エドマンド・テスケ – 日本語百科事典辞書

Edmund_Teske

Edmund Rudolph Teske (1911 年 3 月 7 日 – 1996 年 11 月 22 日) は、20 世紀のアメリカの写真家で、アーティスト、ミュージシャン、エンターテイナーのポートレートを撮影するキャリアと、実験的な写真の多産な成果を組み合わせました。プリント、モンタージュ、ソラリゼーションの組み合わせなどの技法を使用することで、「しばしばロマンチックでミステリアスなイメージ」が生まれました。彼は生前、広く展示を行い、芸術写真界でよく知られていましたが、彼の作品は一般に広く知られることはありませんでした。彼は「アメリカの写真界で忘れ去られた偉大な人物の 1 人」と呼ばれています。
エドマンド・テスケ
生まれる( 1911-03-07 )1911年3月7日
イリノイ州シカゴ
死亡しました
1996年11月22日(1996-11-22)（85歳）
ロサンゼルス、カリフォルニア州
国籍
アメリカ人
で知られている
写真撮影

コンテンツ
1 バイオグラフィー
2 参考文献
3 ノート
4 外部リンク

バイオグラフィー
Teske は、ルドルフと Olga Teske に生まれた 3 人の子供の長男としてシカゴで生まれました。彼の両親はポーランド出身でした。彼が 8 歳のとき、彼の家族はウィスコンシン州ウィスコンシンラピッズに引っ越し、そこで農業を始めました。この期間中、テスケは絵画と詩を試すことで、最初の芸術的関心を発展させました。
1921年、彼の家族はシカゴに戻り、テスケは音楽、主にピアノとサックスの勉強を始めました。2年後、グラマースクールの先生であるメイベル・モアハウスが彼に写真を紹介し、学校の暗室で自分の写真を現像させました。次の10年間、彼は自由時間のほとんどをピアノと写真の両方の練習に費やし、1932年までにピアノで十分な成果を上げ、コンサートピアニストのイダ・ルストガルテンの弟子になりました。同時に、彼の写真技術は、シカゴのブラックストーンシアターで初の個展を開催するまでに進歩しました。
翌年、彼はキャリアとして写真を追求し始め、 Photography Inc. というシカゴのスタジオでフルタイムで働きました。同年、彼はウィスコンシン州のタリアセンスタジオでフランクロイドライトと出会いました。ライトの招待で、テスケはタリアセン内に写真ワークショップを作成し、ライトの多くの建築プロジェクトを芸術的に記録し、建築と写真の新しい関係を探りました。テスケが何度もタリアセンを訪れている間、そこに滞在したライトと他のアーティストやミュージシャンは、テスケが社会におけるアーティストの役割と、彼の作品に社会的メッセージを伝えることの重要性についての彼の考えを形成するのを助けました.
ライトとのプロとしての関係は、テスケの評判を大きく高め、その後 5 年間、テスケはアンセルアダムス、ポールストランド、ラースローモホリナジ、ベレニスアボットなど、当時の最も偉大な写真家たちと出会い、時には一緒に仕事をしました。彼はシカゴのニューバウハウスでモホリナジの下で簡単に教え、1939 年にはニューヨークのアボットのスタジオでアシスタントとして働きました。この時期に、彼は「Portrait of My City 」と呼ばれる一連の写真の作業も開始し、当時の社会問題に特に焦点を当ててシカゴのシーンを記録しました。彼はまた、マン・レイの写真を紹介され、ポジティブとネガティブの要素を含む独自のイメージを作成するように促しました。
第二次世界大戦が勃発すると、テスケは徴兵されたが、「社会的傾向、精神神経症、情緒不安定」で健康診断に落ちた。これらは、他の男性に対する彼の性的関心の高まりを示す医療用語であると考えられていました。兵役の代わりとして、テスケは陸軍省から、イリノイ州のロックアイランド工廠で米国陸軍工兵隊のアシスタントカメラマンとして働くように任命され、そこで軍用の航空地図を印刷しました。この間、彼は日記で内面の挑戦を表現しながら、2 人の男性同僚のヌードを撮影しました。
