ジョーン・アードレー

Joan_Eardley

Joan Kathleen Harding Eardley（1921年5月18日– 1963年8月16日）は、グラスゴーのストリートチルドレンの肖像画とスコットランドの北東海岸の漁村キャターラインとその周辺の風景で有名な英国の芸術家でした。スコットランドで最も根強い人気のある芸術家の一人である彼女のキャリアは、乳がんで短縮されました。彼女の芸術的キャリアには、3つの異なる段階がありました。最初のものは、彼女がグラスゴー芸術大学に入学した1940年からのものでした。彼女がイタリアを旅行中に作成された絵画の展示に成功した1949年まで。1950年から1957年まで、Eardleyの仕事はグラスゴーの街、特にタウンヘッドのスラム街に焦点を当てていました。1950年代後半、グラスゴーに住んでいる間、彼女は1961年に恒久的にそこに移動する前に、キャターラインで多くの時間を過ごしました。彼女の人生の最後の数年間、キャターラインとその周辺に描かれた海景と風景が彼女の作品を支配しました。
ジョーン・アードレー
自画像、1943年
生まれる
ジョーン・キャスリーン・ハーディング・アードリー（1921-05-18）1921年5月18日
ワーナム、
ウエストサセックス、イギリス。
死亡しました
1963年8月16日（1963-08-16）（42歳）
キラーン病院
教育
グラスゴー芸術大学賞ジェイムズガスリー賞
選出
ロイヤルスコティッシュアカデミー（1963）

コンテンツ
1 バイオグラフィー
1.1 若いころ 1.2 グラスゴー1940–1948 1.3 イタリア1949年 1.4 タウンヘッド1950–1957 1.5 キャターライン1957–1963 1.6 死
2 私生活
3 遺産
4 メンバーシップ
5 展示会
5.1 死後の展示会
6 参考文献
7 参考文献
8 外部リンク

バイオグラフィー

若いころ
Joan Eardleyは、サセックス州ワーナムのBailing Hill Farmで生まれ、両親は酪農家でした。彼女の母親であるアイリーン・ヘレン・モリソン（1891–1991）はスコットランド人であり、第一次世界大戦中にグラスゴーに駐屯していたウィリアム・エドウィン・アードリー大尉（1887–1929）に会いました。戦争の後半、彼は西部戦線の塹壕で戦い、ガス攻撃で負傷し、シェルショックを受けた。夫婦は戦争の終わりに結婚しましたが、キャプテン・アードリーはうつ病のエピソードを経験し、ジョアンの幼児期に神経衰弱に苦しみました。 1926年に農場が破綻し、その後売却された後、アードリー大尉は農業省に勤務し、ジョアンの母親は彼女と妹のパット（1922–2013）を連れて彼女と一緒に暮らしました。ロンドンのブラックヒースにいる自分の母親。 1929年、叔母は、ジョアンの芸術的才能が最初に認められた私立学校、セントヘレンスクールでジョアンとパットの教育にお金を払った。 1929年、アードリー大尉は自殺したが、彼の死の詳細は数年後までジョアンとパットに説明されなかった。
Eardleyはブラックヒースの地元の美術学校で2学期の訓練を受け、1938年にGoldsmithsCollegeに入学して1学期通いました。 1939年、アードリーは、アウキテラーダーの他の親戚と短期間過ごした後、母親と妹がベアーズデンで母親の親戚と暮らすためにグラスゴーに引っ越した。

