Fred_Marcellino
フレッドマルチェリーノ（1939年10月25日– 2001年7月12日）はアメリカのイラストレーターであり、後に本業界で非常に影響力のある児童書の著者でした。出版社のナン・タレーゼは、マルチェッリーノは「1つの画像で、本の全体的な感覚とスタイルを翻訳できる」と述べました。タリーズが出版・編集したジュディス・ロスナーの8月の彼の刺激的な絵画の場合もそうだった。
フレッドマルチェリーノ
生まれ（1939-10-25）1939年10月25日
ブルックリン、
ニューヨーク、アメリカ合衆国
死亡しました
2001年7月12日（2001-07-12）（61歳）
ニューヨーク市、
ニューヨーク、アメリカ合衆国
で知られている
ブックカバーのデザイン、子供向けの挿絵
Webサイト
fredmarcellino .com
他の多くの委員会の中で、彼はマーガレット・アトウッドの小説「侍女の物語」、トム・ウルフの「虚栄の篝火」、1987年のアレン・アペルの「タイム・アフター・タイム」のデル・ローレル・リーフ版の表紙を担当しました。
コンテンツ
1 若いころ
2 ブックカバー
3 子どもの本
4 展示会
5 参考文献
6 外部リンク
若いころ
ブルックリンで生まれたマルチェッリーノは、抽象表現主義の画家として始まり、1963年にフルブライト奨学金でヴェネツィアに留学しました。アメリカに帰国後、ロレッタ・リン、マンハッタン・トランスファー、フリートウッド・マックなどの歌手やグループのアルバムを描いたLPカバーアートを中心に、デザイナー兼イラストレーターとして新たな方向に進んだ。1969年までに、彼はCapitol、Decca、PolyGramのレコードアルバムカバーを作成していました。
ブックカバー
彼は1974年までに本の出版分野に参入し、15年間年間40枚のジャケットを生産していました。彼は、1970年代と1980年代に、ホームシックレストランでのアンタイラーのディナー、マラソンでのチャールズディキンソンのワルツ、ウィリアムウォートンなどの著書で、米国のブックカバーデザインのスタイルに革命をもたらしたと称賛されることがのバーディ。
イラストレーターには、原稿のページがイラストレーターが説明するのに適したキャラクターや場所を見つける可能性があることを示唆するヒントシートが提示されることがありました。しかし、マルチェッリーノは、原稿全体を読み、本の全体的なムードをしばしば象徴的に捉えた、注意深くデザインされた上品なイラストを作成することを主張しました。アートディレクターのスティーブンヘラーは、マルチェッリーノのアプローチについて次のように説明しています。
彼のシュールな風景、エキゾチックな背景、印象派のパレット、そしてプレシジョニストのタイポグラフィは、特定の種類の文学ジャンルを定義しました。「定義された」とは、マルチェッリーノがアン・タイラー、トム・ウルフ、
ミラン・クンデラ、ジュディス・ロスナー、マーガレット・アトウッド、
プリーモ・レーヴィなどの作家に、彼らの言葉やアイデアを強調する視覚的なペルソナを与えたことを意味します。マルチェッリーノの独特の個人的なスタイルは、作家の性格と衝突することはありませんでしたが、最高のグラフィック通訳者のように、彼は常にそこにあるとは限らない次元を追加しました。彼はまた、そしておそらく最も重要なことに、作者の名前に巨大なタイプとプロットまたはテーマの小さな文字通りのイラストを必要とするフィクションとノンフィクションの大ヒット作のパッケージングに課せられた厳格なマーケティング慣習に挑戦しました。これらの種類のカバーは注目を集めましたが、審美的な共鳴はほとんどありませんでした。マルチェッリーノは、魅力を確立する微妙に描かれたスマートな文字のミニポスターを紹介しました。彼は空の達人であり、彼のブックカバーのイラストの多くは、背景として雲がちりばめられた豊かな空の景色と効果のための劇的な光源を使用しています。彼は通常、パステルカラーとエアブラシの滑らかさで夜明けと午後遅くの光を表現し、シュールなオーラを作り出しました。彼が壁、椅子、ドアなどの被写体に光を当てる方法により、彼はありふれたものを帯電したグラフィックシンボルに変えることができました。
子どもの本
