バブルガム音楽


Bubblegum_music

バブルガム(バブルガムポップとも呼ばれます)は、子供や青年向けに使い捨て、考案、または販売されていると見なされる、キャッチーで明るいスタイルのポップミュージックです。この用語は、1960年代後半に米国で生まれ、ガレージロック、ノベルティソング、ブリルビルディングのサウンドから発展したポップサブジャンルも指します。これは、プレティーンと若者のターゲット人口統計によっても定義されました。ティーンエイジャー。アーチーズの1969年のヒット曲「シュガー、シュガー」は、サタデーモーニングカトゥーンの短命なトレンドである漫画ロックにつながった代表的な例でした。バブルガムの静脈にポップロックの曲を多用したシリーズ。
バブルガム
他の名前
バブルガムポップ
文体の起源
ポップ
ロック
ノベルティソング
ガレージロック
ブリルビルディング
文化的起源
1960年代後半、アメリカ合衆国
派生形
ダンスポップ
ディスコ
グラムロック
メロディックメタル
ニューウェーブ
パンクロック
トゥイーポップ
ハイパーポップ
その他のトピック
ボーイバンド
パワーポップ
ティーンポップ
プロデューサーのジェリー・カセネッツとジェフリー・カッツは、「バブルガム」の造語の功績を認め、ターゲットオーディエンスについて話し合ったときに、「ティーンエイジャー、幼い子供たち」だと判断したと述べました。当時、私たちはバブルガムを噛んでいました。私のパートナーと私は以前はそれを見て笑って、「ああ、これはバブルガム音楽のようなものだ」と言っていました。」その後、この用語は上司であるブッダレコードレーベルのエグゼクティブであるニールボガートによって広められました。
ほとんどのバブルガム作用した一発屋(付属の注目すべき例外パートリッジファミリーとトミー・ロー)とサウンドは1970年代初頭まで、重要な商業力を維持しました。コメンテーターは、しばしばジャンルの範囲について議論し、ダンスポップ、ディスコ、ティーンポップ、ボーイバンド、特にモンキーズの除外または包含についてさまざまに議論してきました。1970年代、オリジナルのバブルガムサウンドは、パンクロック、ニューウェーブ、メロディックメタルに形成的な影響を与えました。

コンテンツ
1 定義
2 前駆体
3 元の商業的ピーク(1968–1972)
4 1970年代のヒット曲と影響力
5 バブルガムダンス
6 も参照してください
7 参考文献
8 ソース
9 外部リンク

定義
時折として呼び出さ軽蔑的、「バブルガム」記述子は、複数の異なるアプリケーションを持っています。 2001年の本BubblegumMusic Is the Naked Truthは、ティーンポップやボーイバンドを本質的にバブルガムとして除外し、その用語を次のように定義しています。
「1967年から1972年までの古典的な風船ガムの時代」
「使い捨てポップミュージック」
「10代前半にアピールするために考案され販売されたポップミュージック」
「プロデューサーが主導し、顔のない歌手を使用して、組立ラインのプロセスで制作されたポップミュージック」
「その無形で明るい「バブルガム」サウンドのポップミュージック。」
アーティストは通常​​シングルアクトであり、歌は一般的に歌唱コーラス、一見子供のようなテーマ、不自然な無邪気さを特徴とし、時には性的なダブル・ミーニングの底流と組み合わされました。バブルガムとパワーポップを比較すると、モジョの作家、ドーン・エデンは次のように述べています。音楽評論家のレスター・バングスは、このスタイルを「ロックンロールの基本的なサウンドから、怒り、恐れ、暴力、アノミーを差し引いたもの」と表現しました。
特にモンキーズのような場合、どのアーティストがそのジャンルに合うかについては議論が音楽史家のビル・ピッツォンカの意見では、「レコードの風船ガムを実際に作るものはすべて、本質的に考案された無実であり、どういうわけかそれを超越している。それは彼らがそれを意味するように聞こえなければならない。」音楽評論家のDavidSmayは、ディスコは別の名前の単なるバブルガムであり、バブルガムは「10代前の女の子のためのダンスミュージック」であるため、このジャンルの範囲にはダンスポップや、ストックエイトキンウォーターマンやカイリーなどの関連人物を含める必要があると主張しました。ミノーグ、しかし「すべてのダンスポップが子供を対象としているわけではなく、バブルガム以上に使い捨てであると推定されるべきではありません。」

前駆体
音楽史家のCarlCaferelliによると、「「ウィンドウのドギーはどれくらいですか」のようなロック前のディティーから、「Iko Iko」のような超越的なロック時代の定番まで、ほぼすべてのかわいいノベルティヒットを正当なものと考えることができます。バブルガムの公然と短命なテーマの前身。」彼はさらに、「私はヘンリー8世、私は」(ハーマンズ・ハーミッツ、1965年)、「スヌーピー対レッド・バロン」(ロイヤル・ガーズメン、1966年)、「ディン、ドン」などの「重要な前例」を挙げました。!魔女は死んでいる」(The Fifth Estate、1967)、および「Green Tambourine」(レモンパイパーズ、1967)。

