイ州シカゴ。
2012 Barbara Crane:Challenging Vision、Brierly Gallery、New Trier High School、イリノイ州ウィネットカ。
2011 Barbara Crane:Challenging Vision、グリフィン写真美術館、マサチューセッツ州ウィンチェスター。
2011 Barbara Crane:An Infernal Beauty、ThinkArt、シカゴ、イリノイ。
2010 Barbara Crane:Private Views、Stephen Wirtz Gallery、サンフランシスコ、CA。
2010 Barbara Crane:Challenging Vision、GalerieFrançoisPaviot、パリ、フランス。
2009-2010バーバラクレーン:挑戦的なビジョン、シカゴ文化センター、シカゴ、イリノイ州。
2009-2010 Barbara Crane:Repeats、Higher Pictures、ニューヨーク、NY。
2009-2010 Private Views、Aperture Foundation、ニューヨーク、NY。
2009-2010バーバラクレーン:当時/現在、イリノイ工科大学、シカゴ、イリノイ州。
2009 Barbara Crane:Challenging Vision、Amon Carter Museum、フォートワース、テキサス州。
2009バーバラクレーン:プライベートビュー–パブリックスペース、スティーブンダイターギャラリー、シカゴ、イリノイ州。
2008-2009 Barbara Crane:Selected Early Works、Higher Pictures、ニューヨーク、NY。
2005 Barbara Crane:Snap to Grid、FLATFILE Gallery、イリノイ州シカゴ。
2004 Barbara Crane:Still Lifes – Natures Mortes、Hellenic American Union、アテネ、ギリシャ。
2004 Barbara Crane:Still Lifes – Natures Mortes、シカゴ文化センター、イリノイ州シカゴ。
2003 Barbara Crane:Mid-Career at Seventy-F​​ive、Stephen Daiter Gallery、シカゴ、イリノイ。
2003 Barbara Crane:Natures Mortes、Photosynkyria、マケドニア近代美術館、テッサロニキ、ギリシャ。
2002バーバラクレーン:アーバンアノマリー、現代写真美術館、シカゴ、イリノイ州。
2001-02バーバラクレーン:シカゴループ、ラサールバンク、現代写真美術館、イリノイ州シカゴ。
1997年バーバラクレーン、ララック+トム、シカゴ、イリノイ州。
1997年バーバラクレーン:ウッドランドの痕跡:コロマからコバートまで、ミルズカレッジアートギャラリー、オークランド、カリフォルニア州。
1994 Sticks and Stones、Gallery 954、イリノイ州シカゴ。
1994 Barbara Crane:Photographie、Galerie Suzel Berna、パリ、フランス。
1993 Harmonic Distortions、プラハハウスオブフォトグラフィー、プラハ、チェコ共和国。
1993 Transformations and Aberrations、Gallery 954、イリノイ州シカゴ。
1992-93 Barbara Crane:Israeli Suite、Spertus Museum、シカゴ、イリノイ。
1992年コロマからコバートなど、テネシー州ミドルテネシー州立大学フォトギャラリー、テネシー州マーフリーズボロ。
1990 Barbara Crane Photographs:Misrepresentations、May Gallery、Sverdrup Technology Center、Webster University、St Louis、MO。
1990バーバラクレーン、写真センターギャラリー、第92セントY、ニューヨーク、ニューヨーク。
1989バーバラクレーン:ハンマダンギャラリー、ソウル、韓国。
1989バーバラクレーン:新作、ジョーンズトロイアーフィッツパトリックギャラリー、ワシントンDC。
1987バーバラクレーン:誇張による歪み、現代写真美術館、コロンビアカレッジ、シカゴ、イリノイ州。
1987年ベザレル芸術デザインアカデミー、スコーパス山、エルサレム、イスラエル。
1986年ツイード美術館 ミネソタ州ダルース、ミネソタ州