1980年代半ばに、彼はTorSeidlerのARat ‘s Taleから始めて、児童書を書き始めました。彼はそれが別の経験であることに気づき、次のようにコメントしています。
それぞれの絵は連鎖のつながりであり、それらはすべてテキストと対位法で存在します。また、ジャケットのように各写真にインパクトを与えたい場合でも、挿絵はもっと繊細にすることができます。それは、ある期間にわたって熟考し、味わうことができます。それは私が慣れていたものとは非常に異なる分野ですが、それは一目惚れだったと言わなければなりません。
彼の最初のフルカラー絵本であるシャルル・ペローの 『長靴をはいた猫』は、1991年のコールデコット賞を受賞し、 『長靴をはいた猫』、 『ウェインスコットウィーゼル』、『ペリカン合唱団』、 『リトルババジの物語』（改訂版リトルブラックサンボの物語の）と痛い！（グリムの物語、悪魔と彼の3つの黄金の髪から適応）。
彼は私と一緒に執筆に移りました、クロコダイル（1999）、ニューヨークタイムズ（ベストブックオブザイヤー）、パブリッシャーウィークリー（ベストブックオブザイヤー）、チャイルドマガジン（ベストブックオブザイヤー）、ニューヨークタイムズによって表彰されました書評（10冊の最高のイラスト入りの絵本）とALA注目の本。
1998年に彼は結腸癌と診断され、2001年7月12日に亡くなりました。彼の死の時、彼はI、クロコダイルの続編、Arrivederci、クロコダイルに取り組んでいました。
2016年12月、クロコダイルのArrivederciがフランスのイラストレーター、エリック・プイバレットによって完成され、2019年9月にアテネウムによって出版されることが発表されました。
展示会
•2002年11月9日-2003年1月26日：マサチューセッツ州ストックブリッジのノーマンロックウェル美術館 •2007年4月7日-2007年7月29日：カリフォルニア州ロサンゼルスのロサンゼルス公立図書館 •2011年6月9日-10月29日：国立子供イラスト文学センター、テキサス州アビリーン •2012年4月6日-5月20日：スタンフォード博物館と自然センター、スタンフォード、CT •2012年7月14日-9月29日：ジョスリン美術館、オマハ、ネブラスカ •2012年10月15日〜12月24日：ウェイランドバプテスト大学のアブラハムアートギャラリー、プレーンビュー、テキサス州 •2013年3月28日〜6月2日：ヒューストン子供博物館、ヒューストン、テキサス州•11月17日、2013年-2014年1月17日：グレーターデントンアーツカウンシル、デントン、テキサス州 •2015年6月30日-2015年10月25日：エリックカール美術館、アマースト、マサチューセッツ州
参考文献
^ 展望台カートリッジ ^ *ヘラー、スティーブン。「フレッドマルチェリーノ：空の達人」、ノーマンロックウェル美術館、2002年。
^ Harper Highlights、Michael di Capua Books / HarperCollins、1996年。
^ コーベット、スー。「フレッドマルチェリーノの「ワニ」が再浮上」、パブリッシャーウィークリー ^ 「声のニュース：「ロックウェル博物館のフレッドマルチェリーノの芸術」” 。2017年7月5日にオリジナルからアーカイブされました。 されました。
^ 議事録：ロサンゼルス市図書館委員会、2006年12月14日 ^ 国立子供イラスト文学センター：NCCILの「フレッドマルチェリーノの芸術」 ^ ゴールドマイヤー、ジェレミー。「猫からクロックスへ：新しいNCCIL展示会はフレッドマルチェリーノを強調しています」、アビリーンレポーター-ニュース ^ 「スタンフォード博物館および自然センター：月の光によって踊る」。2012-03-03にオリジナルからアーカイブされました。
^ ジョスリン美術館：今後の展示会 ^ MyPlainview.com：「イラストレーターははっきりとした視覚的な声で話します」 ^ デントンを発見する：月の光で踊る：フレッドマルチェリーノの芸術 ^ エリック・カーレ絵本美術館：ルネッサンスの男：フレッドマルチェリーノの芸術
外部リンク
公式ウェブサイト
インターネットスペキュレイティブフィクションデータベースのフレッドマルチェリーノ
米国議会図書館のフレッドマルチェリーノ、14のカタログレコード”