Green_Room_Awards
「グリーンルームアワード」
グリーンルームアワードは、メルボルンのキャバレー、ダンス、ドラマ、フリンジシアター、ミュージカルシアター、オペラの卓越性を表彰するピアアワードです。
グリーンルームアワード
現在：[]
受賞歴
卓越性
キャバレーダンス ドラマ
フリンジシアター
ミュージカルシアターオペラ 位置
オーストラリア（メルボルン）
提供は
グリーンルームアワード協会
設立 1982年 Webサイト
http://www.greenroom.org.au
この賞は、ブレア・エドガーとスティーブン・タンディがグリーンルーム賞協会を結成した1982年に始まりました。初の授賞式は1984年にメルボルンコンサートホールで開催されました。今日の協会は、ジャーナリスト、パフォーマー、ライター、ディレクター、振付家、学者、劇場技術者、管理者など、メルボルンの舞台芸術コミュニティのメンバーで構成されています。
協会の現在の常連客はレイチェルグリフィスとデビッドアトキンスです。以前の受賞者には、Dale Ferguson、David Hersey、Stephen Baynes、Greg Horsman、Eddie Perfect、Laurie Cadevida、Stephen Daldry、Genevieve Lemon、Michael Dameski、Julian Gavin、SteveMouzakisが含まれます。
コンテンツ
1 賞のカテゴリー
1.1 劇場（企業） 1.2 劇場（独立） 1.3 ミュージカルシアター 1.4 オペラ 1.5 ダンス 1.6 キャバレー 1.7 代替およびハイブリッドパフォーマンス 1.8 名前付き賞
2 受信者
2.1 劇団 2.2 インディペンデントシアター 2.3 ミュージカルシアター 2.4 オペラ 2.5 キャバレー 2.62.6 ダンス 2.7 現代的および実験的パフォーマンス
3 も参照してください
4 参考文献
5 外部リンク
賞のカテゴリー
2013年現在、賞のカテゴリは次のとおりです。 劇場（企業）
製造
方向
女性俳優
男性俳優
アンサンブル
セット/コスチューム
点灯
音/構成
書き込み/適応 劇場（独立）
製造
方向
出演者（2賞）
アンサンブル
デザイン
照明デザイン
音/構成
書き込み ミュージカルシアター
製造
方向
振り付け
音楽の方向性
主役の女性俳優
主演男優賞
注目の役を演じる女性俳優
注目の役を演じる男性俳優
アンサンブル
デザイン–照明および/または音
デザイン–セットおよび/またはコスチューム オペラ
製造 導体 方向
主な女性
プリンシパル男性
応援する女性
男性をサポート
デザイン
ダンス
コンセプトと実現
男性ダンサー
女性ダンサー
アンサンブル
デザイン
音と音楽 キャバレー造 Artiste
音楽の方向性
書き込み
方向 代替およびハイブリッドパフォーマンス
製造 名前付き賞編集 いくつかの名前の付いた賞を与えることができます：
生涯功労賞
メルボルンで傑出した作品が大きな影響を与えた人物のために作られました。
優秀技術成果賞
舞台裏での技術的貢献に対して。
ベストニューライティングアワード
例外的な新しいスクリプトまたはプロダクションのために。
オリジナル振り付けのベティ・パウンダー賞
振付師のベティ・パウンダーを偲んで、あらゆるダンスのジャンルを網羅し、演劇やオペラに取り入れられ、あらゆる分野の振付作品に贈られます。
受信者
各カテゴリーのプロダクションアワードの受賞者は次のとおりです。授賞式の年に関連する年が含まれます。
劇団
2021：該当なし
2020年：バーバラとキャンプドッグ（モルトハウス劇場が発表したヴィッキーゴードンミュージックプロダクションに関連するベルボア）
2019：The Bleeding Tree（ArtsCenterMelbourneによって提示されたGriffinTheaterCompany）
2018：シーズン（タスマニア公演）
2017年：ミスジュリー（メルボルンシアターカンパニー）
2016年：私は奇跡です（モルトハウス劇場）
2015年：ヘンリー五世（ベルシェイクスピア）
2014年：ブラッディチャンバー（モルトハウス劇場）
2013年：トップガールズ（メルボルンシアターカンパニー）
2012年：ガネーシャ対第三帝国（バックツーバックシアター/モルトハウスシアター/メルボルンフェスティバル）
2011：テュエステース（モルトハウス劇場/ヘイロフトプロジェクト）
2010年：雨が降るのをやめたとき（Brink Productions /メルボルン国際芸術祭に関連するメルボルンシアターカンパニー）
