L7（バンド） – 日本語百科事典辞書

L7_(band)

デトロイトのポストパンクバンド、 L-Seven と混同しないでください
L7は、カリフォルニア州ロサンゼルスで設立されたアメリカのガールズバンドで、 1985年から2001年にかけて最初に活動し、2014年に再編成されました。、ギター）、ジェニファー・フィンチ（ベース、ボーカル）、ディー・プラカス（ドラム、ボーカル）。L7は7枚のスタジオアルバムをリリースし、アメリカ、ヨーロッパ、日本、オーストラリア、南アメリカで広くツアーを行ってきました。「PretendWe’reDead」は、米国のオルタナティヴラジオで頻繁に再生され、1992年にビルボードモダンロックチャートのトップ10に入りました。L7 015年
にバタクランで演奏するL7
背景情報元ロサンゼルス、カリフォルニア、米国
ジャンル
パンクロック
グランジ
ハードロック
オルタナティヴメタル
活動年数 1985–2001 2014年–現在
ラベル
エピタフ
サブポップ
スラッシュ
男の廃墟
ワックスオタマジャクシ
ドン・ジョヴァンニ
ブラックハートレコード
メンバー
ドニータ・スパークス
スージー・ガードナー
ジェニファー・フィンチ
デメトラプラカス
過去のメンバー
グレタブリンクマン
ゲイルグリーンウッド
ジャニス・タナカ
アンアンダーソン
ロイ・コウツキー
Webサイト
l7theband .com
L7は、そのサウンドとイメージにより、1980年代後半から1990年代初頭のグランジムーブメントに関連付けられることがよくガールズバンドとして、L7は1991年にRock for Choiceを結成し、時にはライオットガールと関係がありましたが、それらはグランジとライオットガールの両方の動きに先行し、外れ値でした。バンドの名前L7は、正方形の俗語に由来し、ジェンダーニュートラルな記号として意図的に選択されました。 2016年に初演されたバンドL7：PretendWe’reDeadに関するドキュメンタリー映画。
コンテンツ
1 歴史
1.1 形成と初期（1985-1989） 1.2 サブポップとの時間（1989-1991）
1.2.1 Rock for Choice
1.3 スラッシュによるメジャーレーベルリリース（1991-1997） 1.4 独立したアウトプットと初期解散（1997-2001） 1.5 再会（2014年-現在）
2 その他の外観
3 論争
4 音楽のスタイル、影響、そして遺産
5 バンドのメンバー
6 ディスコグラフィー
7 参考文献
8 外部リンク

歴史

形成と初期（1985-1989）
L7は、1985年にドニータスパークスとスージーガードナーによって結成されました。どちらのアーティストも、エコーパークのアートパンクコミュニティで活躍し、1984年にLAウィークリーの文化の中心地で相互に連絡を取り合っていました。彼らの会議の中で、ガードナーが進行中の彼女の曲のテープを演奏するのを聞いたとき、スパークスはそれを「私の人生で最も幸せな日の1つ」と表現し、それぞれが作成することに興味を持っていた音楽に明確なシンクロニシティをもたらしました。当時、ガードナーは詩人としても活躍していた。 1年前、ガードナーはブラックフラッグの大学ラジオヒット曲「SlipItIn」でバックボーカルを演奏していました。ガードナーとスパークスは、ロサンゼルスのパンクとメタルの会場で定期的に演奏を始め、初期にはサポートミュージシャンの回転リストを持っていました。
パンクロックのデュオは、ジェニファー・フィンチをベースギタリストとして、ロイ・コウツキーをドラムに乗せました。トリオの最強のカリフォルニアのルーツを持つフィンチは、バンドが最初のデモを録音したエピタフ・レコードのブレット・ギュアウィッツを含む、さらに広いネットワークでバンドを接続しました。「強烈でエネルギッシュ」で「素早いパンクミュージック」と呼ばれる彼らの名を冠したデビューアルバムは1987年にエピタフレコードからリリースされました。 L7は、適切で安定したドラマーを見つけるという初期の課題を報告しました。L7のリリース直後、Koutskyはバンドを辞め、AnneAndersonに置き換えられました。その後、アンダーソンはツアーサイクルの終わりにL7レコードに向けて出発し、1989年後半にDemetra “Dee” Plakasがバンドに採用され、バンドの最初の安定したラインナップがガールズバンドとして完成しました。

