黄清城 – 日本の辞書

Huang_Ching-cheng
、の、レビューセクション、一般的な言語です。
「HuangChing-cheng」
Huang Ching-cheng（中国語：黃清埕/黃清送り;拼音：Huang Qingcheng ;ウェード式：Huang Ch’ing-ch’eng ; 1912–1943）は中国台湾の彫刻家でした。彼は中国台湾の現代美術の重要な先駆者に数えられています。 Lai Hsien- tsungは、朱銘と一気に彼について言及しています。黄の彫刻「頭像’tóuxiàng’）は、2009年に可決された新しい法律によって保護されている島の文化遺産の一部として宣言された、中国台湾で最初の近代芸術作品でした。に展示されています高雄市立美術館。黄清城黃清埕
生まれ912年 iyu、
Hōko、
中国台湾、大日本帝国
死亡しました 1943年母校
東京藝術大学
職業
彫刻家

コンテンツ
1 人生とキャリア
1.1 若いころ 1.2 東京での芸術の研究 1.3 初期の作品とベートーベンの影響 1.4 彫刻 1.5 MOUVE 1.6 ペインティング 1.7 展示会 1.8 MOUVE対タヤン 1.9 台南で働く 1.10 死
2 黄後の中国台湾美術（1940年代〜1950年代）
2.1 遺産 2.2 映画の黄
3 参考文献
4 参考文献
5 外部リンク
人生とキャリア編集

若いころ
黄は澎湖庁西嶼郷東村（池東村）で生まれました。この島のグループは、日清戦争後、他の中国台湾や竜京諸島と同様に、1895年に中国政府によって日本に譲渡されました。黄の父は薬局を所有していた。かなり裕福な家庭で育った黄は、幼い頃から創造的な活動に興味を示していた。少年の頃、彼はすでに粘土で作られた小さな人形を作りました、彼の兄は後で思い出しました。彼はまた絵を描き、教師に彼を励ますように促したかなりの才能を示した。薬局はすでにかなり大きな都市であった南中国台湾の主要な場所である高雄にあったので、彼は高雄高校に通うために1925年にそこに送られました。しかし、彼は絵を描くことにあまりにも多くの時間を費やしたため、脱落した。したがって、彼の父は彼に私立教師から教育を受けさせた。彼の父は彼に薬剤師になりたいと思ったので、1933年に薬理学の教師に送られました。その後、彼は薬理学の高度な研究のために東京に行きました。

東京での芸術の研究
しかし、黄の望みは芸術家になることでした。1936年、わずか24歳で、黄は日本の美術学校、東京藝術大学または東京藝術大学に入学しました。これは評判の良い美術学校です。
1936年に黄清城が東京に向けて出発したとき、日中戦争は1年も経たず、1937年11月に南京大虐殺が起こりました。日中戦争の勃発（1937年）により状況は悪化し、1930年代後半まで存在していた民主主義が急速に停止した1939/40年以降さらに悪化した。
Huang Ching-chengは、薬理学を研究していないときに親孝行を必要とする支配的な倫理規定に違反していました。これは結果をもたらしました。「父親がこの問題に気づいたとき、怒りで彼は彼の生活費と授業料のために彼にお金を送るのをやめました。部分的には、彼の研究を完了するためです。」

初期の作品とベートーベンの影響
東京のような高価な都市で、彼の兄弟の財政的支援が不十分であることが証明されたという事実は、良い副作用をもたらしました。若い男は、美術学校にいる間、芸術家として専門的に働くことを余儀なくされました。これらの非常に生産的な年に、彼はかなりの数の芸術作品を作成しました、その中にはさまざまな胸像が彼はまた、「全身彫刻」と「着席彫刻」も行いました。
黄清城の作品の中にはベートーベンの彫刻がたくさんありました。ベートーベンは、彼の兄が後で確認したように、芸術家が大いに賞賛した作曲家でした。
黄の音楽への関心、より具体的には西洋の音楽への関心は、若いピアニストのGuixiang Li（李桂香、Kwei-Hsiang Lee）との密接な関係によって部分的に説明されています。しかし、それだけではありませんでした。一般的に言って、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーベンとオーギュスト・ロダンは、Y.-L。として当時のモダニズムを表していた。Hsuehは指摘します。より具体的には、1930年代と40年代に東京に存在した状況下で、ベートーベンと彼の音楽はコスモポリタニズムと自由への渇望を表していた。
デビッド・B・デニスは、ベートーベンの喜びへのオードは、世界中の進歩主義者によって常に「自由へのオード」として解釈されていたと指摘しています。「フランス革命に対するベートーベンの熱意」はよく知られている。ラインランダーとして、ベートーベンは市民の自由を高め、進歩的な法的基準枠であるフランス民法典またはフランス民法典を導入したナポレオン改革を大切にしていた。中国の芸術、文学、音楽では、支配者への批判はしばしばほのめかし、間接的でした。黄のベートーベンの選択は、「特定の文化英雄はしばしば中国の芸術家に好意を示す（…）」というこの伝統に沿っていることが判明した。