グラスゴー1940–1948

EardleyのSirJamesGuthrie賞
1940年1月、アードリーはグラスゴー芸術大学に日帰り学生として入学し、ヒューアダムクロフォードに師事し、スコットランドのカラリストの影響を受けました。彼女は画家のマーゴット・サンデマンと出会い、彼は生涯の親友になりました。サンデマンとアードリーはしばしば一緒に絵を描き、家族の休日やキャンプ旅行も共有していました。 1941年、彼らは馬とキャラバンを手に入れ、ローモンド湖を旅して絵を描いたりスケッチしたりした。長年、彼らはまた、離れ家「タバナクル」をスタジオとして使用して、アラン島のコリーを訪れました。
1942年までに、Eardleyは美術学校の一般コースを修了し、描画と絵画の卒業証書コースを開始しました。翌年、彼女はドローイングとペインティングの卒業証書を授与されました。彼女の自画像である卒業証書の絵は、正式な肖像画への彼女の唯一の遠足であり、彼女はそれに対して学校のサー・ジェームズ・ガスリー賞を受賞しました。彼女の家庭教師のヒュー・アダム・クロフォードは彼女の才能を認め、彼の家に吊るすために作品を購入しました。彼女の伝記作家クリストファー・アンドレーエは、それにもかかわらず、彼女がイタリアで行った木炭研究の前身であり、グラスゴーのストリートチルドレンの多くの絵、パステル、絵画の準備である、非常に非公式な絵であると述べています。：117 ジェームズ・L・コー卿によるガスリーの伝記であり、1932年にロンドンのマクミラン社から出版されたこの賞は、まだアードリーの家族が所有しています。
1943年に卒業した後、EardleyはJordanhill Teacher Training Collegeで教師として訓練を受けましたが、教室での授業が好きではなく、1学期後に退学しました。代わりに、彼女はベアーズデンの小さなボート製造会社でジョイナーの見習いとして働くことを選びました。この作品は、1944年を通して、戦争努力のために上陸用舟艇にカモフラージュ模様を描くことを含み、1946年までグラスゴー芸術大学の夜のクラスに出席することを可能にしました。 Mixer Menは、Royal Glasgow Institute of theFineArtsで展示されました。 1945年頃、Eardleyは木版画技法を使用して少数の版画を作成したようですが、この方法を継続しませんでした。アードリーは短期間ロンドンに戻ったが、1947年にスコットランドに戻り、ジェームズ・カウイの下でアーブロースにあるホスピタルフィールド・ハウスで研究を続け、日常の主題の選択に影響を与えた。 1948年、Eardleyはグラスゴー芸術大学に戻り、卒業後のコースを修了しました。

イタリア1949年

ヴェネツィアの乞食、1949年。キャンバスに油彩、90.5x96cm。プライベートコレクション
1948年、ロイヤルスコティッシュアカデミーは、グラスゴー芸術大学からの旅行奨学金と一緒に、1948年と1949年の数か月間イタリアと簡単に言えばパリを訪問することを許可したカーネギー奨学金をEardleyに授与しました。 1948年9月、彼女はボートと電車でフィレンツェに旅行しました。そこで彼女はイタリアのルネサンスの芸術家による多くの作品を見て、特にジョット、ブランカッチャ礼拝堂のマサッチオ、そしてピエロ・デラ・フランチェスカの作品を賞賛しました。彼女はこれらの芸術家の人間性と彼らの作品の彫刻的側面を高く評価しました。彼女は1948年11月にフォルテデイマルミを訪問する前にアッシジの教会や修道院を訪問しました。そこで彼女は網に取り組んでいる漁師を描きました。 Eardleyは1948年のクリスマスをパリで過ごした後、1949年1月にヴェネツィアに旅行しました。ヴェネツィアで彼女は病気になり、英語を話す医師による治療のためにフィレンツェに旅行しなければなりませんでした。回復すると、彼女は時間をアレッツォ、ラヴェンナ、フィレンツェ、ヴェネツィアに分けました。
旅の早い段階で、アードリーはその段階で描いた絵画の1つを除いてすべてを破壊しましたが、ヴェネツィアに戻って、彼女は多くの作品を描き、保持しました。1949年にヴェネツィアに滞在中、Eardleyは主に木炭とパステルで働きました。ヴェネツィアの乞食は、彼女が当時制作した数少ない油絵の一例です。濃い青は、イタリア滞在中に彼女が育んだジョットへの愛情を反映しています。示されている場所は、ヴェネツィアの大きな広場であるCampo SS GiovanniePaoloです。描かれている建物は、15世紀に慈善団体として建てられたScuola Grande diSanMarcoです。ウォルター・シッカートは、彼のスクオラ・グランデ・ディ・サン・マルコでまったく同じビューを描きました。 Eardleyは、グラスゴーの長屋で権利を剥奪された人々の生活を描写するために彼女が後に持ってきたのと同じ優しさと同情をもって、そこに集まった乞食を描写している。この絵は、 2008年8月26日のサザビーズロンドンセールで169，250ポンドを実現しました。 1949年にスコットランドに戻ったとき、彼女はイタリアで行われた作品の展示会を開催しました。農民、乞食、子供、老婆の印象的なシーンの数。：117