サブポップとの時間（1989-1991）
バンドは1989年に今月のサブポップシングルとしてリリースされました（「Shove」/「Packin’aRod」）。伝えられるところによると、L7は1990年代初頭にシアトルで短期間過ごした。 L7の次のアルバムであるSmelltheMagicは、1990年にサブポップでリリースされ、ローリングストーンによる4つ星のレビューを獲得しました。Smell the Magicは、サブポップの最高の時間の1つでした。」 L7はイギリスに旅行し、1990年のいくつかの日にニルヴァーナに向けてオープンした。
1991年8月、L7はワシントン州オリンピアで開催された国際ポップアンダーグラウンドコンベンション（IPU）で演奏しました。 IPUは、激しく独立したDIY倫理に基づいて組織され、L7はメジャーレーベルを代表する唯一のバンドであり、最近Slash Records（LondonRecordsの子会社}と契約しました。

Rock for Choice
1991年、バンドはRock for Choiceを結成しました。これは、中絶反対の暴力と1980年代と1990年代の女性のクリニック爆撃による法的費用を賄うための資金を集めた、プロチョイスの女性の権利グループおよびコンサートシリーズです。 LAウィークリーの主任編集者であるL7とSueCummingsによって生成されたRockforChoiceのコンセプトは、 BobGeldofのLiveAidを大まかにモデル化したものです。L7は、 1991年10月25日にハリウッドパレスで開催された最初のイベントで、ニルヴァーナ、シスターダブルハピネス、ホールと共演しました。ショーでは、その後のRock for Choiceのポスターは、SoCalアーティストのJim Evans /TAZCollectiveによって独特のアンダーグラウンドコミックススタイルでデザインされました。
Rock for Choiceの創設者であるL7とCummingsは、パンクロックのプロモーターであり、GoldenvoiceのCochellaの共同創設者であるRick Van Santenとともに、最初のコンサートの枠組みを築きました。このグループは、活動家が自分たちの町でRockforChoiceの特典を上演できるようにするための情報を含むキットを作成しました。New York Timesは、Rock for Choiceを立ち上げてから2年以内に、すでに全国で37回のそのようなコンサートがあったと報告しました。
L7は、1992年9月27日にハリウッドパラディアムで開催されたロックフォーチョイスの慈善コンサートで、エクシーンセルベンカ、レッドホットチリペッパーズ、マドハニーとともに演奏しました。 1993年10月、ロサンゼルスの最愛のバンドXとFirehoseを含み、ヘッドライナーのRage Against the Machineをフィーチャーした、7つのバンドが完売したRockforChoiceの特典を演奏しました。 L7バンドのメンバーは、それぞれが中絶反対の暴力が勃発した都市をリストしたサッシを身に着けている美容競技者を装ってステージに上がった。、」フィンチは「Ms. Peoria、IL」、ガードナーは「Ms. カリフォルニア州ニューポートビーチ。」
その後のロック・フォー・チョイスのコンサートには、フー・ファイターズ、ウィーン、パール・ジャム、およびその時代の他の著名なバンドが含まれていました。 L7は彼らの音楽に焦点を戻し、2001年まで独立して続いたRockforChoiceへの関与を減らしました。