彫刻
黄とギシャン・リー（ベートーベンへの情熱を共有した）との関係は、ベートーベンの彫刻で間接的に明らかにされているだけではありません。第二次世界大戦を生き延びたことが知られており、中国台湾の美術館に展示されている数少ない黄清城の彫刻の中には、「私のガールフレンドのGuei-shiang」というタイトルの胸像が台中の国立中国台湾美術館（GuólìTáiwānměishùguǎn/Táizhōngshì國立中国台灣美術館/台中市）のコレクションの一部です。

MOUVE
1937年、黄清城は東京美術学校の大学院生と協力して、合同展を開催するアーティストグループを結成しました。G. Huang（HuángGuāngnán黃光男）とX. Liao（LiàoXīntián廖新田）によると、これらの若い芸術家は、独自のグループを結成したときに「太陽芸術家協会から脱退」しました。黄と遼は、グループの「非主流の雰囲気」に気づきました。
反主流の芸術家はすぐに彼らのグループをMOUVE（フランス語の単語mouvementから派生）と呼びました。ライは、アーティストが彼らのグループを指す別の用語に言及し、選ばれた名前は「アクションアートグループ（またはMOUVE絵画グループ）」であると書いています。中国語の「アクションアートグループ」は「xíngdòngměishùjítuán行動芸術集團」です。 Chin-hsien Liによると、「MOUVEという名前を推薦したのはLánYùn-dēng」でした。Chin-hsien Liは、最初は若い芸術家がMOUVEを「日本語のカタカナで」書いただけで、その用語のフランス語の起源を強調したと指摘しています。最初はその名前に相当する中国語は存在しませんでした。、’清王朝時代に教育を受けた学者や芸術家に受け入れられた伝統芸術から離れて、東京の多くの芸術家によって実践された学術的な西洋風の絵画から離れて。
グループによって作成された規則は、調査または研究を強調しました。私たちの目標は、お互いに頻繁に勉強することです。2.毎年、私たちの研究の展示会は、数を固定するのではなく、適切な時期と場所で開催されるものとします（…）」
Hsien-tsung Laiは、このグループを「反体制派」と呼んでいます。 Jen-yi Laiは、このグループの1人の画家、Jui-Lin Hung（HóngRuìlín洪瑞麟）の作品で明らかにされた「ボヘミアンスピリット」を具体的に指します。しかし、ボヘミアンの態度は、このグループのすべてのメンバーの兆候でした。
確かに、「当時、MOUVEは無料でした。作品は毎年展示され、除外された作品はありません。参加頻度に関係なく、展示したい作品の数に関係なく、メンバー全員がいつでもどこでも合同展に参加することができました。これがいわゆるMOUVEスピリットでした。」明らかに、「名前は前衛と若さの象徴でした。」
1938年3月19日、新しいグループを結成したアーティスト、Wan-chuan Chang（ZhāngWànchuán張萬傳）、Jui-Lin Hung（HóngRuìlín洪瑞麟）、Dewang Chen（ChénDéwàng陳德旺）、Chi-ch’eng Lu（Lǚ Jīzhèng呂基正）、Chunde Chen（ChénChūndé陳春德）、Huang Ching-cheng、Liu-jen Teng（DěngLiùrén等六人）が最初のグループ展を開催しました。彫刻家で画家だった黄を除いて、全員が画家でした。

ペインティング
当時の批評家たちは、黄清城を著名な彫刻家としてだけでなく、才能のある画家としても見ていました。「（d）日本での研究中、彼は（…）油絵を専門とし、個展を開催した」と強調されている。東アジアの芸術家。この点で、黄は日本の芸術アカデミーの「西洋絵画」部門で学んだ他の中国台湾生まれの画家と変わらなかった。
高雄市立美術館の美術史家であるChun-hsienLi（李俊賢LiJùnxián）は、黄の絵画の独特の特徴と斬新さを指摘しています。彼は次のように書いています。「黄清城の作品「黒人女性」黑衣女人（hēiyīnǚrén）を見ると、彼の色の使い方の非常に直接的な感覚として説明できるものが得られます。これはそれとは大きく異なります。その時代の芸術的な環境で見つかりました。」ライはまた、「不思議な絵、『黒人の女』（…）」について話すとき、黄を賞賛します。

展示会
1939年、黄清城と他の中国台湾人芸術家、夏宇陳陳夏雨の彫刻が陪審員に受け入れられ、「帝国展」（帝天帝国展または帝国展、日本語：帝展）に出品されました。その年。
1年後の1940年5月、「MOUVE」グループは台南公会堂で「3人の芸術家の「MOUVE展」」を開催しました。（Táinángōnghuìtáng台南公會堂。）、台南（台南）、南中国台湾。同年（1940年）、黄は日本彫刻家協会の賞を受賞し、「協会の会員になる」ことが「推奨」された。

