ゲイル・トヴェイット

Geirr_Tveitt

ゲイル・トヴェイット、ニルス・トヴェイト生まれ（1908年10月19日– 1981年2月1日）は、ノルウェーの 作曲家兼ピアニストでした。トヴェイットは、1930年代のノルウェーの文化的生活における国民運動の中心人物でした。
ゲイル・トヴェイット
ゲイル・トヴェイット
生まれ
ニルス・トヴェイト（1908-10-19）1908年10月19日
ベルゲン、
ノルウェー
死亡しました
1981年2月1日（1981-02-01）（72歳）
ノルウェー、オスロ 職業
クラシックの作曲家およびピアニスト
子供達
2

コンテンツ
1 人生
1.1 早い時期 1.2 ライプツィヒ 1.3 ヨーロッパの偉大な人々の間で 1.4 焼け焦げた 1.5 大きな論争
2 音楽
2.1 序章 2.2 Hardangerの大宝 2.3 一般的なノルウェー人のための歌
3 録音と調査
4 厳選された作品
4.1 ステージ 4.2 協奏交響曲 4.3 オーケストラ 4.4 ボーカル/コーラル 4.5 ピアノ 4.6 吹奏楽部
5 参考文献
6 一次情報源
7 その他の情報源
8 外部リンク

人生

早い時期
トヴェイットはベルゲンで生まれ、父親は一時的に教師として働いていました。彼の両親はHåkonsonLarsTveit（1878–1951）とJohanna Nilsdotter Heradstveit（1882–1966）でした。彼の家族は農民であり、風光明媚なハダンゲルフィヨルドの人里離れた村であるクヴァムの祖先の土地であるトヴェイトを今も保持しています。トヴェイト家は冬には仕事のためにドランメンに移りましたが、夏には農業のためにハーデンジャーに戻りました。したがって、トヴェイットは田舎の存在と都市生活の両方を楽しんだ。トヴェイットはもともとニルスと名付けられていましたが、ノルウェーの遺産への関心が高まった後、彼はその名前を「ノルウェー語では不十分」と考え、ゲイルに変更しました。彼は後で余分なrを追加しました彼の名に追加のtを付け、非ノルウェー人に彼の名前の希望する発音をより明確に示すためにTveitに追加のtを付けます。トヴェイットがこの地域の豊かなフォークミュージックの伝統についての知識を得たのは、ハルダンゲルでの子供の頃の夏のことでした。歴史的に、ハルダンゲルの相対的な孤立は、トヴェイットが夢中になった独特の音楽文化の発展を可能にしました。トヴェイットは神童ではありませんでしたが、彼が音楽の才能を持っていることを発見し、バイオリンとピアノの両方を演奏することを学びました。そして、ノルウェーの作曲家クリスティアン・シンディングに励まされた後、トヴェイットは音楽を書くことに挑戦することを決心しました。

ライプツィヒ
1928年、トヴェイットは教育を受けるためにノルウェーを離れました。彼はドイツに向かった–長い間ヨーロッパの音楽学習と文化のハブであったライプツィヒとその温室に向かった。トヴェイットにとっては激しい時期でした。彼はヘルマン・グラブナーとレオポルド・ウェニンガーに作曲を、オットー・ワインライクにピアノを学び、両方の分野で驚異的な進歩を遂げました。当時の最高のドイツ人教育者の何人かから学ぶことの喜びは、彼のほぼ慢性的な資金不足によってしばしば影が薄くなりました–Tveittは彼自身をサポートするために翻訳作業と寄付に頼らなければなりませんでした。ノルウェーの作曲家、ダーヴィド・モンラッド・ヨハンセンは学生時代を通して。おそらく、彼のノルウェーの遺産を完全に受け入れたいという強い願望をトヴェイットに燃え上がらせたのは、ノルウェーからの駐在員でした。トヴェイットのモーダルスケール（多くの国のフォークミュージックの基礎を形成する）への深い関心は、グラブナーの忍耐力をテストすることがよくありました。しかし、後者は、1930年にトヴェイットがリディア、ドリアン、フリギアで12の二部構成の発明をブライトコプフ＆ハーテルに出版することを認められたとき、大きな誇りを感じたに違いありません。トヴェイットの個人とノルウェーの声の探求を反映しています。

