ジョアン・ジョナス

Joan_Jonas

Joan Jonas（1936年7月13日生まれ）は、アメリカのビジュアルアーティストであり、ビデオおよびパフォーマンスアートのパイオニアであり、1960年代後半から1970年代初頭に登場した最も重要なアーティストの1人です。 Jonasのプロジェクトと実験は、メディアとしてのビデオパフォーマンスアートの作成に影響を与えました。彼女の影響は、コンセプチュアルアート、演劇、パフォーマンスアート、その他のビジュアルメディアにも及んでいます。彼女はニューヨークとカナダのノバスコシアに住み、働いています。
ジョアン・ジョナス
2010年のジョナス
生まれる
ジョアン・アマーマン・エドワーズ（1936-07-13）1936年7月13日（85歳）
ニューヨーク市、
ニューヨーク、米国
国籍
アメリカン
で知られている
ビデオアート、パフォーマンスアート、彫刻
動き
パフォーマンスアート 賞 現代美術財団助成金芸術家賞、1995年

コンテンツ
1 初期の人生と教育
2 仕事
2.1 教える
3 展示会とパフォーマンス
3.1 公演 3.2 個展 3.3 グループ展
4 認識
5 アートマーケット
6 パブリックコレクション
7 アーカイブコレクション
8 参考文献
9 参考文献
10 外部リンク

初期の人生と教育
Jonasは1936年にニューヨーク市で生まれました。 1958年、彼女はマサチューセッツ州サウスハドリーのマウントホリオーク大学で美術史の学士号を取得しました。彼女は後にボストンの美術館で彫刻とデッサンを学び、1965年にコロンビア大学から彫刻のMFAを取得しました。 1960年代のニューヨークのダウンタウンのアートシーンに没頭し、ジョナスは振付家のトリシャ・ブラウンは2年間。ジョナスは振付師のイヴォンヌ・レイナーやスティーブ・パクストンとも協力しました。