MOUVE対タヤン
Huang Ching-chengが東京で中国台湾生まれの若いアーティストたちと一緒に設立したMOUVEは、今では「一見、前衛的で新鮮な空気であり、グループのメンバーは新しい方法で絵を描いていました。。しかし、結局のところ、それは小さなグループであり、主流の力、特に「太陽芸術協会」に匹敵するものはありませんでした。LuChi-chengとChenChundeはすぐに「Taiyang」に避難したため、翌年（1941年）にグループの活動が一時停止しました。」この「一時停止」の別の理由は、日本の真珠湾攻撃、したがって太平洋戦争の勃発であった可能性が「1940年の終わりに」、グループ、つまりそのメンバーの大多数はすでに日本を離れていました。当局によって「MOUVEが英語の名前にされた」ときの「太平洋戦争の到来とともに」、芸術家は「その名前を変更すること」を余儀なくされた。名前は「彫刻と絵画協会」（zàoxíngměishùxiéhuì造型美術協會）に変更されました。何人かの古いメンバーが去ったので、それは今より小さなグループでした。しかし、新しい名前の彫刻と絵画協会の下で、グループはすぐに「別の展示会でカムバックした」。このグループ展（東京ではなく中国台湾）に参加したのは、「Yün-tengLan（LánYùndēng藍運燈）、Yen Shui-long（YánShuǐlóng顏水龍）、Cho-sao Fan（FànZhuōzào范倬造）でした。）、残りの元のメンバーに加えて。」
一年後、「MOUVEは（…）蒸気を使い果たし、旋風のように狂乱に巻き込まれ、中国台湾の芸術界の反対派の開花と欲求不満を記録した後、すぐに跡形もなく消えました。」

台南で働く
Jui-lin Hungのような他のMOUVEアーティストはすでに中国台湾に永久に戻っていましたが、HuangChing-chengは東京に拠点を置いていました。しかし、高雄市立美術館（KMFA）の学芸員が指摘するように、「毎年夏に、彼は休暇のために中国台湾に戻るだろう」と述べています。「ほとんどの場合、彼はクオジョンシェ（XièGuó-yōng謝國鏞）の台南の家に住んでいました。」これらの台南滞在中、彼は「台南地区の著名な役人のためにたくさんの彫刻を作り、台南の地元の人々の支援を受けました」。東京では、黄は東京美術学校での研究を完了しただけではなかった。彼の卓越した才能と業績がすぐに認められ、文部科学省の文部美術展など、いくつかの重要な展覧会に招待されたことを光栄に思います。

死
1943年、黄清城は、当時日本軍が占領していた北京の北京美術学校で教職に就きました。最初に中国台湾に行く予定で、芸術家はギシャン・リーと一緒に「日本の神戸の客船高千穂丸」に乗り込んだ。船はケルンに近づくとアメリカの潜水艦に襲われた。約1，000人の乗客が死亡した。黄清城は亡くなったとき31歳でした。黄の早すぎる死は、中国台湾の芸術界で感じられたかなりの損失でした。

黄後の中国台湾美術（1940年代〜1950年代）
黄清城が早期に亡くなったという事実は、彼が政治的弾圧の犠牲になった芸術家や作家の運命に苦しむことから彼を救ったかもしれません。31歳での死は、彼が本格的で成熟した作品を生み出すことができなかったことを意味しました。黄の死は、中国台湾の芸術界で感じられたかなりの損失でした。しかし、島の社会文化に根ざした現代美術の発展を損なうような打撃がさらにありました。
1943年以前に戻ってきたMOUVEグループの主役である反抗的なJui-linHungは鉱夫になり、数年間は油絵の具や帆布を買う余裕がありませんでした。画家のChenCheng-poは、1947年に嘉義で国民党軍に撃たれ、いわゆる2月28日の事件の多くの犠牲者の1人になりました。これらの条件下では、Chiung-jui Hsiaoが書いているように、「新しい芸術運動の開発は実際にはスムーズなものではなかった」。
1950年半ばまでに、戒厳令が施行されました。さて、現実的な木版画を描き、画家の李仲生（李仲生）の友人であった黄蓉（黄蓉/HuángRóngcàn黃榮燦）が逮捕されました。彼は「1951年のスパイ活動と（…）翌年の処刑」で告発された。シャオによると、「イベントは、当時現代美術を宣伝していた前衛芸術家に影響を与えました。（…）1955年、朱徳群がフランスに行っている間、チャオ・チョンシャンは奨学金を得てスペインに向かった。（…）Ho Tieh-huaを支援する学校は、政治的緊張のためにマイナス面にありました。彼のアートフェアは抑圧され始めました。Chuang Shih-hoは警告を受け、屏東（屏東市または屏東屏東）に戻ることを余儀なくされました（…）一方、Ho Tieh-huaは（…）1959年に永久にアメリカに向けて出発しました。同年、林雨申はブラジルのサンパウロ展示会に裁判官として出席し、二度と戻ってこなかった。」
一方で、仕事をしようとする人もいました。したがって、MOUVEアーティストのグループに参加していたHuang Ching-chengの同僚の何人かは、1954年に新しいグループであるEraArtAssociationを設立しました。