2009年：サルサパリラのシーズン（シドニーシアターカンパニー/メルボルンシアターカンパニー）
2008：テルテイルハート（モルトハウスシアター/メルボルン国際芸術祭）
2007：ハーベスト（レッドステッチアクターズシアター）
2006年：
2005年：12人の怒っている男性（Adrian Bohm Presents / Arts Projects Australia）
2000-2004：該当なし
1995：エンジェルスインアメリカパート2（ペレストロイカ）（メルボルンシアターカンパニー）
1994年：エンジェルスインアメリカ（メルボルンシアターカンパニー）
1993年：不信者の性日記（プレイボックス）
1992年：ディブク（ギルグル劇場）
1991年：エンジェルギア（舞台芸術プロジェクト）
1990年：空の街の夢 （メルボルンシアターカンパニー）
1988年：ジョーエッグの死の日（メルボルンシアターカンパニー）
1987：アウェイ（プレイボックス）
インディペンデントシアター
2021：落叶归根（Luòyèguīgēn）Getting Home（Cheryl Ho＆Rachel Lee as part of Melbourne Fringe）
2020年：バーンズ氏：ポストエレクトリックプレイ（ 45階下に関連するライトニングジャーシアター）
2019：Apokalypsis （ Next Waveに関連するSUBSTATION ）
2018：疲れた喉のための歌（演劇作品に関連するローカス）
2017：ダンスフロアの血（Ilbijerri TheaterCompanyとJacobBoehme）
2016年：SHIT （独立劇場のネオンフェスティバルの一環としてのDee＆Cornelius ）
2015年：ハリーとのトラブル（MKA、デアビンアーツスピークイージー、メルボルンフェスティバル）
2014年：ソブリン妻（シスターズグリム/ネオン）
2013年：ペルソナ（Fraught Outfit and Theater Works）
2012：泣くために保存（ダブルタップ/ La Mama）
2011：私たち（グリットシアター/ファンクションルーム）
2010：不思議の国のアリス（フォーラークスシアター）
2009：O edipus、A Poetic Requiem（Inspired By Ted Hughes）（Liminal Theatre、Mary Sitarenos）
2008年：ホリデー（ランターズシアター）
2007年：サミュエル・ベケット（11時間劇場）
2006年：ララミープロジェクト
2005年：キャンディブッチャーズ; Eistedfodd
2004年：トレスパスのブラックスワン
2003年：グランドフィーリング（パラダイムプロダクションズ）
2002：My Brother the Fish（Dan Scollay）
2001年：Antechamberへの大規模な出席（Brian Lipson / Wendy Lasica and Associates）
2000：作成の用語と文法（Sue Gore＆Bill Garner）
1999年：ワーキングクラスを恐れているのは誰か（トレードホールのメルボルン労働者劇場）
1998年：Sunrise Boulevard（ TokenProductionsが発表したRodQuantock）
1997年：ヴェローナ（マギー劇場）
ミュージカルシアター
2021：該当なし
2020：カム・フロム・アウェイ（ジャンクヤード・ドッグ・プロダクションズとロドニー・リグビー）
2019：美しい：キャロルキングミュージカル（マイケルカッセルグループ）
2018：アラジンザミュージカル（ディズニーシアトリカルプロダクションズ）
2017年：マチルダ・ザ・ミュージカル（ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーとルイーズ・ウィザーズ、マイケル・コッペルとマイケル・ワット）
2016：Strictly Ballroom（Global Creatures and Bazmark）
2015年：かつて（バーバラブロッコリ、ジョンN.ハートジュニア、パトリックミリングスミス、フレデリックゾロ、ブライアンカーモディー、マイケルG.ウィルソン、オリンウルフ、ジョンフロスト、ニューヨークシアターワークショップ、メルボルンシアターカンパニー）
2014年：該当なし
2013年：チェス（制作会社）
2012年：該当なし
2011：メアリーポピンズ