仕事
Joan
  ジョナスは彫刻家としてのキャリアを開始しましたが、1968年までに、当時の最先端の領域に移動しました。都市や農村の風景や産業環境の屋外にある、小道具や仲介された画像とパフォーマンスを組み合わせたものです。1968年から1971年の間に、ジョナスは鏡を中心的なモチーフまたは小道具として使用した作品であるミラーピースを演奏しました。これらの初期の公演では、鏡は（自画像）、表現、身体、そして現実と想像の象徴となり、時には危険の要素と観客とのつながりを追加しました。仕事。風（1968年）では、ジョナスは振り付けに心理的な神秘性を与えた風に逆らって視野をしっかりと通り抜けるパフォーマーを撮影しました。
1970年、ジョナスは日本への長い旅に出ました。そこで彼女は最初のビデオカメラを購入し、彫刻家のリチャードセラと一緒に能、文楽、歌舞伎の劇場を見ました。 1972年から1976年までの彼女のビデオパフォーマンスは、キャストを1人の俳優、アーティスト自身に引き下げ、ニューヨークのロフトでオーガニックハニーとして演じました。カメラに映ったビットが見られる顔は、断片化された女性のイメージと女性の変化する役割を探求しました。ドローイング、コスチューム、マスク、および記録された画像との相互作用は、知覚と意味の倍増に光学的に関連する効果でした。そのような作品の1つであるOrganicHoneyのVisualTelepathy（1972）では、Jonasは自分の断片化された画像をビデオ画面にスキャンします。 Disturbances （1973）では、女性は別の女性の反射の下で静かに泳ぎます。望遠レンズと広角レンズ（被写界深度で反対の極値を生成する）の両方で撮影されたSongdelay（1973）は、能のパフォーマーのグループがウッドブロックを拍手し、角度のある動きをするのを見たジョナスの日本旅行を描いた。MoMAのビデオインタビューで、ジョナスは彼女の作品を両性具有だと説明しました。初期の作品は、芸術における女性的な言葉の探求により深く関わっていたと彼女は説明し、彫刻や絵画とは異なり、ビデオはよりオープンで、男性に支配されていませんでした。
1975年、ジョナスは写真家のロバート・フランクと小説家の脚本家ルディ・ウリッツァーによって映画「キープビジー」に出演しました。 1976年にジュニパーツリーで、ジョナスはおとぎ話、神話、詩、民謡などの多様な文学的な情報源からの物語の構造に到達し、非常に複雑で非線形の表現方法を形式化しました。カラフルな劇場のセットと録音された音を使用して、ジュニパーツリーは典型的な邪悪な継母と彼女の家族のグリム兄弟の物語を再び語りました。
1990年代に、ジョナスのMy New Theaterシリーズは、彼女の物理的な存在への依存から離れました。3つの作品を順番に調査しました。ケープブレトン島のダンサーと彼の地元の文化。ジョナスが風景を描いている間、犬がフープを飛び越えます。そして最後に、石、衣装、記憶に満ちた物、そして彼女の犬を使って、演じる行為についてのビデオ。彼女はまた、「既知の場所の思想によって反乱を起こした… （1992）」と「井戸の中の女」（1996/2000）を作成しました。
ドクメンタ11、ラインズインザサンド（2002）に委託された彼女のインスタレーション/パフォーマンスで、ジョナスは作家HD（ヒルダドゥリトル）の叙事詩「ヘレネーエジプト」（ヘレネー）に基づいたパフォーマンスインスタレーションで自己と身体のテーマを調査しました。 1951–55）​​、これはトロイのヘレネーの神話を作り直したものです。Jonasは、Funnel （1972）やVertical Roll （1972）の上映など、初期のパフォーマンスの多くをTheKitchenで開催しました。2004年にルネッサンスソサエティによって制作された「形、香り、物事の感触」で、ジョナスはホピの画像に関するアビ・ヴァールブルクの作品を利用しています。
1970年以来、ジョナスは毎年夏の一部をノバスコシア州ケープブレトンで過ごしてきました。彼女はギリシャ、モロッコ、インド、ドイツ、オランダ、アイスランド、ポーランド、ハンガリー、アイルランドに住み、働いてきました。
ジョナスの作品は、リチャードセラ、ロバートスミッソン、ダングレアム、ローリーアンダーソンなど、彼女の世代で最も影響力のあるアーティストのために1960年代と70年代に最初に演奏されました。彼女はヨーロッパでは広く知られていますが、批評家のダグラス・クリンプが1983年に彼女の作品について書いたように、彼女の画期的なパフォーマンスは米国ではあまり知られそれでも、初期の作品と最近の作品を再ステージングする際に、ジョナスは30年以上にわたって彼女の芸術を刺激してきた、性別とアイデンティティのテーマと質問に新しい意味の層を見つけ続けています。
ドイツの人類学者アビ・ヴァールブルクの著作に触発されたジョナスのパフォーマンス、ザ・シェイプ、ザ・セント、ザ・フィール・オブ・シングスは、ディア・ビーコンから委託され、2005年から2006年の間に2回行われました。このプロジェクトは、ピアニストのジェイソンとの継続的かつ継続的なコラボレーションを確立しましたモラン。
ウィーン国立歌劇場の2014/2015年シーズン、ジョアンジョナスは、進行中の美術館によって考案された展示シリーズ「防火幕」の一環として、大規模な写真（176平方メートル）をデザインしました。
Jonas’は、2003年にRobertAshleyのオペラ「CelestialExcursions」の振付家としても取り上げられました。

教える
1993年から、ニューヨークを拠点とするJonasは、毎年ロサンゼルスで過ごし、UCLA芸術学校で新しいジャンルのコースを教えていました。 1994年、彼女はドイツのシュトゥットガルト国立芸術アカデミーの教授に就任しました。 1998年以来、彼女はマサチューセッツ工科大学（MIT）で視覚芸術の教授を務めており、現在は建築計画学部の芸術、文化、技術の名誉教授を務めています。
展示会とパフォーマンス編集

公演
Jonasは、次のような無数の機関や会場で作品を発表してきました。
ウォーカーアートセンター、ミネアポリス（1974）
キッチン、ニューヨーク（1975）
サンフランシスコ美術館（1976）
ベルン美術館（2004）
形、香り、物事の感触、Dia：Beacon（2006）
バークレー美術館とパシフィックフィルムアーカイブ（2008）
PERFORMA 13、（2013）
アートナイト（2016）
Oberlin College

個展
Jonasは、次のような多くの個展を開催しています。
アムステルダム市立美術館（1994）
ロザムンドフェルセンギャラリー、ロサンゼルス（2003）
パットハーンギャラリー、ニューヨーク市（2003）
ジョアン・ジョナス：ファイブ・ワークス、 クイーンズ美術館（2003）
ジョアン・ジョナス。Light Time Tales、HangarBicocca、ミラノ（2014）
防火幕。、ウィーン国立歌劇場、ウィーン（2014/15）
窓のない家で見つかったことが真実である、 Gavin Brown’s Enterprise、NY（2017）
Joan Jonas、テート・モダン（2018）
ヴェネツィアのオーシャンスペースでの土地IIの移動（2019）
Joan Jonas、CincoDécadas、PinacotecadeSãoPaulo、（ブラジル、2020）キュレーターBerta Sichel

