ヘッドオン（スーパーコライダーアルバム）

Head_On_(Super_Collider_album)

Head Onは、プロデューサーのChristianVogelとJamieLidellで構成される英語ベースのエレクトロニックデュオSuperColliderによるデビューアルバムです。1999年5月にLoadedRecordsからリリースされました。このコラボレーションは、2人のプロデューサーがブライトンで同じスタジオを共有し始めた1998年に登場しました。そしてすぐに一緒に音楽を作り始めました。彼らの最初の作品は一緒に「UnderMyNose」と「Darn（Cold Way O’Lovin’）」の曲を生み出し、後者は成功したシングルでした。それにもかかわらず、デュオはそれらの曲があまりにもオーソドックスであると感じ、彼らのデビューアルバムのためにもっと革新的なスタイルで働きたいと思った。彼らは一緒にアルバムを共同制作しましたが、大量の編集作業が行われたため、制作プロセスに長い時間がかかりました。
正面から
スタジオアルバム_
スーパーコライダー
リリース済み
1999年5月24日
記録
ブライトン
ジャンルテクノ実験的
ファンク家ダンスポップ
Pファンク IDM 長さ
53：46 _ _
ラベル
ロードされたレコード
プロデューサー
クリスチャン・ボーゲル
ジェイミー・リデル
スーパーコライダー年表
ヘッドオン（1999）
生の数字（2002）
正面からのシングル
「Darn（Cold Way O’Lovin’）」リリース：1998
「長くはない/家に持ち帰る」リリース：1999年
ファンクミュージック、特にスライストーンの音楽から影響を受けたHead Onは、フォーゲルの抽象的なプロダクションとファンクの影響およびリデルのソウルフルでありながらエフェクトを多用する歌を組み合わせた実験的なテクノレコードです。リリースされると、このアルバムは批評家の称賛を受け、ジャーナリストはその独特のサウンドを強調しました。「ItWon’tBeLong」と「TakeMeHome」は、ダブルA面シングルとして一緒に発行されました。

コンテンツ
1 バックグラウンド2 製造 3 構成
4 リリース
5 重要なレセプションとレガシー
6 トラックリスト
6.1 ボーナスMP3コンテンツ
7 人員
8 参考文献

バックグラウンド
ケンブリッジで生まれたエレクトロニックミュージシャンのジェイミーリデルは、 1990年代半ばにロンドンに移り、市内で出会い、友だちになったサブヘッドメンバーのジェイソンリーチとフィルウェルズとテクノパーティーを主催し始めました。リーチとウェルズとジャムをしている間、リデルはチリのプロデューサー、クリスチャン・ボーゲルの音楽を紹介されました。これはミニマルテクノシーンで有名な名前です。1990年代後半、リデルは彼を見つけることを期待して、フォーゲルの本拠地であるブライトンに向けてロンドンを離れました。二人は町でリデルの初日に偶然会い、お互いの音楽を賞賛していることに気づきました。 1998年、リデルとフォーゲルは同じスタジオを共有し始め、一緒に音楽を作り始めました。その年の後半に、彼らはパートナーシップをSuper_Colliderとして正式に発表しました。期間中、リデルはバルザックと一緒にステージでジャムを起こし、そこで彼はソウルシンガーとしてのスキルを磨き始めました。

Lidell（2006年の写真）は、スタジオの共有を開始した後、VogelとSuper_Colliderを結成しました。
後に「UnderMyNose」となるものに取り組んでいるスタジオで、リデルは最初に曲のボーカルを叫びました。リデルの回想の中で、スタジオで彼と一緒にいた彼のガールフレンドは、彼に「ここで少しリラックスして」、彼のボーカルスタイルを和らげるようにアドバイスしました。リデルは彼女のアドバイスを受けて、「本当にスキャットして、トラックに応答するだけ」を始めました。それを切り取って溝を組み込んでいる間、ヴォーゲルは進行中の作業を聞いて、「ここにトラックがあります」と彼に言いました。編集作業後、Super_Colliderの最初の曲になりました。別の進行中の作品「Darn（Cold Way O’Lovin）」は、リデルが1年前にフォーゲルのブライトンクラブDefunktでのライブショーのために録音したボーカルを追加するまで、インストルメンタルのままでした。
リデルのボーカルとハウステンポのユニークなファンクスタイルを組み合わせた「Darn（Cold Way O’Lovin’）」は、DJ Harveyによるリミックスと一緒に最初のSuper_Colliderシングルとして1998年にリリースされ、批評家とDJの両方から賞賛されました。フォーゲルは1999年のインタビューで好評を博し、オーディエンスはデュオの次の素材を高く評価しないだろうと懸念を表明しました。それに比べてシングルは「かなりオーソドックス」だったとコメント。それでも彼は「はいつも私の心の中で特別な場所を持っているだろう」と説明した。個人的に素晴らしいことを言う人がいると聞いて、いつまでも思い出せるような褒め言葉をもらいました。。彼らはレーベル「Darn」を演奏しましたが、その変わったスタイルのためにどのレーベルがそれを楽しむかはわかりませんでしたが、Loadedはシングルを楽しんで、アルバムのレコーディングを提案しました。