ヨーロッパの偉大な人々の間で
1932年にトヴェイットはパリに向かった。トヴェイットはライプツィヒでの教えにますます不満を募らせていましたが、新しい自由とインスピレーションを見つけました。ここで彼は当時の最も偉大で最も有名な作曲家の何人かから教訓を得ました：ArthurHoneggerとHeitorVilla-Lobosは両方ともTveittに会うことに同意しました。彼はさらにナディア・ブーランジェのクラスに登録することができました。トヴェイットはまた、ウィーンを訪れ、オーストリアの作曲家エゴン・J・ウェレス（アルノルト・シェーンベルクの元生徒）としばらくの間勉強することができました。トヴェイットは1938年にパリで最後の途中降機を行った後、ノルウェーに帰国して仕事をしました。トヴェイットと同時代の他のノルウェーの作曲家と比較して、彼はおそらく最も多様な教育を受けていました–そして彼はすでに彼自身の名前を作り始めていました。彼の著作と作曲は、オスロの設立の間でかなりの騒ぎを引き起こしました。第二次世界大戦に至るまでの数年間、トヴェイットは彼の収入のほとんどを音楽評論家としてSjofartstidende（The Naval Times）に寄付しました。トヴェイットの高く評価されたレビューは、彼の強力な敵を確保することに貢献しました–これらの1つは、ノルウェーの作曲家、ポーリーンホールでした。トヴェイットは作曲に力を注いだ。第二次世界大戦が終わるとすぐに、トヴェイットは彼の楽譜をヨーロッパに持ち込み、広範囲にわたってツアーを行いました。多くの場合、他の作曲家、つまりグリーグやショパンの同様の作品で独自のピアノ作品を演奏しました。コンサートの多くは、ノルウェーの作曲家にとって個人的かつ芸術的に大きな成功を収めました。特に、1947年のパリでのコンサートはそうです。ここでトヴェイットは彼のピアノソナタ第1番と第29番、ハーデンガーフォークソングの彼の適応のいくつか、そしてピアノとオーケストラのための第4協奏曲–オーロラボレアリスを初演しました。ピアノ協奏曲は、フランスのピアニスト、ジュヌヴィエーヴジョイの支援を受けて、2ピアノバージョンのトヴェイットで演奏されました。レビューによると、協奏曲はパリの聴衆をエクスタシーの発作に投げ込んだ。トヴェイットの強烈できらびやかなフランス印象派の踊りと神秘的な北の冬の空の演出は、彼女の次のレビューで彼の元教師ナディア・ブーランジェの称賛を獲得しました。

焼け焦げた
トヴェイットの国際的な輝かしい成功にもかかわらず、現代のノルウェーの確立は孤立したままでした。第二次世界大戦の激動に続いて、ナショナリズムや純粋主義に似たものはすべて、設立によってすぐに軽蔑されました。トヴェイットの美学と音楽は根本的にファッショナブルではありませんでした。トヴェイットは財政的に苦労し、ますます孤立した。彼はクヴァムの家族経営の農場でますます多くの時間を過ごし、彼の音楽を独り占めしました–すべての原稿は木製のたんすにきちんと保管されていました。したがって、1970年に彼の家が全焼したとき、大惨事はこれ以上悪化することはありませんでした。トヴェイットは絶望しました。300近くの作品（ピアノ協奏曲6曲とハーディングフェーレとオーケストラの協奏曲2曲を含む）の元の原稿は、歌われた紙のレンガになりました。 –変形して分離できない。ノルウェー音楽情報センターは遺骨をアーカイブすることに同意しましたが、現実には、トヴェイットの作品の4/5がなくなったということでした。トヴェイットは現在、作曲が非常に困難であり、徐々にアルコール依存症に屈したことに気づきました。何人かのコメンテーターは、彼の多くの苦難がこれらの状況に貢献したと想像しています。トヴェイットはハルダンゲルのノーハイムスンドで亡くなり、彼の専門的な仕事の遺産への希望はほとんどなく、減少し、大部分が困惑しました。