タウンヘッド1950–1957
1949年、Eardleyはグラスゴーの貧困で過密なタウンヘッドエリアにスタジオを設立しました。そのすべてが当時の解体に割り当てられていました。彼女の最初のスタジオは、コクラン通りの長屋の4階にありましたが、その後、セントジェームスロードの金属くず店の上のスペースに移動しました。 ; スラム街の子供たちを育てるのはとても簡単だったので、Eardleyは後悔しました。そして、私は地区で知られるようになりました。タウンヘッドでは、彼女の絵や絵は最も貧しい都市の子供たちのものであることが知られており、しばしばぼろぼろの服を着て通りで遊んでおり、年上の女の子は若い兄弟の世話をしている。一部の子供たちは非常に内省的であるように見えますが、Eardleyはほとんどの子供たちの活気とぎこちなさを捉えました。サムソン家の12人の子供は彼女の定期的な主題の中にいました。 Eardleyはまた、長屋の子供たちのチョーク画を、しばしば紙切れや紙やすりのかけらに描いた。これらの画像は、子供たちのグループのいくつかの油絵の基礎になりました。タウンヘッドでアードリーが経験した親族関係とコミュニティの感覚は、ストリートチルドレン、グラスゴーキッズ、サタデーマチネピクチャーキュー、チルドレン、ポートグラスゴーなどの写真で明らかです。これらの絵画は、テクスチャード加工されたペイントの層を大胆に使用しているのが特徴です。彼女は、彼らが「自分たちの生活とエネルギーを…絵画的に表現する」方法を考えているが、色と服のかけら…それでも問題ではない..彼らはグラスゴーである-この豊かさグラスゴーが持っていること–私はそれが常にあることを願っています–生き物…グラスゴーがこれを持っている限り、私はいつも絵を描きたいと思います。この時期の他の絵画では、Eardleyは、多くの場合、廃墟となった店先からの落書きや店の看板の要素を含むコラージュを使用していました。
セントジェームスロードに引っ越した後、アードリーは写真を使って後で描く被写体を記録し始めました。彼女自身の写真だけでなく、写真家のオードリーウォーカー（同じ名前のテキスタイルアーティストではない）も彼女と一緒に働き、彼女に資料を提供しました。ウォーカーは仕事中のアードリーも撮影した。ドキュメンタリー写真家のオスカー・マルザローリは彼女の芸術を賞賛し、彼女のスタジオでサムソン家の写真を撮りました。 Eardleyはまた、ポートグラスゴーの造船所の多くのシーンを描きました。彼女はユニークなスタイルを開発し、すぐに都市生活の非常に個性的で現実的で人道的な芸術家としての評判を得ました。彼女はしばしば、古い乳母車でグラスゴーの周りにイーゼルと絵の具を運んでいるのが見られました。