製造

スライストーン（2007年の写真）、ジェイミーリデルのヘッドオンへの最大の影響 Lidellは、Head Onの執筆プロセスは「非常に興味深く、非常に苦痛なプロセス」であったことを思い出しました。デュオがすでに作成した曲は「UnderMyNose」と「Darn」だけで、「本当にコマーシャルなトラック」は楽しいものだと考えていましたが、「ハウスで一種のバリエーションを作り続ける」のではなく、他のアイデアを追求することを選択しました「ダーン」がその種のカテゴリーに大まかに当てはまる音楽。」彼は次のように回想しました。トラックの中で、それだけを持っていて、潜在的な音の範囲を聞いていない人に署名するリスクはわずかに当時、レコード会社はアルバムがそれほど多様になることを理解していなかったと思いますが、時間が経つにつれてそれは証明されましたレコード会社と私、そしてクリエーターとしてのクリスにとって、より面白くてやりがいのあるものになること。」
フォーゲルとリデルは一緒にアルバムを共同制作しました。作家のジョン・ブッシュは、このアルバムは「コンピューターで数週間後に完成した」と信じている。デュオはアルバムに協力して取り組んだ。リデルがフォーゲルのバッキングトラックにボーカルだけを提供したという信念に反して、後者は彼らのコラボレーションは「それよりもはるかに複雑」だと述べた。ヴォーゲルは、ヘッドオンに取り組んでいる間、リデルは彼に「私が見逃していた多くの古い方法を紹介しました。しかし、同様に、私たちは新しいエキサイティングなハードミュージックをスパンキングするブランドを絶対に崇拝しています」と感じました。どちらのプロデューサーも制作中に古い音楽をたくさん演奏した、とヴォーゲルは言った。彼にとって、これは彼が「テクノでいっぱいの私のレコードコレクションにうんざりしていて」、彼が「実際に参加して注意を払うことができたレコードを聴きたいと思ったからだ」と語った。きちんと聞いて」
デュオは、ファンク音楽、特にリデルの最大の音楽的インスピレーションであるスライストーンの影響と現代の電子音を融合することを選択しました。「無人島のようなテストでは、私は常にスライストーンをどんな電子音楽よりも優先します。彼は楽しみのバランスがほぼ完璧であるように見えたという理由だけで、私のお気に入りのアーティストの1人です。「Fun」と呼ばれる曲、そして音楽とコミュニティ、そしてミックスにはたくさんのたわごとが」彼らの音楽をストーンと比較しなかったが、リデルは彼の影響力は「とても強い」と言い、「伝統的な歌を作らなければならないという罠なしで」メロディーを作ることを目指した。彼はインタビューで、「2つの頭から多くのアイデアが生み出されるため、編集の量が非常に多いため、 Head Onの作成に時間がかかったと説明しました。少しの大麻と良いカップルの影響を受けて、レコードコレクションの中で、あなたは潜在的なレシピの真剣なリストを手に入れます。」 The Wireによると、アルバムは主にデジタル構造であり、Lidellは「細心の注意を払ったサウンドワールド」と表現しています。デュオの曲の構造のほとんどは、過度の、骨の折れる「ソフトウェアの微調整とハードディスクの編集」によって達成されました。