遺産
今日、中国台湾の多くの美術史家や芸術家は、モダニストの中国台湾生まれの彫刻家としての黄の先駆的な役割に同意しています。1912年に黄のように生まれた天山Pu（PúTiānshēng蒲介生）と5歳年下のHsia-yu Chen（Chen Xiayu陳夏雨）の2人の彫刻家とともに、HuangChing-chengは初期の若い世代に属しています。夏宇の足跡をたどり、ある意味で彼を凌駕した中国台湾のモダニスト。これまでのところ、「黄土水（黄土水）、黄土水、夏宇（陳夏雨）、プ・ティエンシェン（蒲介生）が最も重要な彫刻家である」とヤリ・チェンに異議を唱える人はほとんどいません。 1945年に終焉を迎えた植民地時代の「中国台湾」。初期の近代彫刻の数少ない中国台湾生まれの先駆者の一人としての黄の創造的な役割は、彼に中国台湾の近代美術の歴史における恒久的な地位を保証します。

映画の黄
2005年、黄清城の生涯と作品は、中国台湾の映画監督黄玉山による長編映画のテーマになりました。2005年に公開され、The Strait Storyというタイトルのこの映画は、2つの学術出版物で議論されました。
Huang Ching-chengの生涯と作品は、Yu-Shan Huangによるドキュメンタリー「TheForgotten：Reflections on Eastern Pond」（2008年）の中心でも