2010：ジャージーボーイズ（ドジャーシアター、ニューシアター、デインティコンソリデーテッドエンターテインメント、マイケルワット）
2009年：ビリーエリオットミュージカル（ユニバーサルピクチャーズステージエンターテインメント、ワーキングタイトルフィルムズ、オールドヴィックプロダクションズ）
2008年：プリシラクイーンオブザデザートミュージカル
2001-2007：該当なし
2000年：オズの少年（ベン・ギャノンとロバート・フォックス）
1995年：ウエストサイドストーリー（ビクトリア州立オペラ、国際経営グループ）
1994：Hot Shoe Shuffle（David Atkins Enterprises）
1993年：王と私（ビクトリアンアーツセンター/ビクトリア州立オペラ/ゴードンフロスト/アデレードフェスティバルセンタートラスト）
1992年：オペラ座の怪人（キャメロン・マッキントッシュ、本当に便利な作品）
1991：レミゼラブル（キャメロンマッキントッシュ）
1990年：何でもあり（ヘイデンアトラクション、ビクトリア州立オペラ、ビルアームストロング）
1987：Guys and Dolls（アデレードフェスティバルセンタートラスト）
オペラ
2021：該当なし
2020年：Il Viaggio a Reims（オペラオーストラリア）
2019：ダイマイスターシンガー（オペラオーストラリア）
2018年：ロジェ王（オペラオーストラリア）
2017年：リングサイクル（オペラオーストラリア）
2016年：フィガロの結婚（オペラオーストラリア）
2015年：Eugene Onegin（オペラオーストラリア）
2014年：中国のニクソン（ビクトリア朝のオペラ）
2013年：サロメ（オペラオーストラリア）
2012年：マウスと男性（オペラオーストラリア）
2011年：夢遊病の女（オペラオーストラリア）
2010年：ムツェンスクのマクベス夫人（オペラオーストラリア）
2009年：アラベラ（オペラオーストラリア）; ポッペーアの戴冠式（ビクトリア朝のオペラ）
2008年：ルサルカ（オペラオーストラリア）
2007年：ハイブ（ChamberMade Opera）
2006年：三つのオレンジへの恋（オペラオーストラリア）
2005年：マノン（オペラオーストラリア）
2004年：ルル（オペラオーストラリア）
2003年：スウィーニートッド（オペラオーストラリア）
2002年：バタビア（オペラオーストラリア）
2001年：カプリッチョ（オペラオーストラリア）
2000年：ビリーバッド（オペラオーストラリア）
1995年：真夏の夜の夢（オーストラリアのオペラ）
1994年：ヘンゼルとグレーテル（オーストラリアのオペラ）
1993年：ホフマン物語（ビクトリア州立オペラ）
1992年：エレクトラ（ビクトリア州立オペラ/メルボルン国際芸術祭）
1991年：ファウスト（ビクトリア州立オペラ）
1990年：ねじの回転（オーストラリアオペラ）
1987年：蝶々夫人（ビクトリア州立オペラ）
キャバレー
2021年：ミュージカルのルーシカル（メルボルンフリンジの一部としてのルーウォール）
2020：おっぱい（メルボルンフリンジの一部としてのセリーナジェンキンス）
2019：Reuben Kaye（Reuben Kaye）
2018：YUMMY （YUMMY、 Melbourne International ComedyFestivalの一部としてのMelbaSpiegeltent ）
2017：ホットブラウンハニー（デアビンアーツスピークイージーアンドブリーフファクトリー）
2016年：ブリーフ
2015：Eurosmash（Die Roten Punkte）
2014：クラックの間（ヤナアラナ）
2013：厄介！–スパンキー（キャンディス・マックイーン）
2012：リトルマッチガール（ Meow MeowRevolutionに関連するMalthouseTheater ）
2011年：YanaAlanaとthaParanasのコンサート（Gasworks＆ArtsVictoriaとMelbourneWorkersTheaterおよびYanaAlanaとthaParanas）
2010：86トラムからの歌–寝室の哲学者（メルボルン市とナン＆ポップレコード）
2009：Die Roten Punkte –スーパーミュージカント
2008：Meow Meow Beyond Beyond Glamour：The Remix（Meow Meow）
2007：ティム・ミンチン（ティム・ミンチン）
2006年：
2005年：バーレスクアワー
2004年：コメディはまだきれいではない