大きな論争
トヴェイットの伝記の中で最も繊細で物議を醸している分野の1つは、1930年代にオスロでノルウェーの哲学者ハンスS.ヤコブセン（ 1901〜1980）を中心としたいわゆる新異教運動との提携です。これは、ノルウェーの公開討論で頻繁に取り上げられるトピックです。ドイツの神学者ヤコブ・ヴィルヘルム・ハウアーの理論に触発されたヤコブセンの主な論文は、北欧神話と古エッダの詩に基づく新しい異教徒のシステムを支持するキリスト教の完全な反論でした。運動はキリスト教を拒絶し、北欧のキリスト教以前の信念体系、つまりオーディン、トール、バルドルの崇拝を再導入しようとしました。ヤコブセンは後に国民連合（「国民連合」）のメンバーになり、ドイツによるノルウェー占領中に暫定的なヒトラー支持派の人形政権を率いた。ゲイル・トヴェイットは運動の理論に深い関心を示しましたが、彼は国民連合のメンバーとして登録したことはありませんでした。しかし、ヤコブセンの思考に対する彼の関心は、目立った形で実現しました。たとえば、トヴェイットは、現在のカナダにレイフエリクソンが到着したことに基づいて、独自の非キリスト教のタイムラインを発明しました。反ユダヤ主義の痕跡は、1930年代からの彼の通信にしばしば見られます。ネオヒーセンの思考システムは、トヴェイットの音楽に浸透しました。彼のおそらく最も強烈なそのような作曲は、バレエのバルドルの夢です。その中で、トヴェイットは、この世界（その創造、循環、住人）と、慈悲深い異教徒の北欧神話とその敵である邪悪な霜の巨人との間の永遠の戦いとの間にリンクを確立しようとしています。トヴェイットは、1938年2月24日に最初に演奏されたライプツィヒで勉強しながらバレエの仕事を始めました。そこでバルドゥールの夢は目覚ましい成功を収め、後にベルリン、テュービンゲン、ベルゲン、オスロで演奏されました。
トヴェイットの北欧神話のもう1つの結果は、モーダルスケールは元々ノルウェー語であり、北欧神話に敬意を表して名前を変更したという理論の発展でした。彼はまた、複雑なダイアトニック理論を開発しました。これは、二重のリーディングノートのシステムを介してモーダルスケールを相互接続しました。これらのアイデアは、彼の1937年の議論TonalitätstheoriedesparallellenLeittonsystemsで公開されました。ほとんどの音楽学者は、トヴェイットの理論が彼の個人的な信念によって彩られていることに同意していますが、彼の論文は知的で、やりがいがあり、示唆に富むものです。
トヴェイットといわゆる「ナチスのイデオロギー」との不名誉な関係の問題は非常にデリケートであるため、ほとんどの学者はそれを完全に避けてきました。一部のコメンテーターは、オスロ大学の音楽教授であるトヴェイットのノルウェーの第一人者の一人であるハルジャード・アクスネスが、グローブ音楽と音楽家の辞書のトヴェイットに関する彼女の記事でこの質問に取り組んでいないことに気づきました。トヴェイットと極右ドイツの思考との関係は、世界がヨーロッパの歴史における問題のある時代のダイナミクスをより完全に理解しているので、おそらく学者が戻る質問です。トヴェイットにとって、この質問は彼の評判に壊滅的な打撃を与え、ノルウェーの戦後の音楽施設で彼がペルソナノングラタになることに大きく貢献しました。しかし、ヨーロッパの歴史の中で最もトラウマ的な年が遠くなるにつれて、新世代の学者やミュージシャンがトヴェイットと彼の音楽に近づいています。トヴェイットの残りの音楽のほとんどは現在、レコードで市販されています。

音楽
序章

彼の音楽は多くのスタイルと伝統、特にストラヴィンスキーの初期のバレエの野蛮さ、バルトークの音楽の独特のリズムと質感、ドビュッシーとラヴェルの音楽の浮かぶ神秘的なムードから引き出されています。ノルウェーのフォークミュージック。トヴェイットの作品のほとんどは、機関で公開または適切にアーカイブされてお​​らず、1970年の火災の影響を悪化させていました。トヴェイット自身がノルウェー中の大学を訪問し、友人に手紙を書き、予備のコピーと部品を求めましたが、ほとんど見つかりませんでした。しかし、何年にもわたって、かなりの数のスコアのコピーが出てきており、他のスコアはオーケストラの部分から、またはラジオや磁気テープの録音から再構築されています。