勇気と冷静さをもって人生の事実を受け入れ、感情のはけ口としての才能を伸ばし、心と精神の世界で幸せを見つけるよう努めてギリシアとローマが芸術と文学と哲学で世界を支配していた時代に、男同士の愛は公然とその美の頂点に達しました。今日の文明は前進し、最終的には愛と性差のこれらの真の事実を認識しなければなりません.
1943 年初頭、テスケはロックアイランドでの職を辞すことができ、新しい生き方を考え、ハリウッドのロマンティックな魅力の高まりに駆られて、ロサンゼルスに引っ越すことにしました。彼はアリゾナ州のライトのタリアセンウエストに立ち寄り、建築家のビジョンを撮影し、4 月にロサンゼルスに到着しました。彼はパラマウント映画の静止画部門で働き始め、すぐに街で成長している芸術的でボヘミアンな動きに身を投じました。偶然にも、彼はライトの裕福なクライアントであるアライン・バーンズドールに会い、彼女は、ライトがバーンズドールのために始めたものの、デザインとデザインに関する意見の相違のために完成することのなかった、オリーブ・ヒルと呼ばれる大規模でその後未完成のプロジェクトの一部に住むように彼を招待しました。コスト。彼女は彼に財産の管理人になるつもりでしたが、彼女の甘やかさですぐに彼ははるかに大きな役割を引き受けました. Teske は、彼の新しい家のとりとめのないスペースで、非公式のパーティーや芸術的な集まりを主催し始めました。彼はあごひげを生やし、「ボヘミアンなライフスタイルの装いを取り入れた」. オリーブヒルの広大な環境とテスキーの新たに自由になったライフスタイルのおかげで、彼のパーティーは、マンレイ、アナイスニン、ジョージキューカー、フランシスディー、ジョエルマクリー、トニースミスなど、ハリウッドとロサンゼルスのクリエイティブな人々を引き付けるようになりました。そしてジョン・ホイットニー。
この間、テスケはクリストファー・イシャーウッドと出会い、ヒンズー教のヴェーダンタ哲学を紹介されました。テスケはすぐにその哲学を受け入れました。それは、その教えが彼がすでに人生をどのように見てきたかの基礎を提供したためであり、イッシャーウッドと彼の友人がすでに街で成長しているゲイコミュニティの一部であったためです. Teske は、生命と自然のすべての側面が関連しており、時間は大宇宙の他の瞬間に関連する場合にのみ存在するというヴェーダンタの考え方に魅了されました。
彼は、通常の写真画像では人生の瞬間を定義することはできず、一緒に描かれた複数の画像だけが彼が「普遍的な本質」と呼ぶものを伝えることができるという概念を実験し始めました. 残りの人生を通して、彼は 2 枚以上のネガを一緒に挟んで合成プリントを作成し続けました。これらの画像の多くは、現在彼の署名写真です。この間、彼はソラリゼーションやコラージュなど、他のさまざまな写真技法も試しました。
1949 年、テスケはオリーブヒルを離れ、ロサンゼルスのローレルキャニオンにある小さなスタジオに移りました。彼は一連の創造的な写真実験を開始し、複数の画像を操作および組み合わせて「新しい絵画的現実」を作成しました。彼が「Shiva-Shakti」と呼んだこれらのシリーズの 1 つで、彼は陰茎を完全に露出させて仰向けでリラックスしている裸の男性の画像を印刷し、別の写真で、この画像を風景を含む他の画像と重ね合わせました。部屋、人の顔、または完全に抽象的な被写体。テスケは生涯を通じて裸の男性を撮影していたが、このシリーズはリクライニングした男性のイメージを繰り返し、「彼の作品における男性のイメージの官能性」をヴェーダ哲学の探求の文脈で再導入した。