参考文献
^ ライ、JY（2008）。日本植民地時代（1895年〜1945年）の文化的アイデンティティと現代中国台湾絵画の制作（PhD）。ミシガン大学。p。240. hdl：2027.42/61650。彼は、1898年にZhong-Xi putong shumu biao（= General Chinese and Western Bibliography）というタイトルの作品を出版した中国本土に住む学者である別のHuang Ching-cheng（Huang Qingcheng）と混同しないで
^ Hsien-tsung Lai（= pinyin：Shen-chon Lai）は、Huang Ching-cheng、De-wang Chen（陳德旺）、Rui-lin Hong（洪瑞麟）、Wan-chuan Zhang（張萬傳）などの芸術家を呼んでいます。画家と彫刻家からなる芸術家グループを結成し、「明確」、「革新的」、「反体制的」でした。参照：Hsien-tsung Lai、「Chaoyue fushi de yishu guanghua」（超越芸術の栄光超越浮世的藝術光華）、自由時報（台北）、2005年11月3日。– Ya-li Chenによると、Huang Ching-chengは、中国台湾の現代彫刻のパイオニアとして、また1945年に終了した植民地時代の4人の「最も重要な彫刻家」の1人として認められなければなりません。陳は次のとおりでした：Tu-shui Huang（黃土水）、Hsia-yu Chen（陳夏雨）およびTien-sheng Pu（蒲介生）参照：Ya-li。陳、「日本の占領期の中国台湾の彫刻家」、中国台湾文化（文化省が編集および出版した出版物、No.30-1、Beiping E. Rd。、中正区、台北市10049、中国台湾（ ROC））、2009年10月20日
^ Hsien-tsung Lai、ibidemを参照して–朱銘（1938年生まれ）はもちろん、はるかに若くて異なる芸術家ですが、芸術哲学を専門とする教授（および国立台北大学の学部長）が黄に帰した重要性を私たちに教えてくれます。
^ 参照：Mei-xue Ling（スタッフレポーター）、「Xiàndàiyìshùzuòpǐnshǒulìhuángqīngchéngdiāosùzhǐdìngwéizhòngyàogǔwù現代藝術重要な国の遺産）」、in：The Liberty Times、2009年3月25日。文化遺産局の文化遺産局のウェブサイトも参照して、特別に保護された文化遺産：指定の「特定の理由」：1。芸術作品は「技術とジャンルに関して、時代の重要な特徴」を示しています、2。それは「重要な芸術的スキル」を明らかにしています、3。それは「優れた品質と希少性」、4。「重要な歴史的、文化的、芸術的価値」を持っています。作品を保護する決定は、文化遺産保存法第66条に基づいて行われました。セクション2。
^ 参照：Mei-xue Ling、同上。参照：高雄近代美術館; Webサイト。
^ 高雄市立美術館は次の情報を提供しています：「プールイースト（またはE.ポンド）村、西嶼郷、澎湖西嶼鄉池東村」。高雄市立美術館長のウェブサイト「高雄市立美術館長像」の「芸術家小傳」の「黄清城：頭黃清埕頭像の研究」をご覧-参照：XiāoCǎihuá蕭彩華（著者）、「黃清御チンチェンファン」（記事）、中国台湾大百科全http://taiwanpedia.culture.tw/web/fprint?ID=9728 。
^ 参照：「芸術家の伝記藝術家小傳」、「黄清城：頭黃清埕頭像の研究」、高雄市立美術館のウェブサイト。
^ 彼はそうするために「粘土をつまむのが好きだった」。参照：CǎihuáXiāo（蕭彩華）（著者）、「黃清御チンチェンファン」（記事）、中国台湾大百科全、同上。
^ 「子供の頃、彼は絵画の才能を明らかにしました。小学校の後、彼は彼の芸術的才能を非常に高く評価し、彼を励まし、しばしば彼に指導を与えた教師の劉清栄に出会いました。」「芸術家の伝記藝術家小傳」、「黄清城：頭黃清埕頭像の研究」、高雄市立美術館のウェブサイト。
^ 1920年代、当時高雄として知られていた高雄は、「台南と基隆に次ぐ、中国台湾で2番目に大きな都市」になりました。1931年以来、日本人は「中国台湾産業への投資を強化し、高雄（高雄）を「中国台湾南部の主要な工業都市」に変えました。（高雄市政府の管理の概要（2010）、本の出版。部分的に再出版された：高雄市政府のウェブサイト：http： //rdec.kcg.gov.tw/newspics/4ee0b5044e08b/99_en.pdf）。
^ 「1925年に、黄は高雄高校に入学したが、絵画に没頭し、彼の研究を放棄した。」参照：「芸術家の伝記藝術家小傳」、「黄清城：頭黃清埕頭像の研究」、同上。
^ 黄は「（澎湖に）帰国した後、清王朝の学者劉の私立学校に撤退した。」参照：「芸術家の伝記藝術家小傳」、「黄清城：頭黃清埕頭像の研究」、同上。
^ 「彼は父親の決定により、後に父親の薬局を継承するために薬理学を勉強することになっていた。したがって、父親は1933年に彼を適切な教師として劉青栄に師事させ、その後東京に高度な研究のために派遣した。」参照：「芸術家の伝記藝術家小傳」、「黄清埕：頭黃清埕、頭像」、同上。
^ 「東京美術学校は、日本で最も権威のある芸術機関の1つでした」とXiaoCaihua氏は述べています。参照：XiāoCǎihuá蕭彩華（著者）、「黃清御チンチェンファン」（記事）、同上。日本の彫刻家、高村光太郎（1883年生まれ）は、このアカデミーで西洋の影響を受けた現代美術を研究していました。彫刻家の保田龍門（1891年生）、画家の川合玉堂（1873年生）、下村観山（1873年生）、菱田春草（1874年生）、小磯良平（1903年生）もそうだった。名前だけでなく、いくつかの有名なアーティスト。中国が中国台湾を日本帝国に譲渡することを余儀なくされた1895年に生まれた彫刻家である黄土水は、新しい植民地からこのアカデミーに入学した最初の学生でした。トゥシュイ・ファンは36歳で若くして亡くなりました。しかし、彼はその時（1930年）までに、主に日本で認められたことから、優れた芸術家として認められました。彼の例は、Tu-shuiが亡くなったときに18歳だったHuangChing-chengに影響を与えた可能性が中国台湾のもう一人の芸術家、画家の李石樵（李石樵）も、最近ではありますが、そこで勉強していました。台北地区出身の李石樵は、1931年にアカデミーに入学し、黄が彫刻学科に入学する1年前の1935年に卒業した。
^ 中国との戦争に至るまでの数年間（1937年）、さらには戦争の年（1937年から45年）に重要性と効果が高まった、ますます抑圧的で軍事主義的でショービニスト的な雰囲気については、家永三郎、西兵衛（ =太平洋戦争）。東京（岩波書店）1968年。英語版もこの著者が30年代に関して述べているように、「戦前の国家は大衆を強力な万力に保ちました。一方には言論と思想の自由を制限する内部安全法がありました。反対側には、自由な意識の成長と政治的目的のための目的のある活動を阻止した適合教育がありました。」そして、国が戦争状態にあったとき、弾圧はさらに悪化しました。「法的抵抗はほとんど達成できず、違法な反戦活動は散発的で効果のない抗議に限定されていました（…）」。
^ 「芸術家の伝記藝術家小傳」、「黄清埕：頭黃清埕、頭像の研究」、同上。