グループ展
Jonasは、次のような多くの国際的なグループ展に参加しています。
ドクメンタ、カッセル、ドイツ（ジョナスは1972年以来6回参加しています）。
視点：動画の現代アンソロジー、ニューミュージアム（2004）
ワック！アートとフェミニスト革命、ロサンゼルス現代美術館（2007）
2009年、彼女はヴェネツィアビエンナーレに初めて（そして他の唯一の）展示を行いました。
2015年、ジョナスはヴェネツィアビエンナーレでアメリカ合衆国を代表しました。 彼女は、1990年以来ベニスで米国を代表する6番目の女性芸術家でした。
2019年、Jonasの作品は、スウェーデンのウメオ大学ビルドムセアトで開催されたAnimalesqueグループショーで発表されました。

認識
Jonasは、国立芸術基金から振り付け、ビデオ、視覚芸術のフェローシップと助成金を授与されています。ロックフェラー財団; 現代美術テレビ（CAT）基金; WNET / 13、ニューヨークのテレビ研究所。ニューヨーク州ロチェスターのWXXI-TVでのアーティストのテレビワークショップ。およびDeutscherAkademischerAustausch Dienst（DAAD）。ジョナスは、東京国際ビデオアートフェスティバルで兵庫県立近代美術館賞、ポラロイドビデオ賞、アメリカンフィルムインスティテュートマヤデレンビデオ賞を受賞しました。
2009年、ジョナスはソロモンR.グッゲンハイム美術館から生涯功労賞を受賞しました。
2012年、JonasはKitchen SpringGalaBenefitの機会に表彰されました。
ジョナスはホワイトチャペルギャラリーアートアイコン2016に選ばれました。 2018年、ジョナスは京都芸術賞を受賞しました。
Jonas’は、Anonymous Was A Woman（1998）から賞を受賞しています。ロックフェラー財団（1990）; AmericanFilmInstituteのMayaDerenAward for Video（1989）; グッゲンハイム財団（1976）; 国立芸術基金（1974）。

アートマーケット
Joan Jonasは、ニューヨーク市ではGavin Brownの企業によって、ロサンゼルスではRosamundFelsenGalleryによって代表されています。
彼女の芸術に取り組むことに加えて、ジョナスは2018年からハウザー＆ワース研究所の諮問委員会を務めています。

パブリックコレクション
Jonasの作品は、次のような多くの公的機関で見つけることができます。
近代美術館、ニューヨーク
ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ニューヨーク
テート・モダン、ロンドン

アーカイブコレクション
Jonasの個人アーカイブのアーカイブ資料は、ニューヨーク大学のArtistsArchiveInitiativeのオープンソースリソースであるJoanJonasKnowledgeBaseで利用できるようになりました。