Hardangerの大宝
トヴェイットのおそらく最大の音楽プロジェクトは、ハーダンガー地区からの伝統的なフォークメロディーの収集と適応でした。多くの作曲家や音楽学者（ノルウェーの国際的に認められたエドヴァルドグリーグを含む）は、トヴェイットよりずっと前に、ハーダンガーの音楽の研究と収集に成功していました。しかし、1940年以降、トヴェイットがハルダンゲルに永住したとき、彼は地元の人の1人になり、フォークミュージシャンとの仕事や演奏に多くの時間を費やしました。このように彼は未知の曲の宝物に出くわし、ほぼ千のメロディーを発見したと主張し、それらの百を彼の作品リストに組み込んだ。ピアノopのためのHardangerからの50の民謡。150、および100 HardangerTunesop。151.音楽学者のデイビッド・ギャラガーは、これらの2つの作品、つまり宇宙、音楽、歴史の中で、作曲家としてのトヴェイットの最高の資質が見出されると示唆するとき、多くの人に語りかけるかもしれません。伝統的な民間伝承によれば、この曲は、深遠な（実際には）キリスト教の価値観と、自然そのものの神秘主義、そして世俗的なものだけでなく、そこに生息する地獄の世俗的な生き物によって支配される平行宇宙の両方を反映しています。曲の大部分は、トヴェイットが参加していたハルダンゲルの人生に直接関係しています。そのため、彼の適応では、メロディー自体だけでなく、それが属する雰囲気、ムード、風景も引き出す​​ことを目指しました。トヴェイットは、曲を採点する際に、ハーモニーと楽器の伝統的かつ前衛的な使用に関する深い知識を活用し、個性的で認識可能なテクスチャーを実現しました。ピアノバージョンとオーケストラスイートNo.1、2、4、5のコピーは、1970年の悲劇的な火災の際に他の場所にあったため、これらの作品は存続します。ノルウェーの音楽学者は、スイートNo. 3と6が、オスロのアーカイブに保管されている燃え尽きた残骸から復元されることを望んでいます。

一般的なノルウェー人のための歌
トヴェイットの作品は、彼の現代的なノルウェーの音楽施設によって大部分が誤解され、評価されていませんでした。しかし、トヴェイットは1960年代と70年代にノルウェー国立放送協会（NRK）でフォークミュージックのラジオ番組を放送し、全国の心をつかみました。トヴェイットはラジオのアシスタントプロデューサーとして働き、クヌートハムスン、アルヌルフオーバーランド、アスラウグヴァー、ハーマンワイルドベイなど、尊敬されている有名なノルウェーの詩人によってテキストに書かれた数多くの曲を初演しました。多くのノルウェー人は、おそらくトヴェイットがAslaugLåstadLygreの詩に合わせた曲を最も愛情を込めて覚えています。夏の夜は眠るべきではありません。トヴェイットは、複雑で洗練されたスコアで音楽のインテリを感動させることはできませんでしたが、明らかにノルウェーの曲線の単純な叙情的な曲で庶民の愛情を勝ち取りました。1980年、トヴェイットはNRKを通じて行った仕事に対してリンデマン賞を受賞しました。彼はまた、 AslaugVaaとOlavH.Haugeの曲を設定しました。

録音と調査
今日、ノルウェーは新世代のミュージシャンや音楽学者の出現を目の当たりにしています。彼らは主にトヴェイットの音楽に関心があり、彼が引き起こした論争にはあまり関心がないようです。1990年代後半から、ノルウェー政府はトヴェイットのスコアの残骸の調査と保存にいくらかの資金を提供し始め、いくつかの驚くべき発見がなされました。ずっと失われていると考えられていたバルドルの夢は、損傷した写本の中に現れ、その運命は実例です。トヴェイットはバレエの多くのバージョンを作成しました–パリで、彼はBaldur’sDreamsからの作り直されたスコアDancesを発表しました。その後、トヴェイットはそれをロンドンの振付師セルジュ・リファーに送りました。そこでは、ブリッツでスコアが失われたとされています。
しかし、1999年にNMICで開催された歌われた原稿が調べられた後、トヴェイットは確かに1938年のオリジナルのスコアのコピーを持っていたことが明らかになりました。そして、ノルウェーの作曲家カーレディビックハスビーとロシアの作曲家アレクセイリブニコフによる歌われた原稿からの退屈な修復作業によって、録音、そしてピアノバージョン、バレエは文字通り灰から立ち上がった。オレ・クリスチャン・ルードがスタヴァンゲル交響楽団を指揮するBIS-CD-1337/1338で利用できるようになりました。バレエの信じられないほどの運命に関するテレビドキュメンタリー番組Baldur’sDreamsは、2008年6月15日にノルウェーで放送され、全国的な関心を集めました。
言及する価値のある別の再建プロジェクトは、ソロピアノ曲モリルドの再建です。タイトルは、海の燐光という不思議な現象をほのめかしており、1970年の火災で失われた宝物の1つでした。幸いなことに、1952年にトヴェイットがフランスの全国ラジオのために作成した作品の録音は残っています。1994年にSimaxで初めて発行されました。スコアの再構築は、10月19日のトヴェイット生誕100周年に初演を行ったピアニスト、ホーヴァルギムスと共同で、2005年にアメリカの転写スペシャリストであるクリスエリックジェンセンによって行われました。 2008年、作曲家以外のピアニストが初めて演奏した。