キャターライン1957–1963

ジョーン・アードレーは、1963年に亡くなる前の数年間、アバディーンシャーのキャターラインにあるこのコテージに住み、働いていました。
1950年の春、おたふく風邪から回復している間、Eardleyは友人のAnnette Soper（後に結婚してAnnette Stephen）に連れて行かれ、アバディーンの南にあるStonehaven近くの漁村であるCatterlineを訪れました。時間。アードリーは、小さな村が彼女の恒久的な家になる1961年まで、毎年の一部をキャターラインのグラスゴーから離れて過ごし始めた。最初、Eardleyは、Soperが購入してEardleyのフリーランを許可した元沿岸警備隊の資産であるWatchHouseで働いていました。 1955年、アードリーは崖の端にあるコテージであるナンバー1、ザ・ロウを購入し、1955年にナンバー1、ザ・ロウを写真店として保持しながら、ナンバー18、ザ・ロウを購入するまで家とスタジオとして使用していました。 18番は住むのに適していましたが、それでも電気、水道、衛生設備のない非常に基本的なコテージでした。彼女はそれを「すごいおしっこ家……私は暗闇と海を見ながら座っています。ここで絵を描くと思います。これは奇妙な場所です。いつも私を興奮させました。」
Catterlineで、Eardleyは海景を作成しました。多くの場合、同じビューを示していますが、光と気象条件が異なります。彼女はまた、村の周りの畑で季節の移り変わりを示す風景を描きました。彼女の厚く織り目加工された塗装は、時には本物の植物を取り入れています。サマーフィールド（1961年頃）へアードリーはペンキの表面に草片を追加しましたが、収穫（ 1960–61）には砂の要素が含まれています。彼女は通常屋外で働き、しばしば悪天候、時には吹雪や強風の中で働いた。たとえば、彼女の「画期的な」作品として説明されている1961年2月の波は、完全に野外で描かれ、特定の嵐、潮の状態の間に彼女が作成した4枚の絵画の1つでした。彼女がいつでも4つのうちどれに取り組むかを決定します。嵐が海岸に近づいているのを聞いたとき、アードリーはグラスゴーからストーンヘヴンまで電車で移動し、ランブレッタに乗ってキャターラインまで行きました。彼女の海の景色のために、Eardleyはキャンバスに絵を描くことから、より堅い表面で作業するために大きな板を使用することに切り替えました。
オーディオレコーディングで、EardleyはCatterlineについて次のように語っています。「北東部で絵を描いているとき、村（Catterline）から移動することはほとんどなく、1つの場所から移動することもほとんどありません。もっとあなたはそれから抜け出すことができます。それは北東です。それはただ広大で（不明瞭な言葉はおそらく「波」）、広大な海、広大な崖の領域です。まあ、あなたはそれを描く必要が」
1955年にEardleyはRoyalScottishAcademyのアソシエイトになり、1963年に彼女はアカデミーの正会員に選出されました。同じ年、彼女の作品の展示会がロンドンで開催されましたが、彼女は病気で出席できませんでした。

死
1963年の初め、Eardleyは乳房のしこりについてホメオパシーの医師に相談しましたが、心配する必要はないと言われました。 1963年5月までに、彼女は持続性の頭痛を訴え、脳に転移した乳がんと診断された。Eardleyは、過去数か月間、Catterlineで友人に世話をされ、 1963年8月にKillearn Hospitalで42歳で亡くなり、母親、妹、AudreyWalkerがベッドサイドにいました。サムソンの姉妹、二人の子供たちの大きな絵は、彼女が視力を失うまで働き続けていたので、彼女のスタジオに未完成のまま残されました。彼女の灰はキャターラインビーチに散らばっていた。

私生活
2013年に、EardleyがAudrey Walkerに宛てた手紙のコレクションがリリースされ、Walkerが亡くなってから数十年後まで禁輸措置を受けていました。Eardleyは、1952年にグラスゴーで、彼女より10歳年上で、著名なスコットランドの法廷弁護士と結婚したWalkerに最初に会いました。 2人が一緒にいなかったとき、Eardleyはほぼ毎日Walkerに手紙を書き、手紙はEardleyのWalkerへの強い愛情を示していた。手紙は、EardleyとWalkerの両方の家族団地の合意を得て発表されたが、それらの出版はいくつかの地域で批判された。

遺産
アードリーの作品は、彼女の死の時までに英国の多くの人々からすでに高く評価されていました。彼女は300以上の絵画と1400のスケッチを制作し、現在はギャラリーやプライベートコレクションで制作しています。死後、彼女は普遍的ではないが、国際的に重要な芸術家として認められてきた。1988年にエジンバラで開催された回顧展は、タルボットライスギャラリーと、当時スコットランド国立美術館の館長であったロイヤルスコティッシュアカデミーが主催し、彼女の死後25周年を迎える機会を断りました。スコットランド国立美術館の回顧展がついに2007年から2008年に開催されました。スコットランド国立近代美術館には、キャターライン沿岸コテージ（1952年頃）などの沿岸の風景と1963年の2人の子供などの比喩的な絵画の両方を保持するグラスゴー美術館と同様に多くの作品が
スコットランド国立美術館のジャネット・マッケンジー博士によると、アードリーの早すぎる死は、「彼女にふさわしい身長が与えられなかったことを意味します。彼女の作品は、フランク・アウエルバッハ、デビッド・ボンバーグ、ルシアン・フロイドと比較する価値が」ガイ・ペプローにとって、「彼女の作品には切実な緊急性があった。まるで彼女がスコットランドの芸術の祖母にならないことを知っているかのようだった」。ムルド・マクドナルドは、アードリーのキャターラインの海景について次のように述べています。波は重く、動きの速い水の塊であり、サポートするのと同じくらい殺すことができることを船員が認識していました。これにより、彼女はスコットランドの芸術における海の傾向を再活性化しました…」彼女の伝記作家の1人、コーデリア・オリバーは、「彼女にとって、真に成功した絵画は、どんなに正確であっても、単なる視覚的な記録よりも深くなければなりませんでした… 彼女の成功は、鋭く妥協のない画家の目を、温かい人間の共感と理解」。