スラッシュによるメジャーレーベルリリース（1991-1997）
ブッチ・ヴィグがプロデュースした1992年のサードアルバム「ブリック・アー・ヘビー」は、ローリング・ストーンの1999年5月の「1990年代のエッセンシャル・レコーディング」のリストに掲載され、最も批判的かつ商業的に成功したリリースでした。スパークスがオノ・ヨーコに連絡を取り、オープニングトラック「ウォーガスム」で彼女の悲鳴を試聴する許可を求めたとき、オノは彼らの音楽が人気になる時が来たので、グループのために指を交差させたと答えたと伝えられている。彼らの1992年のシングル「PretendWe’reDead」は、米国のオルタナティヴソングチャートで13週間を過ごし、8位でピークに達しました。また、 UKシングルチャートでも21位でピークに達しました。シングル「Everglade」と「Monster」もUKシングルチャートに登場しました。グランジのトップ50曲のリストに、Paste誌は21番として「PretendWe’reDead」を掲載しました。 L7は、 BricksAreHeavyを宣伝するために1年間のツアーに参加しました。バラエティは、1992年に、L7が繰り返しツアーを行ったために、世界中に巨大な地下を築いたと報告しました。 Bricks Are Heavyの人気は、 MTVでの頻繁なビデオ再生によっても後押しされました。
雑誌の表紙にL7を取り上げたSpinの1993年7月の記事で、 RenéeCristは、L7を「私が知っている最もおかしな、最も卑劣な、最も強い、最もクールな、最も腹を立てている女性の4人」と「野生の、乱暴な、自発的な」と説明しました。「仲間の愛、群衆の働き、そしてアクロバットの洗浄である」というステージショー。
L7の4枚目のアルバムであるHungryforStinkは、1994年7月にリリースされました。アルバムはBillboard 200チャートの117番でピークに達し、これまでで最高の位置に「Andres」はアルバムのリードシングルで、US Alternative Songsで20位、UKSinglesチャートで34位にピークを迎えました。バンドは引き続き強力なライブアクトと見なされ、1994年のロラパルーザツアーのメインステージで演奏されました。このツアーには、スマッシングパンプキンズ、ビースティボーイズ、ジョージクリントン、ニックケイヴ、アトライブコールドクエスト、ブリーダーズ。 1995年1月、L7は、ニールヤング、リサゲルマーノ、パールジャムとともに、コンスティテューションホールで有権者のための一連の慈善コンサートを行いました。フィンチは、シャツを脱いだ後、あるショーの最後の曲を演奏した後、「少し大騒ぎ」した。
1995年、L7はドキュメンタリー映画「NotBadForaGirl 」で取り上げられた4つのバンドの1つでした。いくつかのすべての女性バンドに焦点を当てたこの映画は、1996年のニューヨーク地下映画祭で最優秀ドキュメンタリー賞を受賞した。
フィンチは1996年にバンドを去り、5枚目のアルバム「 The Beauty Process：TriplePlatinum」のレコーディング中に。SparksとGretaBrinkmanがアルバムでベースを演奏した後、Gail Greenwood（以前はBellyバンドのメンバー）がバンドのフルタイムのベーシストになりました。 L7は1997年にワシントン州シアトルで開催されたバンバーシュートフェスティバルで演奏された。

独立したアウトプットと初期解散（1997-2001）
1998年、クリス・ノヴォセリック監督の疑似ドキュメンタリー映画L7： TheBeautyProcessが公開されました。この映画には、L7の試練と「ポップのような市場でのパンクのようなバンド」であるという悲劇の実際のコンサート映像が含まれています。
L7の6番目のスタジオアルバムであるSlap-Happyは、1999年にバンド自身のレーベルWax Tadpole Recordsでリリースされました。レコードを宣伝するために、1999年7月17日、L7はリリスフェアの群衆の上を飛行機で飛んでいました。カリフォルニア州パサデナのローズボウル。「退屈？疲れ？L7を試してみてください」と書かれたバナーが付いています。翌日、ニュージャージー州アズベリーパークのストーンポニーロットで行われたワープドツアーで、飛行機が群衆の上にバナーを曳航しました。バナーには「ワープにはもっとビーバーが必要です…愛、L7」と書かれています。グリーンウッドは後にバンドを去り、元サンフランシスコのバンド、ストーン・フォックスのジャニス・タナカに取って代わられた。