^ 「お金が重要であるという事実は、Chuan-yingYenによって解明されています。東京にいる他の2人の中国台湾美術学生、陳進陳進（1907–98）と李石樵李石樵（1908–95）の状況を比較すると、李石樵は次のように書いています。東京のアートアカデミー。一方、陳金は十分なリソースを持っていて、生活費を気にする必要がなかったので、日本のスタイルをマスターすることに集中することができました（…）。参照：Chuan-ying Yen、「自画像、家族の肖像、アイデンティティの問題：日本の植民地時代の3人の中国台湾人画家の分析」、アジア研究の南東レビュー、Vol.33（2011）、p .36。– Huang Ching-chengに関して、Ya-li Chenは、次のようにはっきりと述べています。父親が「彼に経済的支援を提供することを拒否した」とき、「結果」は「若い芸術家がパートタイムの彫刻家として生計を立てた。多種多様な彫像を製作するための委託を受け入れる（…）」参照：Ya-li Chen、「Huang Qingcheng」（「日本占領期の中国台湾の彫刻家」の段落）、in：Taiwan Culture、（ed。and public by文化省、台北）、10月20日、。2009年。
^ 「参照：Ya-li Chen、「Huang Qingcheng」、同上。
^ 国立美術館で働く美術史家のY.-L.Hsuehは、「黄清成は偉大な作曲家へのオマージュの証としてベートーベンの銅像をかなりの数作った」と述べています。参照：Yen-ling Hsueh、「A Portrait of Ludwig v。Beethoven（Huang Ching-cheng。Sculpture。1940）」、国立中国台湾美術館、コレクション、デジタルアーカイブ。http://collectionweb.ntmofa.gov.tw/eng98/02_fineworks_detail.aspx?RNO=096001652014年 4月26日にウェイバックマシンでアーカイブされました。
^ Y.-L. スーエは、現在国立美術館にある彫刻「ベートーベン」は、日本での彼の研究の過程で、ファン・チンチェンの代表的な作品の1つであったと書いています。芸術家の兄である黄清荘によると、黄清城は絵画や彫刻以外にも音楽に大きな情熱を持っていました。」参照：Yen-ling Hsueh、同上。
^ Y.-L. Hsuehは次のように述べています。「彼のフィアンセ、Miss Lee Kwei-Hsiangは、日本を拠点とするミュージシャンであり、いくつかの公開コンサートを行いました。彼女が最も頻繁に演奏した音楽はベートーベンの作品でした。」参照：Yen-ling Hsueh、同上。L. Pisanoによると、Guixiang Liは、日本の首都に存在する重要な音楽アカデミーの1つである東京音楽学校（東洋音楽学校）で専門教育を修了していました。参照：L。Pisano、「XX世紀の中国台湾の作曲家とピアノ作品：伝統的な中国文化と中国台湾のXin Yinyue」、Kervan、Rivista internazionale di studii afroasiatici、cura dei docenti di lingueafroasiatichedellaFacoltàdiLingueLetter dell’UniversitàdiTorino、no。2005年1月1日。ピサーノは、第二次世界大戦前の東京の他の重要な音楽アカデミーと、著名な作曲家または音楽家になった中国台湾の卒業生の名前についても言及しています。彼は、「高度な音楽コースに参加する」ことを目的として、「第一世代の中国台湾人ミュージシャン全員が日本に行った」と書いています。
^ ベートーベンとロダンはどちらも、日本のミュージシャンやアーティストがヨーロッパから自国に持ち帰った最高の巨匠でした。彼らの芸術的思考とスタイルは、日本で工芸を学んでいた中国台湾の芸術学生に大きな影響を与えました。（…） “参照：Yen-ling Hsueh、ibidem。このアカデミーで音楽を学び、同時にこの西洋の楽器であるピアノに目を向けることは、新しい音楽の中国語の用語であるXinYinyueを受け入れることと同じでした。NewMusic、この時代の中国人にとっては、ヨーロッパの真面目な作曲家によって作曲されたすべてのものであり、それ以上に、古典的および現代的な西洋の作曲家とその作曲技術に強く影響された東アジアの作曲家による音楽を指しました。バーバラ・ミトラーは、植民地時代に中国台湾に音楽教育を専門とする学校が設立され、それらの地域の学生を対象にしたと述べています。近代化と「西洋の知識」を取り入れた中国台湾の裕福な層の Cf. Barbara Mittler、Dangerous Tunes：The Politics of Chinese Music in Hong Kong、Taiwan、and the People’s Republic of China。Wiesbaden：1997、p.78。See also：Mei-Ling Lai Kou、 “Development of Music Education in Taiwan （1895–1995）、「音楽教育の歴史的研究のジャーナル（アリゾナ州立大学）、第22巻、第2号、177ページ以降。
^ デビッド・B・デニス、ドイツ政治のベートーベン、1870年から1989年。ニューヘブン（エール大学プレス）1996年、p。2。
^ デビッド・B・デニス、同上。–デニスによれば、ベートーベンは彼のエロイカをナポレオンに捧げることさえ意図していました。後者に関しては、作曲家は非常に前向きな態度と厳しい非難の間で揺れ動いた。ベートーベンは、この国がアンシャンレジーム政府の連立によって攻撃されたときに革命的なフランスの生存を保護した共和国の将軍と領事を賞賛しました
^ しかし、ベートーベンはまた、血なまぐさい戦争に従事している間にヨーロッパを支配しようと試みた皇帝を不承認にしました。プランティンガは、ロックウッドを引用して、「ベートーベンのナポレオンに対する生涯にわたる態度は、賞賛と嫌悪の間、承認と嫌悪の間で揺れ動いた」と確認しています。参照：レオンプランティンガ、「ベートーベン、ナポレオン、および政治的ロマン主義」、ジェーンF.フルチャー（編）、ニューヨークの新しい文化史のオックスフォードハンドブック（オックスフォード大学出版局）2011年、p。491。
^ 「中国の抗議の伝統」は、知識人が「社会をより良くする」目的で「政治に関与することに飽きることがない」人であることを常に暗示してきました。（参照：Barbara Mittler、同上、p.42）。ミトラーは、権威主義体制によって及ぼされた抑圧が何度も何度も斜めの、ほのめかしの形の批判につながったと指摘している。
^ Cf. B. Mittler、同上、p。361。
^ 「アーティストの作品のほとんどは戦争（すなわち第二次世界大戦と内戦）のために姿を消しました」とY.-L.Chenは述べています。参照：Ya-li Chen、同上。
^ 1940年に始まった作品のタイトルがアーティストによって選ばれたのか、それとも死後に選ばれたのかは明らかではありません。別の情報源は、「名前のない女性の頭」と同じ作品を参照しているようで、おそらく彼の婚約者のギシャン・リーであると付け加えています。
^ G. Huang（HuángGuāngnán黃光男）およびX. Liao（LiàoXīntián廖新田）、「Táiwānměishùzǒnglùn臺灣体總論/一般中国台湾芸術理論」、中国台湾百科事典（中国台湾省発行）オンラインでも：「関連項目」セクションを確認して