構成
「彼の実験的な曲がりはよく知られていますが、フォーゲルのソロ作品は全能のビートを放棄することはめったにありません。ありがたいことに、ここでも違いはありません。昔ながらのエレクトロビートボックスは完全に機能しています。、VogelとLidellは、非常に多くのグーフボールエフェクトとパーカッションデトリタスをミックスに投入しているため、ここのほとんどのトラックは前向きに力強く聞こえます。」—AllMusicのジョンブッシュ
Head Onは、実験的な「歪んだ」ダンスポップ素材のアルバムであり、「 PファンクとプリンススタイルのボーカルをAutechreが採用しているものと同様のエレクトロシェダーにマッシュアップした10曲が含まれています。とオーバル」、AllMusicのジョンブッシュによると。アルバムの特徴的なサウンドの中心は、珍しいファンクグルーブ、メロディー、リデルのスライストーンとプリンスにインスパイアされたソウルフルなボーカルですが、このレコードのユニークなテクノプロダクションは、シュールなサウンドテクスチャ、フィット感のあるドラムプログラミング、「濁った」サブベーストーンを組み合わせています。その結果、批評家のM. Tye Comerは、「既存のジャンルのルールに従わずに、P-ファンク、ハウス、テクノを取り入れたミュータントの音楽」と表現しました。サイモン・レイノルズは、彼の前衛的なテクノソロリリースで見られたように、フォーゲルの「断固として混乱し、疎外された」作品がヘッドオンに存在したと感じましたが、それにもかかわらず、SOSバンドを彷彿とさせるシンセベースとキーボードリックを異常に取り入れました、Dアルバムのファンクサウンドに合わせて、トレインとギャップバンド。彼は、リデルのボーカルを「一種のサイボーグハイパーソウル-グロテスクなマナー、FXワープ、しかし奇妙な説得力がある」と説明した。
「Darn（Cold Way O’Lovin）」は、ソウルフルなボーカルがタイトルを大部分繰り返し、ローエンドの「tech-basslines」がトラックの内外を織り交ぜ、左右のチャンネルを切り替えているのが特徴です。ブッシュによれば、「メッセージは明確です。ボーカルは、あらゆる方向に微調整してスピンオフするためのもう1つの音源です。」シンセサイザーのスラップベースサウンドから「ロボカメオ」とレイノルズが説明した「 TakeMeHome」は、プリンスに似た「ヒップスラストソウル」の曲です。NMEは、「実際、他のどの方法とも異なり、小さいながらも重要な方法で」と説明しました。「ItWon’tBeLong」は眠そうなPファンクの曲であり、「AlchemicalConfession」は「刺激的なギターのスコール」を多用しているのが特徴です。

リリース
レッドデザインのアートワークとベンカウリンの写真を取り入れたアルバムカバーは、「デジタルフレークのスコア」から貼り付けられたフォーゲルとリデルの頭の複合的な組み合わせを特徴としています。彼らの悲惨な目とやっかいな表情は、アルバムの肉体的に緊張した制作を証明しているとブッシュによって説明されました。 Head Onは、1999年5月24日に英国でLoaded Recordsによって最初にリリースされ、 1999年11月9日に米国でSkintRecordsで利用可能になり、 Loadedが子会社。限定版も英国でリリースされ、4つの追加トラックを含むボーナスディスクが追加されました。「ItWon’tBeLong」と「TakeMeHome」は、イギリスのクラブで人気を博した後、ダブルA面としてリリースされました。アルバムのプロモーション中、VogelはLoadedに苛立ちを表明し、デュオのすべてのリリースにリミックスが含まれていることを主張し、レーベルが提案したリミキサーの半分を知らない、または気にしないことがよくありました。

