Fred_Kabotie
フレッド・カボティー（c。1900–1986）は、有名なホピの画家、銀細工職人、イラストレーター、陶芸家、作家、学芸員、教育者でした。ホピ語での彼のネイティブネームはNaqavoy’maで、これはDayAfterDayに変換されます。
フレッドカボティー
ホピアーティストフレッドカボティーc。1932年
生まれ
ナカボティーマ
c。1900年
米国
アリゾナ州ションゴポービ
死亡しました
1986年2月28日 国籍 ホピ族 教育
サンタフェインディアンスクール、サンタフェ公立高校
で知られている
絵画、銀細工、イラスト 賞 グッゲンハイム奨学金
パトロン
近代美術館、エリザベスウィリスデハフ、ジョージグスタフヘイセンター、グランドキャニオン国立公園
コンテンツ
1 背景と教育
2 初期のキャリアと私生活
3 銀細工職人の仕事
4 その後のキャリア
5 賞
6 死と遺産
7 コレクション
8 アートワーク
9 公開された作品
10 も参照してください
11 ノート
12 参考文献
13 外部リンク
背景と教育
フレッド・カボティーは、アリゾナ州セカンドメサのソンゴオパビで文化的につながりのあるホピ族に生まれました。彼の家族は、他のホピとともに、ホピの生活様式を守ることに忠実なコミュニティであるホテヴィラを設立しました。彼はブルーバード氏族に属し、彼の父はサン氏族に属していた。彼の父方の祖父は彼に「明日」を意味するニックネームQaavotayを与えました。トレバデイスクールの彼の先生は、彼のニックネームをカボティと綴りました。
子供の頃、カボティは家の近くの岩の表面に石炭と土の顔料を少し使ってホピカツィナムの画像を描きました。
カボティは地元の全日制学校にむらのある出席をした最高の生徒ではありませんでした。彼は最終的に米国政府によって強制され、ニューメキシコ州サンタフェにあるサンタフェインディアンスクールに通うことを余儀なくされました。白人でクリスチャンになります。」学生が話すことを許可された言語は英語だけでした。ジョン・デハフは学校の監督になり、先住民の文化を抑圧するという一般的な政府の政策に反対しました。デハフの妻エリザベスウィリスデハフは生徒たちに絵を教えました。彼女は生徒たちに彼らの文化を彼らの絵の中に受け入れるように勧めました。カボティは家を逃したためにカツィナスを描き、最初の絵を学校の大工の先生に50セントで売りました。
デハフは、ネイティブカルチャーを奨励したため、降格され、学校を辞めることを余儀なくされました。彼はカボティにサンタフェ公立高校での教育を続けるよう説得した。カボティーは夏休みに、ニューメキシコ博物館の発掘調査で芸術家のヴェリーノシジェエレーラ（ジアプエブロ）とアルフォンソロイバル（サンイルデフォンソプエブロ）と協力しました。彼は地元の考古学者エドガー・リー・ヒューエットとの長い付き合いを始め、ニューメキシコ州ジェメススプリングスとグランキビラでの発掘調査に参加した。
初期のキャリアと私生活
グランドキャニオンの歴史的なデザートビュー展望塔、フレッドカボティーの絵画インテリアc。1932年
フレッドカボティーの壁画、ホピルーム、望楼、c。1932年
1920年代に卒業した後、ニューメキシコ博物館はカボティを雇い、月給60ドルで本を描いて製本しました。エリザベスデハフは本を説明するために彼を雇いました。ニューヨーク市のジョージグスタフヘイセンターは、ホピの儀式を描いたシリーズを描くように彼に依頼しました。彼はまた、個人のコレクターに作品を販売しました。カボティは主に紙に水彩で描いた。
1930年、カボティはアリゾナ州シャンゴパビに戻り、生涯のほとんどを過ごしました。彼はWuwtsimtの男性社会に参加し、AliceTalayaonemaと結婚しました。彼らは最終的に一緒に3人の子供をもうけました。
1932年、カボティの作品はヴェネツィアビエンナーレのアメリカンパビリオンで紹介されました。
建築家メアリーコルターは、1933年にグランドキャニオン国立公園のデザートビュー展望塔に壁画を描くようにカボティに依頼しました。 壁画の目玉には、ホピの蛇の伝説を描いた四分円に分割された円形のモチーフが含まれています。発芽の神、ムインワの塔の描写の他の絵; Lalakontu、ウーマンズシークレットソサエティダンサー。Pookongahoyas、双子の戦争の神々; Baloongahoya、エコーの小さな神、そして天文現象の多数の描写。