2003：テラパラディソ
2002年：キャバレーティンゲルタンジェル（スーブレット）
2001年：ジャック・ブレルは生きていて、元気でパリに住んでいます（マーク・ジョーンズ、スーザン・アン・ウォーカー、ショーン・マーフィー、アン・ウッド）
2000年：Saucy Cantina（MoiraFinucaneおよびJackieSmith）
ダンス
2021：該当なし
2020年：たくさんの真面目なトークトーク（アーツハウスとYIRRAMBOIフェスティバルに関連したヴィッキーヴァンハウト）
2019：序曲（アーツハウスとジョーロイド）
2003年：白鳥の湖（オーストラリアバレエ団）; ウォークアバウト（バンガラダンスシアター）
2002年：Tivoli（シドニーダンスカンパニー＆オーストラリアバレエ団）
1995年：ダイバージェンス（オーストラリアバレエ団）
1994：Nuti / Kikimora（メリルタンカードオーストラリアンダンスシアター）
1993年：くるみ割り人形（オーストラリア・バレエ団）
1992年：ジェミニ（オーストラリアバレエ団）; 抱きたいカンケイ（DanceWorks）
1991年：葉が落ちている（オーストラリアバレエ団）
1990年：オネギン（オーストラリアバレエ団）
1989年：広大
1987年：ヴェネツィアの後（シドニーダンスカンパニー）
現代的および実験的パフォーマンス
2021：該当なし
2020年：パパ（アーツハウスとYIRRAMBOIフェスティバルによって提示されたジョエルブレイ）; ディアスポラ（メルボルン国際芸術祭と変電所に関連してロビンフォックスと協力者によって作られた部屋）; ロックする人々 （ Arts CenterMelbourneによって提示されたJosephO’Farrell ）
2019：Chase nToeyによるクラッカーnディップ（ArtsHouseが発表したCarlySheppard＆Josh Twee ）
2018：私たちは皆何が起こっているのか知っています（Samara Hersch＆Lara Thoms）
2017：COMPLETE SMUT Art Auction（Punctum）
も参照してください
オーストラリアの舞台芸術
参考文献
^ 「第38回グリーンルーム賞」 （PDF）。
^ 「第36回グリーンルームアワード受賞者が発表されました！」。グリーンルームアワード。
^ ベネット、サリー（2012年2月21日）。「モルトハウス劇場は、グリーンルーム賞のノミネートをクリーンアップします」。ヘラルドサン。シドニー。
^ ミラー、ニック（2020年4月6日）。「キャンプドッグはメルボルンの毎年恒例の劇場賞で逃げます」。年齢。
^ fg 「第36回グリーンルーム賞受賞者 全員| ニュース 」。AussieTheatre.com。2019年4月2日。
^ ef 「 メルボルンの第35回 年次 グリーンルーム賞のすべての受賞者」。AUレビュー。2018年4月10日。
^ cd 「第34回グリーンルーム アワード の受賞者発表」。ライムライト。
^ de 「2015 グリーンルームアワード 受賞者|ニュース」。AussieTheatre.com。2016年3月21日。
^ de 「 GreenRoomAwardRecipients 2015 | StageWhispers 」。www.stagewhispers.com.au 。
^ cd 「2014GreenRoomAwardの受賞者の全リスト」。www.australianstage.com.au 。
^ abc 「 artsGideonが GreenRoom賞を受賞」。オーストラリアのユダヤ人のニュース。巻 61、いいえ。26.オーストラリア、ビクトリア。1995年3月10日。p。30 。2021年7月18日–オーストラリア国立図書館経由で取得。
^ abc 「 グリーン ルーム 賞」。オーストラリアのユダヤ人のニュース。巻 60、いいえ。24.オーストラリア、ビクトリア。1994年3月4日。p。5（ライフ/スタイル）。2021年7月18日–オーストラリア国立図書館経由で取得。
^ ウッドヘッド、キャメロン（2021年6月29日）。「メルボルンの劇場賞の夜は、風変わりで終末論的な旅でした」。年齢。
^ 「星はグリーンルーム賞で表彰されます」。オーストラリアのユダヤ人のニュース。巻 98、いいえ。21.オーストラリア、ニューサウスウェールズ。1993年2月26日。p。7（ライフ/スタイル）。2021年7月18日–オーストラリア国立図書館経由で取得。
外部リンク
公式ウェブサイト
このメルボルン関連”