厳選された作品
GeirrTveittによる作曲のリスト
トヴェイットの楽譜の大部分は、ノルウェー音楽情報センターとノルウェー作曲家協会のアーカイブによって公開されています。

ステージ
Baldur’s Dreams –バレエ
ドラガレドッコ、オペラ
ジェッペ、オペラ

協奏交響曲
ピアノ
ピアノ協奏曲第1番ヘ長調Op。5（1927）
ピアノ協奏曲第2番変ホ長調「オマージュ・トゥ・ラヴェル」
ピアノ協奏曲第3番「ブラームスへのオマージュ」
ピアノ協奏曲第4番「オーロラ」（Nordljus / Northern Lights）（完全なオーケストラパートから再構築されたピアノパート、2ピアノの縮小、録音）
ピアノ協奏曲第5番Op。156（1954）
Hardangerの民謡のバリエーション、 2台のピアノとオーケストラ用（1949年）
ハーディングフェーレフィドル
ハーディングフェーレ協奏曲第1番
ハーディングフェーレ協奏曲第2番3つのフィヨルド
ハープ
ハープ協奏曲第2番

オーケストラ
百ハーデンジャーチューンズ、オペアンプ。151 –スイートNo. 1
百ハーデンジャーチューンズ、オペアンプ。151 –スイートNo. 2
百ハーデンジャーチューンズ、オペアンプ。151 –スイートNo. 4
百ハーデンジャーチューンズ、オペアンプ。151 –スイートNo. 5
Nykken（The Water Sprite）、大規模なオーケストラのための交響詩
プリラー
オーケストラのための太陽神交響曲（バルドルの夢の要約版）
交響曲第1番「クリスマス」、1958年

ボーカル/コーラル
テノールの声とオーケストラのためのバサン（1971）
Telemarkin –声とオーケストラのためのカンタータ
メゾソプラノとオーケストラのためのカメ。スタインベックの怒りの葡萄からのテキスト

ピアノ
50 Hardanger Tunes、Op。150
リディア、ドリアン、フリギアの4部構成の発明Op。4
ピアノソナタ第29番Op。129、「ソナタエテレ」
リディア、ドリアン、フリギアの3部構成の発明Op。3
12リディア、ドリアン、フリギアの2部構成の発明Op。2（1930）

吹奏楽部
Sinfonia di Soffiatori、1974年
Sinfonietta di Soffiatori、1962年

参考文献
^ Geirr Tveitt（ノルウェー百科事典）
^ 短い伝記（Reidar Storaas）
^ 短い伝記（John Hovland、2000） WaybackMachineで2004-12-27にアーカイブ
^ Geirr Tveittが破壊されたスコア（NRK）について語る
^ ” Quisling ikke rasetenkende nok（Aftenposten。2003年5月18日）”。2007年10月25日にオリジナルからアーカイブされました。
^ Den irrelevante fortiden og den gudommelige musikken Halfdan Bleken、2003年6月2日）
^ Tveitt、Geirr（ballade.no）

一次情報源
Aksnes、Hallgjerd、音楽的意味の展望：Geirr Tveittによる選択された作品に基づく研究（博士論文、オスロ大学、2002年）
Emberland、Terje、Religionograse。Nyhedenskap og nazisme i Norge 1933–1945（Oslo：Humanist Forlag、2003）。
Storaas、Reidar、Tonediktaren Geirr Tveitt：Songjen i Fossaduren（Det Norske Samlaget、オスロ、1990）
Storaas、Reidar、Geir Tveitt：Mellom triumf og tragedie（2008）
Tveit、Tore、Geirr Tveitt：Nordmann og Europeer：Hans Forhold til Den Nasjonale Retning i 1930–årene（博士論文、オスロ大学、1983年）

その他の情報源
Gallagher、David、’A Hundred Hardanger Tunes、Op。151：スイートNo.2および5’コンパクトディスクNAXOS8.555770、2002、3 –4のライナーノーツ。
Gallagher David、「ピアノ協奏曲第4番「オーロラ」」、コンパクトディスクのライナーノーツNAXOS 8.555761、2002、2 –4。
Storaas、Reidar、「Geirr Tveitt and Baldur」、コンパクトディスクのライナーノーツBIS CD-1337 / 1338 DIGITAL、2003、3 –6。

外部リンク
ゲイル・トヴェイットのウェブサイト
北緯60度21分14秒東経 6度09分51秒 / 北緯60.35399度東経6.16405度 / 60.35399; 6.16405コーディネート：
北緯60度21分14秒東経 6度09分51秒 / 北緯60.35399度東経6.16405度 / 60.35399; 6.16405