^ 中国台湾のほとんどの学者は、MOUVEが設立された年として1938年を与えていますが、1937年を主張する人もいます。「MOUVE」という名前の採用に先立って。他の人はおそらくMOUVEアーティストの最初のグループ展の日付を参照して、1938年を与えます。たとえば、ライ・シェンツンは、黄と他の中国台湾の芸術家が「1938年にアクションアートグループ（またはMOUVE絵画グループ）を設立した」と書いています（シェンツンライ同上）。
^ Hsien-tsung Lai、同上。
^ 参照：Chin-hsien Li、「MOUVE」、同上。
^ 「若手芸術家は、Sunyokai（展示会）に3回選ばれたHung Jui-lin [Jui-Lin Hung=HóngRuìlín洪瑞麟]を最も尊敬していたと言われています。参照：Zhōnghuámínguó bǐhuì中華民国筆會TheChinesePEN;publ。byTaipeiChinese Center、International PEN; Vol。1、1972、p.59
^ 参照：Jen-yi Lai、同上、p.124。– Chun-hsien Liはこれを確認し、「既存の芸術環境を強く批判した」「宣言」を思いついたのはHong Ruilinであったと述べています（Chun-hsien Li、同上）。
^ NN«MOUVEtuántǐ（MOUVE團體= MOUVEグループ）»、in：Chun-hsien Li（Lijùnxián李俊賢）他、同上。
^ Chin-hsien Li、同上。李チンシェンは次のように付け加えています。当局（芸術界）が反抗的な側面を選んだ。」
^ Huang Ching-cheng、De-Wang Chen（陳德旺）、Ruilin Hong（洪瑞麟）、Wan-Chuan Zhang（張萬傳）の年と名前はH.Laiによって与えられています。参照：Hsien-tsung Lai、同上。–参加しているすべてのアーティストの年と名前は、Chin-hsienLiによって言及されています。参照：Chin-hsien Li（LiQīnxián李欽賢）、「MOUVE」、中国台湾大百科全（文化省発行）。またオンライン; チェック：「関連項目」セクション。
^ Ya-li Chen、同上。
^ Jen-Yi Laiは、次のように述べています。西洋美術の技法に関する体系的な訓練は、主に彼らが日本で習得した油絵の具の媒体で行われました。日本で学術的な訓練を受けた中国台湾人と外国人の日本人芸術家の影響を受けて、油絵は絵画表現の主要な媒体になりました。植民地時代のアートサロンの西洋絵画部門。」参照：J.-Y.Lai、同上、p.90。
^ Chun-hsien Li、in：さまざまな著者、「Guānyútáiwānqiánbèiyìshùjiā—huángqīngchéng（中国台湾の長老（または上級）芸術家Huang Ching-cheng）」また、オンライン。（チェック：「関連項目」セクション。）
^ Hsien-tsung Lai、ibidemを参照して
^ Li Chin-hsien、同上。–「グループ展」という用語の代わりに、「MOUVEsānrénzhǎn– MOUVE三人展–「3人の芸術家のMOUVE展」」という表現が使用されます。台南は高雄と同じように、南中国台湾でかなり重要な都市でした。
^ Chin-hsien Li、同上。
^ 参照：G。Huang（HuángGuāngnán黃光男）およびX. Liao（LiàoXīntián廖新田）、同上。。
^ 参照：G。Huang（HuángGuāngnán黃光男）およびX. Liao（LiàoXīntián廖新田）、同上。
^ 参照：「Yìshùjiāxiǎozhuàn（芸術家の伝記/藝術家小傳）」、HuángQīngchéng; 頭像の研究（黃清埕、頭像）、KMFAウェブサイト（「関連項目」セクションを）。
^ Yu-shan Huang、「Nánfāngjìshìzhīfúshìguāngyǐng南方紀事之浮世光影The Strait Story」、2008年6月2日。HuangChing-chengの親戚である映画監督HuangYu -shanが彼女のウェブサイトhttp：// yushan133.pixnet.net/blog/category/1555781 .。
^ Yu-shan Huang、同上。
^ 台北、嘉義、高雄、台南および他の多くの場所での1947年の虐殺は、芸術家の陳成浦を含めて最大30，000人の命を奪った。虐殺が2月28日に始まったので、それらは「2/28（2-2-8）事件」として知られています。馬大統領（KMT）は、陳成浦回顧展の文脈で、嘉義市民の殺害について嘉義で2010年に謝罪した。参照：2010年3月1日、印刷された雑誌中国台湾今日で再発行された毎日の中国時報の「馬大統領は228事件について謝罪します」。オンラインhttp://www.taiwantoday.tw/fp.asp?xItem=95132&CtNode=413。
^ Chiung-jui Hsiao、「イノベーションからアバンギャルドへ─1950–1970中国台湾の芸術開発」、国立中国台湾美術館が発行した論文。台中TW。美術館のウェブサイト「アーカイブされたコピー」で入手できます。2014年4月13日にオリジナルからアーカイブされました。タイトルとしてアーカイブされたコピー（リンク）さまざまな大学の教授がそこで発表した論文は、現代中国台湾の芸術史を解明しています。ウェブサイトは次のように述べています。「中国台湾芸術の発展は、国立中国台湾美術館の統合によって2004年から2006年に開催された一連の展示会のテーマです。」
^ シャオは、「ムーブのメンバーはその精神を拡張し、1954年に時代芸術協会を設立しました。それは中国台湾の現代美術の過程で重要で地元の役割を果たしました。」（Chiung-jui Hsiao（国立成功大学）、「革新から前衛へ──1950–1970中国台湾芸術開発」、np、nd）。テキストは国立中国台湾美術館によって利用可能になりました。Taichung、TW。それは博物館のウェブサイトで公開されています：「Archivedコピー」。2014年4月13日にオリジナルからアーカイブ。タイトルとしてアーカイブされたコピー（リンク）。
^ Tu-shui Huangに関して、Chuan-ying Yenは、1920年に、彼は「中国台湾の芸術家として初めて帝国展に参加し、Wild Boy（Fangong蕃童）という題名のギプス石膏彫刻に参加しました。 1924年までに4回の帝国展であり、中国台湾の文化的確立の中で最も尊敬された人物でした。」参照：Chuan-ying Yen、同上。
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参考文献
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Yigang Wang（Wang Baiyuanの仮名）、「Taizhan、fuzhan [Taiten、Futen]」、台北文武、vol.3、no.4（1955年3月）、65〜69ページ。このエッセイは公式の美術展に焦点を当てています。台北は、中国台湾で開催された最も重要な博覧会であり、植民地政府によって開催されました。