Teske は、Vedanta の複雑な教えを熟考し続け、写真を使って自分の感情をイメージに変換することをさらに掘り下げました。1950 年代を通して、彼は新しい化学的および操作的技術を実験し、1958 年に写真プリントの調色とソラリゼーションの組み合わせを完成させたときに最高潮に達しました。Edward Steichenは、この新しい技法を説明するために「デュオトーンソラリゼーション」という用語を作り出しました。
1959 年、近代美術館は彼の版画 9 点を購入し、写真界での彼の名声をさらに高めました。 1960 年代と 70 年代は、彼のキャリアの中で最も多忙な時期でした。この期間中、彼は少なくとも 18 回の個展を開催し、20 以上の他のグループ展に参加しました。彼は、アーロン・シスキンド、ハリー・キャラハン、ウィン・ブロック、ジャック・ウェルポット、ジュディ・デイターなど、当時の重要な写真家の多くと出会い、時には教えていました。この時期、彼はザ・ドアーズのリード・シンガーであるジム・モリソンとも親しくなり、モリソンと彼のガールフレンドのパメラ・クールソンの一連の非公式の肖像画を撮りました。
彼の人生の最後の 20 年間、Teske はイーストハリウッドの彼のスタジオで働き、住んでいました。そこで彼は定期的にワークショップを教え、芸術と哲学について彼の知識を求める若い写真家と年配の写真家の両方を指導しました。レポーターから、新しい写真家に何かアドバイスはありますかと尋ねられたとき、テスケは「はい、瞑想してください!」と答えました。
1990年頃、テスケは彼の作品の包括的な自伝的コレクションの組み立てに着手しました。短期間のうちに、彼は「Emanations」と呼ばれる 6 巻のマケットを作成しました。これは、自分の作品を自分が見たいように見せるだけでなく、自分の人生の物語を伝えることも望んでいました。作品の出版社。
1994 年のノースリッジ地震により、テスケのスタジオは深刻な被害を受け、彼は退去を余儀なくされました。1996 年 11 月 22 日にベッドで亡くなったとき、彼はロサンゼルスのダウンタウンで一人暮らしをしていました。
写真史家のウェストン・ネフ氏はロサンゼルス・タイムズ紙の死亡記事で、テスク氏は「コンピューターが画像をシームレスに切り貼りする方法を生み出した今、当然のことと考えられている写真スタイルのグランドマスターとして、テスク氏が歴史の本に登場する」と書いています。
Teske は、2004 年にJ. Paul Getty Museumで死後の回顧展を開催しました。

参考文献
http://www.getty.edu/art/exhibitions/teske/ Spirit into Matter: Edmund Teske の写真。J. ポールゲッティ美術館

ノート
^ 「Edmund Teske; Created Ethereal Photos」 LA Times、1996 年 11 月 26 日、オンラインでアクセス、2014 年 4 月 31 日 ^ k コックス、ジュリアン（2004). Spirit into Matter: Edmund Teske の写真。ロサンゼルス: J. ポールゲッティ美術館。pp. xxi-38。
^ アリンダー、ジェイム (1980)。内部からの画像: Edmund Teske の写真。写真の友 (無題 #22)。ページなし。
^ 現代写真美術館、コロンビアカレッジ、シカゴ。「テスケ、エドマンド」. 2012 年 11 月15 日閲覧。
^ Naef、Weson (1996 年 12 月 2 日)。「写真の詩人、パイオニア、エドマンド・テスケを偲んで」 . ロサンゼルス・タイムズ。2012 年 11 月15 日閲覧。
^ Edmund Teske: Chicago – Remembrances . シカゴ: Stephen Daiter Gallery / Petaluma: Barry Singer Gallery. 2003年。1.

外部リンク
ゲッティ研究所でのEdmund Teske 論文の援助の検索