インディアナポリスのエマーソンシアターで
演奏するL7c 。1996年
1990年代後半、記録的な売り上げは減少し続け、バンドの資金はますます少なくなりました。しかし、1999年9月にシカゴトリビューンでロック評論家のグレッグコットがレビューした「ガードナーとスパークスはローエンドのギターチャグを好む、ハーレーダビッドソンのアイドリングエンジンを示唆するサウンド」など、バンドのライブパフォーマンスは一貫して賞賛を集めました。ほとんどのリードギタリストのハイエンドの鳴き声よりも優れています。彼らはベーシストのジャニス田中と交差して、床板を崩し、無実の通行人の胸を突き抜ける厚くてずんぐりしたボトムを作成します。彼らの秘密の武器はドラマーのディープラカスのままです。」
2001年までに、L7はもはやツアーをしていませんでした。バンドは彼らのウェブサイトに次の声明を掲載しました。「L7は無期限に休止しています。それは漠然としていることはわかっていますが、それはまさにその通りです。バンドの未来は今少し空中に」L7は、すべての実用的な目的で機能していないように見えました。2007年から2012年にかけて、Sparksは、DonitaSparksとTheStellar Momentsのバンドで、ドラムのPlakasとともに別のプロジェクトを追求しました。Finchは、OtherStarPeopleや彼女のパンクロックグループTheShockerを含むいくつかのプロジェクトを結成しました。田中はピンクのためにベースを演奏し、グリーンウッドはビフ・ネイクドと、後に改革されたベリーと演奏した。
2012年、SparksはバンドのFacebookページを開始し、L7の動画とアーカイブ画像を投稿しました。そこでは、ファン層がすぐに再編成され始めました。

再会（2014年-現在）
2014年12月10日、L7は公式Facebookページで、ドニータスパークス、スージーガードナー、ジェニファーフィンチ、ディープラカスをフィーチャーした再会を発表しました。再会の一環として、バンドは彼らのウェブサイトを刷新し、ファンのためのメーリングリストを含めた。
再結成されたバンドは、2015年6月6日にドイツのロックアムリングでヨーロッパツアーを開始し、チェコ共和国、オーストリア、イギリス、フランス、スペインでショーを行いました。これに続いて、ニューヨークトロント、デンバーとシカゴの両方のライオットフェスト、テキサス州オースティンのFun、Fun、FunFestivalでの北米デートが行われた。。叫びなさい！トロントのショーをレビューし、「彼らの破壊的なユーモアのセンスと大胆な自信は、フェミニズムに切望されていたコミックリリーフと大胆さをもたらします。この夜、30歳のバンドの50代の若者が見て、行動しました。 25年前と同じように、あらゆる点で勇敢に聞こえました。」
2016年2月15日、L7の元のドラマーKoutskyは53歳で亡くなりました。 2016年後半、サラ・プライス監督のドキュメンタリー映画L7：PretendWe’reDeadがロサンゼルスで初公開されました。この映画は主にKickstarterから資金提供を受けており、オリジナルの映像とバンドメンバーへのインタビュー、リディアランチ、シャーリーマンソン、クリスノヴォセリック、ブッチヴィグからの彼らの発展についての目撃証言を特集しています。この映画は、VO5NMEアワードのベストミュージックフィルムにノミネートされました。

2018年に演奏するL7
2016年、L7は米国、南アフリカ、英国、オーストラリアで一連のショーを行いました。ヒューストン・プレスのクリス・レーンは、スパークスとガードナーのギター演奏の相乗効果とバンドのライブショーの強さについて次のように述べています。各曲を前に進めながらステージについて話し、ドラマーのディー・プラカスは、彼女がすべてのフィルでロックドラマーとしてもっと有名になるはずだと証明しました。」
2017年1月13日、L7はレコードレーベルEasy ActionでDetroit（Live）をリリースしました。ライブアルバムはもともと1990年9月1日にモーターシティで行われたコンサートで録音されたもので、グループがサブポップレコードでSmelltheMagicを最初にリリースしたのと同時期にリリースされました。デトロイトにある確立されたパンク会場のClutchCargo’sでの彼らのパフォーマンスは、その時代の生の運動エネルギーを表現していました。L7は2016年にFastandFrightening（レアリティ、カバー、ライブパフォーマンスのコレクション）を2枚組アルバムとしてリリースし、音楽評論家のRobertChristgauが2018年のレビューでAマイナスを認めました。
2017年9月29日、L7は18年ぶりの新曲「DispatchfromMar-a-Lago」をDonGiovanniRecordsからリリースしました。タイトルは、ドナルドJ.トランプが所有するマーラゴリゾートへの参照です。フォローアップシングル「ICameBacktoBitch」が2018年2月にリリースされた。
L7は2018年も米国、カナダ、ヨーロッパを頻繁にツアーしました。 2018年4月、バンドは2019年にリリース予定のPledgeMusicを介して7枚目のスタジオアルバムを録音する計画を発表しました。バンドはツアーに参加しましたその後まもなく。開幕戦としてル・ブッケレットとのデートを含む。
L7は、2019年2月28日に、20年ぶりのファーストアルバム「BurnBaby」のファーストシングルをリリースしました。フルアルバムのScatter the Ratsは、ジョーンジェットのレコードレーベルBlackheartRecordsを通じて2019年5月3日にリリースされました。アルバムは一般的に好意的なレビューを受けた。ハイパーアレルギーは、バンドの遺産を「フェミニストのパンク、金属の唸り声、（そして）グランジのコメディアン」と呼び、スパークスとガードナーが「堅実でキャッチーな、すぐに識別できるパワーリフを次々と打ち出し、よりパンクな」と彼らのリターンアルバムについて述べた。 -彼らの溶けたグランジ時代よりもミニマリスト」。