重要なレセプションとレガシー
専門家による評価
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ソース
評価
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スピン /10 リリースされると、HeadOnは音楽評論家から幅広い評価を受けました。スピンのサイモン・レイノルズは、アルバムが「ザップの「モア・バウンス・トゥ・ザ・オンス」とジョージ・クリントンの「アトミック・ドッグ」が中断した場所、つまりトラッド・ミュージシャンシップが頭を悩ませたダンスミュージックの時代を迎えたと感じた-未来派へ。」彼はアルバムの独創的なサウンドを賞賛し、他のバンドとは異なり、Super_Colliderは「ファンクのしなやかさと硬さ、緩さとタイトさの不思議な融合を完全に把握している」と結論付けました。彼はさらに、「Alchemical Confession」という曲を、「TackheadまたはMaterialが提供することを常に望んでいた種類のブラックロック」と説明しました。肯定的なレビューで、CMJ NewMusicMonthlyのM.TyeComerは、 Head Onを「非常に奇妙で刺激的なリリース」と表現し、「「実験的」という言葉のあらゆる意味に忠実である」と書いています。彼らは「Darn」、「Take Me Home」、「Cut the Phone」、「PayItAway」のトラックを推薦しました。
AllMusicのJohnBus hは、 Head Onを「AlbumPick」と名付け、「積極的に力強い」プロダクションがアルバムの「楽しく歪んだダンスポップ」をどのように強化するかを賞賛しました。彼は次のようにコメントしています。「確かに、「ポップ」ソングのコレクションについては、消化することがたくさんあり、おそらくいくつかの場所で少し多すぎる制作がありますが、SkamレーベルとMaskシリーズのファンはこれを食べ尽くします。何よりも、今では、フォーゲルの作品が世界の知的ではないダンスフロアで演奏される可能性が」「ItWon’tBeLong」と「TakeMeHome」のダブルA面のレビューで、 NMEのPiers Martinは、Head Onを「例外的な」アルバムと表現し、Super_Colliderを「」と表現しました。間違いなく、現在ポップで機能している最も独創的で心を曲げるようなエキサイティングなグループの1つです。」 Techno：The Rough Guideで、作家のティム・バーはアルバムを「ハウスレッキング」と表現しました。
Les Inrockuptiblesは、1999年のベストアルバムの年末リストでアルバムを45位にランク付けしましたが、 TheWireはこのアルバムを今年のベストエレクトロニカアルバム10枚の1つに挙げました。 2014年、ファクト誌は「100の最高のIDMトラック」のリストの66番に「ItWo n’t Be Long」を含め、アルバムの継続的な魅力について次のようにコメントしました。、Super_ColliderのファーストアルバムHead On は、 SkintとSonyの契約のおかげでメジャーレーベルに到着しました。CristianVogelとJamie Lidellは、 Tetsuoの空腹の金属のようにあなたの周りを包む暗いサイボーグファンクの豊かな継ぎ目を打ちました。ジェイミー・リデルを彼が後になってなめらかなラウンジのトカゲのソウルマンとして知っているだけで、これに関する彼の歌と制作の仕事は啓示となるはずです。」 2005年のPitchforkとのインタビューで、LidellはHead Onを「革新的」で「驚異的な」アルバムとして愛情を込めて振り返り、「多くの人々への大きな目覚めの呼びかけ」と表現しました。頭を下げて、それを行うための技術はあまりありませんでした。」 Wire誌は、リデルの2000年代半ばのソウルミュージックはHeadOnに根ざしている可能性があると感じていました。

トラックリスト
クリスチャン・ボーゲルとジェイミー・リデルによって書かれたすべての曲
電話を切る」– 3:41
ダーン（コールドウェイオラヴィン）」– 5:57
その日から身を隠す– 5:30
長くはない– 5:28
Pay It Away」– 5:37
私の鼻の下で」– 5:54
変化に近い」– 4:07
家に連れて行って」– 6:06
錬金術の告白」– 4:09
あなたは私を人間から解放します」– 7:11

ボーナスMP3コンテンツ
「夜明け（リデルミックスの夜明け）」– 4:32
「TakeMeHome（Walpole Dub）」– 6:35

人員
クリスチャン・ボーゲル–執筆、制作
ジェイミー・リデル–執筆、制作
ベンカウリン–写真

参考文献
^ Pilchak、Angela M.（2006）。現代のミュージシャン：音楽の人々のプロフィール。アメリカ合衆国、ミシガン州：CengageGale。pp。105–106。ISBN 078768063X。
^ Parker、C。「ジェイミー・リデル」。ワイヤー。257〜262：40 。
^ i デューク、アンドリュー（1999年4月29日）。「クリスチャン・ボーゲル/ジェイミー・リデル/スーパーコライダーインタビュー」。コグニションオーディオワークス。
^ ヘッドオン（ライナー）。Super_Collider。ロードされたレコード。1999年。他の引用AVメディア（注）（リンク） ^ ブッシュ、ジョン。「ジョンブッシュによるAllMusicレビュー」。AllMusic 。
^ Comer、M。Tye（1999年12月13日）。「レビュー」。CMJニューミュージックマンスリー。60（646）：21 。
^ Reynolds、Simon。「レビュー」。スピン。16（1）：126–128 。
^ Martin、Piers（1999）。「スーパーコライダー：長くはない」。NME 。
^ ラーキン、コリン（2011）。人気音楽百科事典（第5回簡潔版）。オムニバスプレス。p。2004年。ISBN 978-0-85712-595-8。
^ バー、ティム（2000）。テクノのラフガイド。ロンドン：ラフガイド。p。360. ISBN 1858284341。
^ 「Les100Albumsdesannées1986-1996」。
^ 「今年の50の記録」。ワイヤー（190–191）。2000年1月。
^ 「100の最も大きいIDMトラック」。ファクトマグ。2014年9月22日。
^ Pytlik、Mark（2005年8月7日）。「ジェイミー・リデル」。熊手。”