1985バーバラクレーン:写真、ジョーンズトロイアーギャラリー、ワシントンDC。
1983年バーバラクレーン、ネクサスギャラリー、ジョージア州アトランタ。
1983バーバラクレーン、ハーバートE.ジョンソン美術館、コーネル大学、イサカ、ニューヨーク。
1983年バーバラクレーン、ダグラスエリオットギャラリー、サンフランシスコ、カリフォルニア州
1983 Objet Trouve、国際写真美術館、ジョージイーストマンハウス、ロチェスター、ニューヨーク。
1981年最近の作品、ヤングホフマンギャラリー、シカゴ、イリノイ州。
1980年バーバラクレーン、ビジョンギャラリー、マサチューセッツ州ボストン。
1978年バーバラクレーン、ケンタッキー州ルイビルの写真研究センター。
1975年バーバラクレーン、写真の友、カーメル、カリフォルニア州。
1974バーバラクレーン、F22ギャラリー、サンタフェ、ニューメキシコ州。
1973年バーバラクレーン、アイオワ大学博物館、アイオワシティ、アイオワ州。
1972年イリノイ州シカゴの科学産業博物館のノースポータルの人々。
1969年バーバラクレーン、写真の友、カーメル、カリフォルニア州。
1968年バーバラクレーン、ハンターギャラリー、アスペン、コロラド州。

出版物
Barbara Crane:Challenging Vision、回顧的モノグラフ、シカゴ文化局、2009年7月、JohnRohrbachとAbigailFoestnerによるエッセイ、285枚の画像、252ページ。
Barbara Crane:Private Views、モノグラフ、Aperture Foundation Foundation、2009年2月、Barbara Hitchcockによるエッセイ、103枚の画像、112ページ。
バーバラクレーン:グリッド、展覧会カタログ、2005年5月、クレアキャスによるエッセイ、11枚の画像、12ページ。
Barbara Crane Still Lifes:Natures Mortes、展覧会カタログ、シカゴ文化センター、2004年、Sofia Zutautasによるエッセイ、13枚の画像、16ページ。
「BarbaraCrane:Human Forms」、Camera Obscura LV(#55)、2003年冬、16pgポートフォリオ挿入。
バーバラクレーン&ジョンF.ミラー:一緒に、展覧会カタログ、FLATFILEギャラリー、イリノイ州シカゴ、2002年9月、クレアウルフクランツとマイケルA.ワインスタインによるエッセイ、6画像、16ページ。
バーバラクレーン:アーバンアノマリーズ、展覧会カタログ、現代写真美術館、イリノイ州シカゴ、2002年、マイケルA.ウェインスタインによるエッセイ、20枚の画像、48ページ。
バーバラクレーン:シカゴループ、モノグラフ、ラサールバンク、イリノイ州シカゴ、2002年2月、サラアンマクニアによるエッセイ、40画像、60ページ。
バーバラクレーン:1948- 1980年、回顧的モノグラフ、アリゾナ大学クリエイティブフォトグラフィーセンター、アリゾナ州ツーソン、1981年、EstelleJussimとPaulVanderbiltによるエッセイ、129画像、138ページ。
バーバラクレーン:ビジョンの進化、展覧会カタログ、アルビンO.クーン図書館&ギャラリー、メリーランド大学ボルチモア郡、ポラロイドコーポレーション、1983年4月、トムベックによるエッセイ、25画像、22ページ。

コレクション
クレーンの作品は、国内外の数多くのコレクションで開催されています。以下は、それらのコレクションの簡単な選択です。
アモンカーターアメリカンアート美術館
シカゴ美術館、イリノイ州シカゴ
Bibliotheque Nationale、パリ、フランス
カリフォルニア大学リバーサイド校、カリフォルニア大学リバーサイド校、カリフォルニア写真美術館
Centre de photoie de Lectoure、レクトゥール、フランス
アリゾナ大学、ツーソン、アリゾナ州クリエイティブフォトグラフィーセンター
Fonds Nationale D’Art Contemporaine、フランス
ハンマー博物館、Grunwald Center、カリフォルニア大学ロサンゼルス校、CA
JPモルガンチェースアートコレクション
J.ポールゲッティ美術館、ロサンゼルス、カリフォルニア州
ハリーランソムセンター、テキサス大学、オースティン、テキサス州
ジョージア州アトランタの高等美術館
国際写真センター、ニューヨーク、ニューヨーク
国際写真美術館、ジョージイーストマンハウス、ロチェスター、ニューヨーク