外部リンク
Ya-li Chen、「日本占領期の中国台湾の彫刻家」、中国台湾文化（台北文化省編）、10月20日。2009. -、Tushui Huang（黄土水）、Huang Ching-cheng、Hsia-yu Chen（Chen Hsia-yu）、Tien-sheng Pu（Pu Tien-sheng）を4つの「最も重要な」ものとして挙げています。植民地時代の中国台湾が日本政府によって統治されたとき（1895年から1945年8月まで）の「彫刻家」。
XiāoCǎihuá蕭彩華（著者）、「黃清御チンチェンファン」（記事）、中国台湾大百科全
「芸術家の伝記藝術家小傳」、「黄清埕、頭像の研究」、高雄市立美術館長のウェブサイト。
文化省、文化遺産局（ed。）、「HuángQīngchéng;tóuxiàng黃清埕／頭像（声明）「ChingCheng Huang、「頭の研究」」、
G. Huang（HuángGuāngnán黃光男）とX. Liao（LiàoXīntián廖新田）、「Táiwānměishùzǒnglùn臺灣体總論（中国台湾大百科全）」、中国台湾大百科全（出版）オンラインでも：
NN、「HuángQīngchéngtóuxiàngyìnxiàngpàizuìzǎotáiwāndiāosù/ Huang Ching-cheng’s Study of a Head – the Early Impressionist sculpture」、The Merit Times、2009年3月25日。オンライン：
Yín-huìWu（台北からの報告）、「HuángTǔ-shuǐniúdiāoxiàndàiyìshùshǒulièguóbǎo/HuángTǔ-shuǐのバッファローは、2009年3月に中国時報で国宝の中で1位を獲得しました」（印刷版）。–オンラインでも： – Y.-h. ウーは次のように報告しています。 =国宝である台北公会堂コレクションの一部であるNánguó（shuǐniúqúnxiàng））、黄土水による「頭の研究」（Touxiang）は重要な文化財に指定されました。」。