メンバーシップ
Eardleyは、次の組織のメンバーまたは関連組織でした。
1948年：スコットランド芸術家協会の専門会員
1955年：ロイヤルスコティッシュアカデミーの選出されたアソシエイト
1963年：ロイヤルスコティッシュアカデミーの正会員に選出
1963年：グラスゴー女性芸術家協会の名誉会員

展示会
アードリーの生涯に開催された彼女の作品の展示には、次のものが含まれます。
1948年：グラスゴーのジョーン・アードレーの学校で旅行学者によって作られたイタリアの絵画とデッサンの展示会
1950年、個展、ゴーモントギャラリー、アバディーン
1959年：個展、57ギャラリー、エジンバラ
1961年：個展、スコットランドギャラリー、エジンバラ
1963年：個展、ローランド、ブラウズ＆デルブランコギャラリー、ロンドン

死後の展示会
1964年：ジョーン・アードレー記念展、ケルビングローブ美術館と博物館、その後エジンバラのロイヤルスコティッシュアカデミーで。
2007年：回顧、スコットランド国立美術館、エジンバラ
2007年：回顧展、スコットランドギャラリー、エジンバラ
2008：レトロスペクティブ、フレミングギャラリー、ロンドン
2015：Joan Eardley：Time and Tide、Clydebank Museum and Art Gallery
2017：Joan Eardley：A Sense of Place、スコットランド国立近代美術館、エジンバラ
2021年：彼女の生誕100周年を記念する一連の展示会とイベント。