1937年にホピ族の生徒のためにオレイビ高校が開校し、カボティはそこで22年間（1937年から1959年）絵画を教えました。
彼は、カリフォルニア州サンフランシスコで開催された1939年のゴールデンゲート国際博覧会で顧問を務め、キュレーターのフレデリックハンティントンダグラスとレネダーノンコートと一緒にネイティブアメリカンアートのショーを行いました。
1940年に彼は、ニューヨーク近代美術館やその他の米国の場所で展示された、アワトビ遺跡での接触前の壁画の複製を依頼されました。
銀細工職人の仕事
北アリゾナ博物館は、カボティと彼のいとこであるポール・サウフキー（1898–1993）に、ホピの人々に特有のジュエリースタイルを開発するように勧めました。彼らは、ズニ族やナバホ族の 銀細工職人とは異なるオーバーレイ技術を開発しました。彼らは歴史的なホピ陶器に触発されたデザインを作成しました。友人であり恩人であるレスリー・ヴァン・ネス・デンマンは、エレノア・ルーズベルトへの贈り物として、カボティの最初のジュエリーを依頼しました。
1947年から、第二次世界大戦のホピ族の退役軍人を返すために、オレイビのホピ高校でインド軍とGIビルが資金提供した宝石のクラスが始まりました。Kabotieはデザインを教え、Saufkieはテクニックを教えました。各クラスは約18ヶ月続きました。デュオは1949年にホピシルバークラフト協同組合ギルドを設立し、生徒たちの作品を紹介しました。1963年、ホピギルドはオレイビからアリゾナ州セカンドメサに新しく建設された建物に移転しました。この建物には、アーティストのための大きなショールームとワークショップスペースがありました。カボティは、1960年から1971年に引退するまで大統領を務めるなど、さまざまな方法でギルドと協力しました。セカンドメサの店は、今日、学生がほとんど使用し
その後のキャリア
カボティと彼の妻は、1960年にインドのニューデリーで開催された世界農産物品評会で米国農務省を代表しました。 ホピの高校は閉鎖されたため、カボティはインドから帰国すると、インドの芸術工芸品と協力しました。ボード。彼の多くの追求は、1950年代以降彼に絵を描く時間がほとんどなかった。
彼は長い間、他の部族のメンバーが彼らのアートワークをマーケティングいました。ホピ文化センターの設立により、生涯にわたる夢が実現しました。 1971年、センターは正式に専用になりました。
1977年、北アリゾナ博物館は彼の伝記を発表しました フレッド・カボティー：ホピ・インディアン・アーティスト、ビル・ベルナップとの共著。
賞
カボティーは1945年にグッゲンハイム奨学金を受け取り、ミンブリスの陶器を研究し、「古代ミンブレニョスからのデザイン」という本を書くことができました。彼は、1954年にネイティブアメリカンの芸術に貢献したことで、フランス政府からパルメスダカデミックを授与されました。
死と遺産
カボティは1986年2月28日に長い病気の後に亡くなりました。「ホピはあなたが亡くなると信じている」と彼は言った、「あなたの息、あなたの魂は自然の生活、神の力になります。そうすればあなたは再びこのすべての自然と混ざり合うでしょう。雲…そうすればあなたはあなたの民に戻ってくるでしょう…」
彼は彼の絵で最もよく知られており、500枚の絵を完成させたと推定されています。
彼の論文のアーカイブ、464枚の写真ドキュメンテーション作品、および彼のオーラルヒストリーは、北アリゾナ博物館に
彼の息子のマイケル・カボティー（1942–2009）も有名な芸術家でした。
コレクション
カボティの作品は、国立美術館、北アリゾナ美術館、コーコラン美術館、アメリカインディアン国立美術館、スミソニアンインスティテュート、ニューメキシコ美術館、ギルクリース美術館、ヒアード美術館のコレクションに含まれています。 、グレートプレーンズ美術館、フレッドジョーンズジュニア美術館、ニューアーク美術館、ハーバード大学のピーボディ美術館、フィルブルック美術館。
アートワーク
カボティのホピ文化が彼からほとんど奪われたという事実は、彼に芸術における彼の使命を実現させました。彼の使命はホピ文化を守ることでした。彼の絵画はリアルでカラフルで、ダイナミックで力強い人物像が描かれています。彼らは彼の文化とホピの人々への彼の愛を反映しています。彼の絵画で使用されているカチナは、ホピの儀式で見られます。