参考文献
^ 教員：MITのJoan Jonas ACT-芸術、文化、技術のMITプログラム。
^ 「アーティストジョアンジョナス」、ヴェネツィアビエンナーレ、 ^ 「ジョアンジョナス：伝記」 2011年1月21日 ウェイバックマシンでアーカイブ ^ 偉大な女性アーティスト。ファイドンプレス。2019.p。203. ISBN 978-0714878775。
^ “”CollectionOnline-JoanJonas””。ソロモンR.グッゲンハイム美術館。2014年4月16日にオリジナルからアーカイブされました。
^ abc 「 ジョアンジョナス 」。pbs.org。
^ ジョンソン、セシル。「MoMAコレクション：ジョアン・ジョナス」、ニューヨーク近代美術館、2014年8月17日閲覧。
^ 「ElectronicArtsIntermix：Wind、JoanJonas」。www.eai.org 。
^ リサコーエン（2015年4月5日）、ジョアンジョナス：オールアットワンス T：ニューヨークタイムズスタイルマガジン。
^ スーザンモーガン（1996年4月21日）。「画像で感情を見つける」。ロサンゼルスタイムズ。
^ フィッシャー、コーラ。「ジョアンジョナスミラージュ」。ブルックリンレール。
^ 「ジョアンジョナス。私の新しい劇場1。1997|MoMA」。近代美術館。
^ ルネッサンスソサエティのジョアンジョナスが2018-01-08にアクセスしました。
^ アート、ウォーカー。「ジョアンジョナス—コレクション—ウォーカーアートセンター」。www.walkerart.org 。
^ 「ジョアンジョナス：形、香り、物事の感触」。ディアビーコン。2005 。
^ 安全カーテン2014/15：JoanJonas。2014-10-09にアクセス。
^ 「ジョアンジョナス：形、香り、物事の感触」 2014年8月17日、ディアアート財団のウェイバックマシンでアーカイブされました。
^ 「ジョアンジョナス」 は、ウェイバックマシン、バークレー美術館、パシフィックフィルムアーカイブで2014年8月19日にアーカイブされ、されました。
^ “”Joan Jonas”、Performa、 ^ 「アートナイト：サザーク大聖堂」 2016年8月20日、ICAのウェイバックマシンでアーカイブ、 ^ ストーン、ケイティ。「ジョアンジョナス：ファイブワークスクイーンズ美術館」、ブルックリンレール、2014年8月17日閲覧。
^ 「JoanJonas：Light Time Tales」、 HangarBicocca、 ^ 「SafetyCurtain2014/2015：Joan Jonas」 、進行中の博物館によるプロジェクト、オープニング：2014年11月14日、 ^ スタッフ、NYR 「ジョアンジョナス：窓のない家で見つけられるものは本当です」。ニューヨーク・レビュー・オブ・ブックス。
^ 「ジョアンジョナス」、テートモダン、 ^ Schwabsky、Barry（2019年9月4日）。「ジョアン・ジョナス：土地を離れるII」。ブルックリンレール。
^ Julia Halperin（2014年4月16日）、ビデオベテランのJoan Jonasが、ヴェネツィアで米国を代表して、 Wayback Machine TheArtNewspaperで2014年4月17日にアーカイブされました。
^ 「視点」、ニューミュージアム、 ^ 「展覧会のアーティスト」 2014年8月17日、ロサンゼルスのウェイバックマシンで2014年2月27日にアーカイブされました。
^ Sebastian Smee（2014年4月26日）。「ジョアン・ジョナスがヴェネツィア・ビエンナーレで米国を代表する」。ボストングローブ。
^ キャロル・ヴォーゲル（2014年4月15日）、ジョアン・ジョナスが2015年ヴェネツィアビエンナーレニューヨークタイムズで米国を代表する 。
^ スミス、ロベルタ（2015年5月8日）。「レビュー：ジョアンジョナスのヴェネツィアビエンナーレパビリオンは勝利です」。ニューヨークタイムズ。ISSN0362-4331 。_   ^ 展示会アニマリスク、ビルドムセアト
^ Gary Shapiro（2012年5月25日）、彼らは確かにヒートウォールストリートジャーナルに立つことができます 。
^ 「アートアイコン2016：ジョアンジョナス」。ホワイトチャペルギャラリー。
^ Greenberger、Alex（2018年6月15日）。「ジョアン・ジョナスが$900，000京都賞を受賞」。ARTnews 。
^ 「ギャビンブラウンの企業-アーティスト-ジョアンジョナス」。gavinbrown.biz 。
^ 「アーティスト-ロザムンドフェルセンギャラリー」。rosamundfelsen.com 。
^ Alex Greenberger（2018年11月27日）、アーティストの遺産の保護を目指して、ハウザー＆ワースはアーカイブプロジェクトのための非営利研究所 ARTnewsを設立しました。
^ 「オンラインコレクション：ジョアンジョナス」、ソロモンR.グッゲンハイム美術館、2014年8月17日閲覧。
^ 「ジョアンジョナスナレッジベース|アーティストアーカイブイニシアチブ」。

参考文献
モーガン、スーザン（2007）。私は田舎に住みたい（そして他のロマンス）。MITプレス。ISBN 978-1-84638-025-9。
マウフラス、フレデリック。「ジョアン・ジョナス」。パラシュート121、パラパラ、2006年1月〜3月。http：//www.parachute.ca/para_para/21/para21_Maufras2.html

外部リンク
Joan Jonas、垂直ロール、MoMAラーニング：ジョアン・ジョナスとエレクトロニック・アーツ・インターミックスのビデオ作品のリスト。
ビデオデータバンクが配布するビデオアート作品
ジョアン・ジョナス、メディアテカメディアアートスペース
オランダメディアアートインスティテュートのジョアンジョナス
「ジョアン・ジョナス：ミラージュ」コーラ・フィッシャー、ブルックリン・レール
ニューメキシコ美術館のジョアン・ジョナス
「ジョアン・ジョナス：小川または川、飛行またはパターン」 FundaciónBotín（2016）
JoanJonasナレッジベース”