その他の外観
バンドはジョン・ウォーターズの1994年の映画「シリアル・ママ」に「キャメル・リップス」という名前で出演しました。
彼らの曲は、ナチュラル・ボーン・キラーズ、ポイント・オブ・ノー・リターン、ペット・セメタリー2など、数多くの映画のサウンドトラックで取り上げられています。「Shove」は映画TankGirl のサウンドトラックに登場し、「PretendWe’reDead 」はビデオゲームGrandTheftAuto：San Andreas、のサウンドトラックに登場します。ゲーム内のラジオ局や音楽ビデオゲームのロックバンド2で聞くことができます。「Andres 」は、ロックバンド4のダウンロードコンテンツとして利用できます。
フィンチとプラカスは1994年に日本の芸術家の皮で数回演奏した。
L7は、レイトナイトウィズデイビッドレターマン、ジョンスチュワートショー、ザワード、120ミニッツ、オルタナティブネイションなどのテレビ番組に出演しました。バンドは1992年のリーディングフェスティバルで演奏され、ニルヴァーナのバンドリーダーであるカートコバーンによってコンサートに選ばれました。 1994年のグラストンベリーフェスティバル、1994年のロラパロザ、1997年のフィンズベリーパーク、1995年のワープツアーと1999年。1988年にBadReligion 、1989年にGWAR、1990年にNirvana and Alice in Chains 、 Red Hot Chili Peppers、Faith No More、1992年にRollins Band and Beastie Boys、1994年にPearl Jam 、 Marilynなどのアーティストとツアーを行い、オープンしました。 1997年にマンソンと子孫、1999年に省。
フィンチがベースに戻ったバンドは、1999年のカルトビデオ「デコパージュ：女神の帰還」に出演し、女優のカレン・ブラックとソニー＆シェールの曲「バン・バン（マイ・ベイビー・ショット・ミー・ダウン）」を演奏し、デコパージュから個別にインタビューを受けましたホステスサマーカプリス。
「PretendWe’reDead」のビデオは、BeavisandButtheadのエピソードで紹介されました。後のエピソードでは、ティファニー、ウィルソンフィリップス、デビーギブソンの戦いで誰が勝つかについて話し合っているときに、キャラクターは「L7の1人のひよこがすべてのロバを合わせて蹴ることができる」という信念を述べています。
2000年代半ばを通して、バンドの曲「Shitlist」はプロレスラーのJon Moxleyのエントランスミュージックとして使用されました。JonMoxleyは、2011年にWWEに参加したときにDeanAmbroseという名前で広く知られるようになりました。この曲はECWでもBrianによって使用されました。ピルマン（彼の緩い大砲の仕掛けの下で）は、翌年の彼の出発まで、1996年に。