元の商業的ピーク(1968–1972)
バブルガムは一般に、1910年のフルーツガムカンパニーによる1968年の曲「サイモンセイズ」とオハイオエクスプレスによる「おいしいおいしいおいしい」の成功にさかのぼります。プロデューサーのジェリー・カセネッツとジェフリー・カッツは、この音楽の「バブルガム」を作り出したことでクレジットを主張し、ターゲットオーディエンスについて話し合ったときに、「ティーンエイジャー、幼い子供たち」だと判断したと述べています。バブルガム、そして私のパートナーと私はそれを見て笑って、「ああ、これはバブルガム音楽のようなものだ」と言っていました。」ピッツォンカが付け加えたように、この用語はブッダレコードレーベルのエグゼクティブであるニールボガートによって押収されました。彼がいたマーケティング担当者は、人々の喉にそれを詰め込んだだけでした。それは本当にバブルガムが離陸したポイントです。」
アーチーズ–「シュガー、シュガー」(1969)
風船ガムの代表的な例で
ある「砂糖、砂糖」の抜粋
このファイルの再生に問題がありますか?メディアヘルプを参照して
アーチーズの「シュガー、シュガー」は1969年のベストセラーヒットとなり、バブルガムスタイルを採用するアーティストの波を刺激しました。この曲の成功は、サタデーモーニングカトゥーンシリーズの短命なトレンドである「漫画ロック」につながりました。これは、バブルガムの静脈にポップロックの曲を多用しました。しかし、これらの曲はいずれも、シングルとしてリリースされたときにポップチャートに表示されませんでした。ただし、バナナスプリットのテーマ曲「TheTra La La Song(One Banana、Two Banana)」は、ビルボードトップ100で96のピークを記録しました。。

1970年代のヒット曲と影響力
ほとんどの風船ガムの行為であった一発屋(付属の注目すべき例外パートリッジファミリーとトミー・ロー)とジャンルは1970年代初頭まで、重要な商業力を維持しました。バブルガムは、業界のトレンドの変化もあって、1970年代初頭以降はチャートの存在を維持できませんでした。その後、カセネッツやカッツなどのプロデューサーは、さまざまな音楽の道を追求しました。バブルガム・ミュージックで書くことは裸の真実である、チャック・エディは、バブルガムが1970年代に「ジャンルよりも態度」に進化したと提案した。英国では、バブルガムは1970年代初頭に流行し、10年の終わりまでに人気を失いました。 2010年、作家でミュージシャンのボブ・スタンリーは次のように要約しました。
より対立的な音楽が子供たちに人気になる一方で、たとえば、よりカラフルなレイブの国歌のいくつかは、子供向け音楽が爆発するまで、ボブとはたらくブーブやブロビー氏のような斬新な結びつきの代名詞になりました。ウィグルスとディズニーの厩舎が率いる、子供向けのテレビチャンネルの多様性によって提供される相互プロモーションの機会。
このジャンルで育った多くのミュージシャンは、後にバブルガムの影響を作品に取り入れました。通常このジャンルを却下した音楽評論家にはほとんど認められていませんが、バブルガムのシンプルな曲の構造、明るいテンポ、キャッチーなフックがパンクロックに取り入れられました。ラモーンズは、漫画の人物を採用し、バブルガムの影響を受けたパンクバンドの最も顕著だったと、後に2つのバブルガム規格をカバーする「リトルは、O」ソウルビットおよび『』インドの寄贈者を」。ピッツォンカは、風船ガムの遺産について次のように述べています。
バブルガムは本当に、誰もがそれを信用することをいとわないよりも深い基盤を築きました。はい、TakeThatとNewKids On The Blockを担当していますが、TheRamonesも担当しています。そこからもメロディックメタルがたくさん出てきます。バブルガムはメロディーに基づいていました。それはすべて歌についてでした。それはすべて、2分半でメッセージを伝えることでした。そしてそれは起こっていたすべてに対する完璧な解毒剤でした。

バブルガムダンス
「バブルガムダンス」という用語は、バブルガムポップやダンスミュージック、特にダンスポップの特徴を備えた音楽を表すために使用されることが1971オズモンズの歌「の一つ悪いAppleは、」初期の例です。 バブルガムダンスは、90年代半ばに登場したユーロダンスのサブジャンルを指すことも

も参照してください
ロッキズムとポプティミズム
ブッダレコード K-POP イエイエ
1960年代の音楽
カメオ-パークウェイレコード
ポップロック
サイケデリックポップ
サンシャインポップ

参考文献
^ クラーク、ドナルド(1990)。人気のある音楽のペンギン百科事典。ペンギンブックス。NS。173. ISBN 978-0-14-051147-5。
^ Perone、James E.(2018)。ポップを聴こう!音楽ジャンルを探る。ABC-CLIO。NS。56. ISBN  978-1-4408-6377-6。
^ l m n o p Cafarelli、Carl(1997年4月25日)。「バブルガム音楽の非公式の歴史」。ゴールドマイン#437。pp。16–76。
^ Cooper&Smay 2001、p。3.3。
^ Cooper&Smay 2001、p。271。
^ 「グラムロック」。AllMusic。
^ Cooper&Smay 2001、p。248。
^ Cooper&Smay 2001、p。246。
^ 「トゥイーポップ」。AllMusic。
^ Yalcinkaya、Gunseli「ハイパーポップは、パンデミック後の世界の新しいサウンドです」。デイズド。
^ Cooper&Smay 2001、p。1.1。
^ Stanley、Bob「バブルガムポップ:すべての若い男」。ガーディアン。
^ n.a. (NS)。「ポップ/ロック»ポップ/ロック»バブルガム」。AllMusic。
^ Cooper&Smay 2001、p。252。
^ Cooper&Smay 2001、 pp。27、165、246。
^ ワーナー、ジェイ(2000)。アメリカの歌うグループのダカーポの本。ダカーポプレス。NS。501. ISBN  978-0306809231。
^ 「ユーロダンスの進化–レコーディングアーツカナダ」。

ソース
クーパー、キム; スメイ、デビッド、編。(2001)。バブルガムミュージックは裸の真実です。フェラルハウス。ISBN 978-0-922915-69-9。

外部リンク
ビルボードキッズアルバム
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