John_Hilliard_(artist)
ジョン・ヒリアード（1945年生まれ）はイギリスのコンセプチュアルアーティストです。ヒリアードの進行中の一連の作品は、媒体としての写真の特異性に取り組んでいます。表現装置としての不確実性と、特に絵画、映画、商業写真に関連する視覚芸術におけるその地位。
コンテンツ
1 教育
2 美術
3 展示物
4 キャリア
5 参考文献
6 外部リンク
教育
ヒリアードはランカスターで生まれ、1962年から1964年までランカスター芸術大学で学び、1967年までロンドンのセントマーチン芸術学校で学びました。 彼は、1960年代に芸術学生として写真に興味を持ち始めました。最初にカメラを使用して、彼のサイト固有のアートインスタレーションの画像をキャプチャしました。すぐに、彼は写真に固有の偏見があることを認識しました—カメラは完全にニュートラルではあり得ませんでした—そして彼は写真プロセスの操作とその結果を調査しました。
美術
1970年代に、ヒリアードは白黒写真のプロセスの変更が結果にどのように影響するかを調べました。彼の芸術は、カメラの概念的な客観性が、露光の瞬間に至るまでの写真家による決定、および紙の選択と現像技術に関する暗室でのその後の決定に対してどのように脆弱であるかを示しました。
ヒリアードの1971年の作品、カメラレコーディング自体の状態は、ミラーに向けられたカメラによって撮影された70のスナップショットの表示で構成され、露出の瞬間に自分自身を示し、スナップショットはフィルム感度、露出時間、および絞りサイズによって異なります。70枚の画像は、中央に1枚の最適な「正しい」画像が配置された剛体グリッドに配置されました。この各ショットのメカニズムの変化は、目に見えない写真家の意図を明らかにしました。 1974年、ヒリアードは死因で、シートで覆われた同じ人体の4つの画像を示しました。画像は同じ写真ネガから撮影されましたが、それぞれが異なる死因を示唆しており、印刷物をトリミングしてコンテキストを変更することで達成されました。各画像には、物語を示すために独自の1単語のタイトルが付けられました。「押しつぶされた」、「溺れた」、「焼けた」、「落ちた」。写真家のクリス・スティール・パーキンスは、死因において、「フレーミングは写真の読み方に影響を与える」と述べ、ヒリアードは視聴者に「カメラは嘘をつかないが、写真は異なる真実を伝えるというエレガントな法医学的証拠を提供する」と書いた。 。」 アルスター大学の写真教授であるテレンス・ライトは、死因はプロセスが明らかにされた形式主義的な作品であり、ヒリアードの作品の多くはこの分類に分類されると述べた。
1980年代に、大衆文化におけるカラー写真は、ヒリアードの記号論的精査の対象となりました。彼は特に、写真が広告やメディアで望ましい結果をどのようにターゲットにしているかに興味を持っていました。彼は視聴者に、1986年の東西のアジアの女性の肖像画を再検討するように要求し、様式化されたプロファイルを操作してさまざまな文化的態度を表現する方法を示しました。 1989年のショーに応えて、シカゴ・トリビューンの美術評論家アラン・G・アルトナーは、ヒリアードが絵画と写真の違いを意図的に曇らせ、「写真媒体に固有の問題を脚色する」と書いた。
1990年代に、ヒリアードの作品は、より強い彩度、増感処理、彩度、魅惑的な光沢を進化させ、主題はおそらく暴力的またはエロティックな物語を描くように配置されました。同時に、シーンの一部を覆い隠す介在物によって、視聴者は文脈を完全に理解することができなくなります。たとえば、1994年の彼の作品Miss Tracyは、血まみれのシートに裸の女性と思われるものを裏返しに示しています。画像の中央は大きな長方形でブロックされ、周辺領域が唯一の理解の源となっています。1990年代半ば、ヒリアードは、壁画に近いサイズの帆布やビニールに印刷することで、写真作品の規模をさらに拡大しました。彼は視聴者に完全な理解の混乱、視聴プロセスに関する批判的なコメントを提示し続けました。
展示物