参考文献
^ “”Joan Eardley、英語/スコットランド1921-1963″”。スコットランド国立美術館。
^ “”カタログエントリ、Salmon NetPostsc。1961-62″”。テート。
^ i フィオナピアソン（2007）。ジョーン・アードレイ。スコットランド国立美術館。ISBN 9781906270766。
^ HCG Matthew＆Brian Harrison、ed。（2004）。Oxford Dictionary of National Biography Vol 17（Drysdale-Ekins）。オックスフォード大学出版局。ISBN 0-19-861367-9。
^ William Cook（2017年5月15日）。「ジョーン・アードレーの揺るぎない芸術がスコットランドを最も生々しく捉える方法」。BBCアーツ。
^ サラアーウィンジョーンズ（2016年12月3日）。「ジョーン・アードレー、街と海のそばにいるアーティスト」。ヘラルド。
^ クリストファーアンドレーエ（2013）。ジョーン・アードレイ。Ashgate Publishing、Ltd. pp。10–。ISBN 978-1-84822-114-7。
^ オリバー、コーデリア（2004）。「Eardley、JoanKathleenHarding」。オックスフォード英国人名事典（オンライン版）。オックスフォード大学出版局。土井：10.1093 / ref：odnb/40309 。（サブスクリプションまたは英国の公共図書館のメンバーシップが必要です。） ^ “”ジョーン・アードレー（1921-1963）””。ポートランドギャラリー。2012 。
^ フランシススポルディング（2017年2月11日）。「ジョーン・アードレー：スコットランドの人生と魂を捉えた忘れられた芸術家」。ガーディアン。
^ アリス・ストラング編（2015）。現代のスコットランドの女性の画家と彫刻家1885-1965。スコットランド国立美術館。ISBN 978-1-906270-896。
^ hij 「マージは芸術家」。スコッツマン。2007年11月3日。
^ ハミッシュマクファーソン（2021年5月16日）。「彼女の芸術を生み出すために悲劇と戦ったスコットランドの最高の一人を思い出します」。国民。p。SevenDaysページ11 。 ^ クリストファーアンドレーエ（2013）。ジョーン・アードレイ。ルンドハンフリーズ。ISBN 978-1848221147。
^ ジョーン・アードレー、p。117、 Googleブックスで ^ ロビンガートン（1992）。イギリスの版画家1855-1955エッチングの復活から聖アイブスまでの版画の世紀。ガートンアンドカンパニー/スカラープレス。ISBN 0-85967-968-3。
^ k l Janet McKenzie（2008年1月8日）。「ジョーン・アードレー」。スタジオインターナショナル。
^ “”15 Min readJoanEardley””。スコットランド国立美術館。2017 。
^ ウェンディ男爵（2006）。シッカート：絵画と図面。エール大学プレス。
^ フィオナ・ピアソン、スコットランドのアートニュース、2008年秋 ^ 「ヴェネツィアの乞食」。サザビーズ。
^ アリシア・フォスター（2004）。テイト女性アーティスト。テイトパブリッシング。ISBN 1-85437-311-0。
^ Jo Meacock（2021年2月22日）。「グレートブリティッシュアートツアー：笑い声と落書きがグラスゴーの子供時代を生き生きとさせます」。ガーディアン。
^ “”ジョーン・キャスリーン・ハーディング・アードリー””。グレースフィールドアーツセンター。2017 。
^ 「新しいCatStrand展示会ジョーンアードレーとレディオードリーウォーカー」。デイリーレコード。2010年7月30日。
^ 「スコットランドの芸術家を鼓舞する崖の上の遺産、Eardleyが愛したコテージは画家に提供されます」。ヘラルド。2003年9月27日。
^ 「ジョーンアードレーについて-Eardley版」。eardleyeditions.com。
^ 「ジョーンアードレーサマーフィールド」。スコットランド国立美術館。
^ 「ジョーンアードレー収穫」。スコットランド国立美術館。
^ 「ジョーンアードレーザウェーブ」。スコットランド国立美術館。
^ BBCのコーストシリーズ5エピソード6、2010年8月の最初の放送 ^ Patrick McPartlin（2017年2月16日）。「ジョーン・アードレー：画家の画家」。スコッツマン。
^ ブライアンファーガソン（2013年3月20日）。「ジョーン・アードレーの手紙は女性との関係を示しています」。スコッツマン。
^ モイラジェフリー（2013年3月13日）。「アートレビュー：ジョーンアードレー展と本」。スコッツマン。
^ Janice Forsyth（2013年3月22日）。「ジャスト・ジャニス：ジョーン・アードレイがレズビアンだったかどうかは重要ですか？」。ヘラルド。
^ サム・マドラ、ジョアンナ・ミーコック、リサ・ピアソン編（2013）。グラスゴー美術館の公共所有の油絵。ロンドン：パブリックカタログ財団。ISBN 978-1-904931-81-2。
^ Murdo Macdonald、「Scottish Art」、ロンドン：Thames and Hudson、2000：pp192–3 ^ コーデリア・オリバー、「Joan Eardley、RSA」、エジンバラ：Mainstream Publishing Company、1988年：p48 ^ フランシススポルディング（1990）。20世紀の画家と彫刻家。アンティークコレクターズクラブ。ISBN 1-85149-106-6。
^ キースブルース（2015年7月11日）。「サタデーアーツギャラリーレビュー：ジョアンアードリータイムアンドタイド、クライドバンクミュージアムアンドアートギャラリー、クライドバンク」。ヘラルド。
^ “JOAN EARDLEY（1921 – 1963）”。ジョーン・アードレイ。

参考文献
Irwin、David（1964）、The Work of Joan Eardley、in Magnusson、Magnus（ed。）、New Saltire No. 11：April 1964、New Saltire Ltd.、Edinburgh、pp。21 – 24

外部リンク
スコットランド国立美術館で働いています
ArtUKサイトのJoanEardleyによるまたはその後の139点のアートワーク”