ジョンD.とキャサリンT.​​マッカーサー基金、イリノイ州シカゴ
ジョンサイモングッゲンハイム記念財団、ニューヨーク、ニューヨーク
清里フォトアートミュージアム、東京、日本
京都国立近代美術館、京都
アメリカ議会図書館、ワシントンDC
ロサンゼルスカウンティ美術館、カリフォルニア州ロサンゼルス
ミネアポリス美術館、ミネソタ州ミネアポリス
エリゼ美術館、ローザンヌ、フランス
Moderna Museet、ストックホルム、スウェーデン
イリノイ州シカゴ現代美術館
カリフォルニア現代美術館、ロサンゼルス
イリノイ州シカゴのコロンビアカレッジの現代写真美術館
テキサス州ヒューストンの美術館
ニューヨーク近代美術館、ニューヨーク、ニューヨーク
国立アメリカ美術館、スミソニアンインスティテュート、ワシントンDC
ネルソンアトキンス美術館、カンザスシティ、ミズーリ
ニューヨーク公立図書館、ニューヨーク、ニューヨーク
ノートンサイモン美術館、カリフォルニア州パサデナ
サンフランシスコ近代美術館、カリフォルニア州サンフランシスコ
サンタバーバラ美術館、カリフォルニア州サンタバーバラ
シアトル美術館、ワシントン州シアトル
エルトンジョン写真コレクション卿
ビクトリアアンドアルバート博物館、ロンドン、イギリス
WestLicht Museum of Photography、ウィーン、オーストリア

参考文献
^ ローゼンブラム、ナオミ。女性写真家の歴史。ニューヨーク:Abbeville Press Publishers、2000年。279。 ^ 「バーバラクレーン死亡記事」。シカゴトリビューンメディアグループ出版物。 ^ Heller、Jules and Nancy G. Heller、eds。20世紀の北米の女性アーティスト。ニューヨーク:ラウトレッジ、2013年。 ^ “Document sanstitre”。barbaracrane.desordre.net。
^ Foerstner、Abigail。バーバラクレーンの「完璧な写真への道」:挑戦的なビジョン。シカゴ:シカゴ市、文化局、2009年。 ^ ローゼンブラム、ナオミ。女性写真家の歴史。ニューヨーク:Abbeville Press Publishers、2000年。317。 ^ Rohrbach、ジョン。バーバラクレーンの「人生を違った形で見る」:挑戦的なビジョン。シカゴ:シカゴ市、文化局、2009年。 ^ ローゼンブラム、ナオミ。女性写真家の歴史。ニューヨーク:Abbeville Press Publishers、2000年。239。 ^ 「現代写真美術館」。www.mocp.org。
^ 「バーバラクレーン」。
^ http://barbaracrane.desordre.net/texts/general_statement.pdf ^ バーバラクレーン、シカゴ美術館、 https://www.artic.edu/collection?q =%22barbara%20crane%22

外部リンク
公式サイト
ローゼンブラム、ナオミ。女性写真家の歴史。ニューヨーク:Abbeville Press Publishers、2000年。
ヒルシュ、ロバート。光をつかむ:写真の歴史。ボストン:マグロウヒル、2000年。
ヘラー、ジュール、ナンシーG.ヘラー編 20世紀の北米の女性アーティスト。ニューヨーク:ラウトレッジ、2013年。barbaracrane.desordre.net
「バーバラクレーン」スティーブンダイターギャラリー。
現代写真美術館、コロンビアカレッジシカゴ
Rohrbach、ジョン。バーバラクレーンの「人生を違った形で見る」:挑戦的なビジョン。シカゴ:シカゴ市、文化局、2009年。
フォルストナー、アビゲイル。バーバラクレーンの「完璧な写真への道」:挑戦的なビジョン。シカゴ:シカゴ市、文化問題、2009年。
より高い写真。「バーバラクレーン-シカゴループ、1976年から1978年。」highpictures.com
より高い写真。1969年から1978年まで繰り返します。」highpictures.com
「バーバラクレーン」Artsy。
ベルジェロン、クリス。「バーバラクレーン:パイオニア写真家」「メトロウェストデイリーニュース」。2011年2月20日。
「バーバラクレーン。」「現代写真美術館」。
ビエラ、ローレン。「写真家のバーバラ・クレインはかつてないほど高く飛ぶ。」「シカゴトリビューン」。2009年9月6日。
「旅としての写真:バーバラクレーンの大胆な芸術性。」「IITマガジン」。2014年4月29日。
「バーバラクレーンによるプライベートビュー。」「デジタル写真レビュー」。2012年1月5日。