論争
1992年のレディングフェスティバルでの演奏中に、バンドは「オーディオ機器の技術的な問題」を経験し、セットを失速させられました。騒々しい群衆は落ち着きを失い、ステージに泥を投げ始め、バンドを繰り返し叩きました。抗議して、リードボーカルのドニータ・スパークスはステージ上でタンポンを外し、「使用済みのタンポンを食べろ！」と叫んで群衆の中に投げ込みました。スパークスはこの事件について謝罪し続けており、タンポンは「歴史上最も不衛生な岩の記念品」の1つと呼ばれています。
1992年の後半、スパークスは、英国の深夜番組The WordでのL7パフォーマンス中に、ジーンズと下着をテレビの生放送に落とし、腰から下までヌードで表示されたときに、英国で論争を引き起こしました。事件のうち、スパークスは後に、ワードショーL7が登場したことは、「男性のお尻コンテスト」や「オリバー・リードの楽屋に隠されたカメラ」を含む多くの混沌とした側面がすでに進行中であり、彼が彼に酔っているのを示しているとコメントした。シャツを脱いで、それは本当にめちゃくちゃでした。それで、私はこの狂気に私の貢献を加えました。」
2000年、バンドはロンドンのギグでDemetraPlakasと一夜限りのスタンドを抽選しました。勝者はツアーバスで夜を過ごすことになった。Rolling Stoneは、Plakasと彼女のバンドメイトが「ロックンロールについて偽善的ではなくなった。ロックンロールは売春だ」と判断したと報告した。

音楽のスタイル、影響、そして遺産
L7のサウンドは、「パンクロックの姿勢とヘビースラッジメタルをミックスした、ユニークで容赦のないサウンド」と評されています。オルタナティヴ・プレスのL7に関する2019年の記事は、「90年代初頭の地下では、L7は積極的に防弾であり、生命よりも大きかった。ぐちゃぐちゃにできなかったロッキングユニット」。
美的には、彼らのスタイルは破壊的であり、目を見張るような期待に対する長年の抵抗がありました。L7は自分たちを「ずんぐりした女の子」と呼び、ガラガラした髪と服を着ており、ベーシストのジェニファー・フィンチはステージで裸足で頻繁に演奏していました。スパークスは「私たちが見られるとしたら、私たちはスラシンになるだろう」と要約した。
1995年のレビュアーは、「L7は、リフの遅いハードロック、速いパンクロック、ブルージーでキャッチーなミッドテンポの曲を演奏します。ステージ上でスマートな歌詞と純粋な不遜さによってアップグレードされた一般的なフォーム」と述べています。
グループへの影響には、ラモーンズとフライトウィッグが含まれます。
プロディジーは、1997年のアルバム「ザ・ファット・オブ・ザ・ランド」で、HungryforStinkのトラック「FuelMyFire」を取り上げました。 2015年、スピンリストに掲載されたBricksは、過去30年間（1985年から2014年）のトップ300ベストアルバムのリストで249位にランクインしました。デシベルは、2016年の殿堂入りカウントダウンの一環としてL7のBricks Are Heavyの曲をランク付けしました。 2017年、MetalInjectionはL7を「10HeavyestGrungeBands」のリストで7位にランク付けしました。
バンドはケラングによってリストされました！2019年に「今日これほど影響力があるとは誰も予想していなかった10のバンド」の1つとして。このグループは、「ロックで最も不安定で尊敬されている行為の1つである。紙の上で、ステージ上以外で予測可能」と表現された。

バンドのメンバー

2015年にロックアムリングで演奏するL7
現在のメンバー
ドニータ・スパークス–リードボーカル、ギター（1985–2001、2014–現在）
スージー・ガードナー–ギター、ボーカル（1985–2001、2014–現在）
ジェニファー・フィンチ–ベース、ボーカル（1985–1996、2014–現在）
Demetra Plakas –ドラム、ボーカル（1989–2001、2014–現在）
元メンバー
Roy Koutsky –ドラム（1986–1988）; 2016年に亡くなりました
アン・アンダーソン–ドラム（1988–1989）
グレタ・ブリンクマン–ベース（1996–1997）
ゲイル・グリーンウッド–ベース、ボーカル（1997–1999）
ジャニス・タナカ–ベース（1999–2001）
タイムライン

ディスコグラフィー
L7（バンド）ディスコグラフィー
L7（1988）
魔法の匂い（1990）
レンガは重い（1992）
悪臭に飢えた（1994）
ビューティープロセス：トリプルプラチナ（1997）
平手打ち（1999）
ラットを散らかす（2019）

参考文献
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外部リンク
公式ウェブサイト
DiscogsでのL7ディスコグラフィー”