カボティの作品は、アメリカインディアンジョージグスタフヘイセンター国立博物館での調査である「キャンバスのストレッチ：80年のネイティブペインティング」 （2019–21）の一部でした。
化石の森の壁画
フレッドカボティーのリビングルームの絵画
メアリー・ジェーン・コルターの依頼によるペインテッド・デザート・イン内の壁画c。1947〜1948年。
立っている男性のホピ族、網目紙のグラファイトの上にガッシュを描く
ファースト・メサのカチナ族長、タサナイヨ（ウォルピ）が、網目紙にグラファイトを描いてガッシュを描く
ニマンカチナダンス、ドローイング、ボードに敷かれた網目紙のガッシュ
網目紙のグラファイトの上に、水槽を運ぶ3人のホピ族の女性、お絵かき、ガッシュ、ブラシ、黒インク
公開された作品
カボティー、フレッド。ホピの解釈による古代ミンブレニョスのデザイン。アリゾナ州フラッグスタッフ：ノースランド出版、1982年。第2版。ISBN978-0-87358-308-4 。_
カボティー、ビル・ベルナップとフレッド。フレッドカボティー：ホピインディアンアーティスト。アリゾナ州フラッグスタッフ：ノースランドプレスのある北アリゾナ博物館、1977
年。ISBN0-87358-164-4。
カボティー、フレッド。ホピインディアンアーティスト。北アリゾナ博物館、1977年。
も参照してください
ネイティブアメリカンのアーティストのリスト
南北アメリカの先住民による視覚芸術
ノート
^ 「フレッドカボティーコレクション」（PDF）。北アリゾナ博物館。
^ Seymour、242
^ Seymour、243
^ Seymour、244
^ Horton、Jessica L.（2015年春）。「ヴェネツィアのフレッドカボティーと1932年の米国パビリオンでの集中豪雨」。アメリカンアート。29（1）。土井：10.1086/681655。S2CID191054239 。_
^ 「グランドキャニオンは11月にフレッドカボティーを認識します」 。ナバホホピオブザーバー。2020年12月1日。
^ 「デザートビュー展望塔」。アメリカ南西部バーチャル博物館。2016年12月29日。
^ グリドリー、マリオンE.（1960）。今日のインディアン（第3版）。シカゴ：タワータウン。p。218。
^ 「カボティの伝記」。2009年4月9日にオリジナルからアーカイブされました。
^ 「現代美術家：ホピ」 ウェイバックマシン アメリカ自然史博物館で2010年11月23日にアーカイブされました。（2010年2月16日取得）
^ Seymour、244–245
^ メシエ、パット＆キム（2014）。ネイティブサウスウエストジュエリーの特徴を再評価します。シファー出版株式会社 p。73. ISBN
978-0-7643-4670-5。
^ Seymour、245
^ Seymour、246
^ フレッドカボティー：ホピインディアンアーティスト。 Amazon.com（2010年2月16日取得）
^ ベネシュ、キャロリン（2010）。「芸術のためのトリックスター」（PDF）。オーナメントマガジン。カリフォルニア州サンマルコス。
^ Thayer、Rosanda Suetopka（2009年10月27日）。「有名なホピの芸術家マイケル・カボティーが合格」。Navajo-HopiObserver 。
^ 「フレッドカボティー」。国立美術館。
^ 「キャンバスを伸ばす：ネイティブ絵画の80年」。国立アメリカインディアン博物館。
参考文献
シーモア、トリンチェ・ヴァン・ネス。レインボーが着地したとき。アリゾナ州フェニックス：ハード美術館、1988
年。ISBN0-934351-01-5。
ウェルトン、ジェシカ。ものみの塔の壁画。高原（北アリゾナ博物館）、2005年秋冬
。ISBN0-89734-132-5。
メシエ、パット＆キムメシエ。ネイティブサウスウエストジュエリーの特徴の再評価：アーティスト、トレーダー、ギルド、政府。ペンシルバニア州アットグレン：Schiffer Publishing、Ltd、2014年
。ISBN978-0-7643-4670-5。
外部リンク
コモンズには、フレッドカボティーに関連するメディアが
スミソニアン協会の絵画
国立美術館の絵画
オウイングスギャラリーからの絵画
ArtNetからの絵画
ボンドラテンギャラリーの絵画とビデオ
ペインテッドデザートインの壁画”