1983年のクリスマスから1984年6月中旬まで、ヒリアードの芸術はドイツのケルニッシャークンストフェライン、クンスタールブレーメン、フランクフルトクンストフェラインで展示されました。美術史家で批評家のジーン・フィッシャーは、美術史家で出版社のピーター・ワイアーメアが編集した69ページの美術館の本のために、伝記作品を書き、作品を分析しました。
1989年初頭、シカゴのルネッサンスソサエティ美術館で、ヒリアードの大規模な作品の展示が1か月間紹介されました。作品は大きなチバクロームとスカナクロームのプリントで構成され、後者は染料を使用してキャンバスに飽和色を適用したものです。これまでのヒリアードの作品に関する30ページの本がこのイベントのために印刷され、ヒリアードによる19枚の画像と、フィッシャーによる批評的な芸術分析が書かれています。
1999年、ヒリアードの作品の主要な回顧展が開催され、3つのドイツのアートギャラリーで展示されました。
2003年、ドイツの出版社Verlag das Wunderhornは、彼の作品のモノグラフ「The Less Said The Better」を、アムステルダムでの個展とともに発表しました。
キャリア
ヒリアードはキャンバーウェル芸術工芸学校でしばらく教えていました。彼は後にロンドン大学ユニバーシティ・カレッジのスレイド美術学校に所属し、教授、大学院美術メディアの責任者、大学院プログラムのディレクター、大学院生の家庭教師を務めた。現在、ヒリアードはロンドンに住み、働いています。
参考文献
^ 「ジョンヒリアードの伝記」 （PDF）。Artfacts.net 。
^ 「ジョンヒリアード：ハイライト」。視覚芸術。英国文化振興会。2012年7月26日にオリジナルからアーカイブされました。
^ 「イギリスの芸術家の映画の世紀」。テートブリテン。2004 。
^ Parsons、Sara-Jayne（2006）。「ジョン・ヒリアード」。リン・ウォーレン夫妻（編）。20世紀の写真の百科事典。20世紀の写真の百科事典。巻 1.CRCプレス。pp。695–697。ISBN 0415976650。
^ シャーマン、メアリー（1989年2月10日）、「ヒリアードは現実を反映した写真の画像に挑戦する」、シカゴ・サンタイムズ、 2015年3月29日にオリジナルからアーカイブ 。
^ ライト、テレンス（2004）。写真ハンドブック（2版）。心理学プレス。p。112. ISBN 0415258049。
^ Galer、Mark（2007）。アートとデザインのための写真の基礎：創造的な写真のハンドブック（4版）。テイラーアンドフランシスUS。pp。xviii–xix。ISBN 978-0240520506。
^ Artner、Alan G.（1989年2月10日）。「ヒリアードの写真作品は、彼らの画像の中に秘密を持っています」。シカゴトリビューン。
^ フィッシャー、ジャン（1984）。Peter Weiermair（ed。）ジョン・ヒリアード。KölnischerKunstverein。
^ 「ジョンヒリアード：1989年1月15日–2月19日」。シカゴ大学のルネッサンス協会。2013年4月15日にオリジナルからアーカイブされました。
^ ヒリアード、ジョン; フィッシャー、ジャン（1989）。ジョン・ヒリアード。ルネッサンスソサエティ。ISBN 0-941548-15-5。
^ 「ジョンヒリアード–作品1969–99」、Artforum 、1999年9月1日、2015年3月29日のオリジナルからアーカイブ、70年代、最近の英国の芸術の調査では、ジョンヒリアードの作品をほとんど省略していなかったでしょう…これ70作業の回顧展は、彼にふさわしい再評価を開始する必要が
^ ab “アカデミックスタッフ” 。スレイド美術学校。2008年1月24日にオリジナルからアーカイブされました。
^ John Hilliard、「少ないほど良い」、UCLの発見、2012年8月29日検索。
外部リンク
テイトが所蔵する作品一覧と画像
イギリスの芸術家の映画の世紀、展覧会、テート・ブリテン、2004年
死因
ジェマイマ・ステリ＆ジョン・ヒリアード、無題、2002年
LAGalerieのジョン・ヒリアード–フランクフルト