LesChimères(絵画)


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LesChimèresまたはTheChimaerasは、1884年に制作されたフランスの象徴主義の画家ギュスターヴモロー(1826年4月6日– 1898年4月18日)による未完成の絵画です。さまざまなヌードの女性が古典的および中世の神話の雑多な人物と関連付けられている大きな森のシーンを描いています–有名なキメラだけでなく、ケンタウルス、翼のある生き物、子鹿、ミノタウルスなどもこの絵は、モローが女性の要素的な性質として見たものについての哲学的な瞑想であり、女性の内面の憧れと夢を描いています(deschimèresはフランス人です)複雑な神話の象徴主義を通して非現実的な夢を示すイディオム)。モローは母親の死後間もなく、より暗い多翼祭壇画LaViedel’Humanitéに取り組むためにその仕事を断念しました。、彼の傑作の1つと見なされます。 LesChimères アーティスト
ギュスターヴ・モロー年 884年
中くらい
キャンバスに油彩
寸法
236cm×204cm(92.9インチ×80.3インチ)
位置
ギュスターブモロー美術館、パリ

コンテンツ
1 ペインティング
2 キメラ
3 解釈
4 芸術的影響
5 も参照してください
6 ノート
7 参考文献
8 外部リンク

ペインティング
2.36m x 2.04mのキャンバスで実行されたLesChimèresは、パリの14 Rue deLaRochefoucauldにあるギュスターブモロー美術館にモローの他の多くの作品と同様に、このシーンは自然の中にあり、森ですが、風景と調和して完成する人物でいっぱいです。モローは、新古典主義の形式の慣習を守りながら、彼自身の想像力の創造物でキャンバスを埋めます。ケンタウロスに面会されている裸の女性が焦点であり、他の女性とそれぞれのキメラは、ここでは「ファンタジー」または「夢」の意味で解釈され、文字通りだけでなく、作品に記入します。絵画が放棄されたという事実は、これらの図のほとんどではないにしても、多くがスケッチされ、淡い白を残さず、空が同じ白であることを意味します。これにより、作品の中央に霞が生じ、さまざまな人物への古典的な大理石の彫像の効果。

キメラ
キメラのテーマは元々古典的な神話に由来しており、キメラはライオン、ヤギ、ドラゴンの頭を持ち、最後の尾に付けられた恐ろしい火を吐く獣でした。キメラはリュキアの周りを駆け巡り、大混乱を広げ、主人公のベレロフォンが翼のある馬ペガサスに殺されるまで。しかし、中世では、キメラは新しい意味を持ち、ダンテの地獄篇のように悪魔の邪悪な力を表し、後にチェーザレ・リパのイコノロジアのように偽善と詐欺を表しました。フランスでは、unechimèreには幻想または妄想という追加の慣用的な意味がありました。これらのさまざまな意味合いはすべて、テーマのバリエーションを備えた半ダース以上の絵画を始めたモローに影響を与えたことは間違いありません。

解釈
かつて「画家には文学的すぎる」と批判されたギュスターヴ・モローは、コサ・メンタル、または精神的問題としての絵画、つまり哲学的表現としての絵画の支持者でした。彼自身の著作によると、LesChimèresは女性の内面的で原始的な性質の描写です。「幻想的な夢は、情熱のすべての形、ファンタジー、女性の気まぐれ、彼女の最初の側面の女性、無意識の存在、よくある…謎、邪悪な形の悪の精神を包み込みます悪魔の誘惑。」
絵の中の女性に関連するさまざまな幻想的なイメージは、これらの女性の内面の意志と精神、モローにとって同時に弱くて神秘的で、深遠で誘惑に弱い意志と精神の現れです。「女性たちは、彼らを空中に飛ばすキメラをマウントします。そこから、彼らは再び落ち、めまいがし、恐怖を感じます。」モローはここで、女性の原始的で神話的な原型に耳を傾け、イブとリンゴだけでなく、パンドラと彼女の箱、またはヘレンとトロイに戻っています。または想像力は、無意識の永遠の世界への導管として機能します。象徴主義によれば、この世界はプラトンの洞窟のように、壁の反射、影にすぎません。

芸術的影響
10年近くイタリアを旅したモローは、とりわけ、ミケランジェロの人間の姿の描写と、彼が同じような色彩感覚を共有したダヴィンチの影響を受けました(モローとダヴィンチの水色は非常に似ています) )および同様の哲学的性質。ダヴィンチのように、モローは、画家は自然の情景を単純に再現するのではなく、絵画を「言語」と呼ぶまで、精神的な洞察を提供するような方法で自然の情景をキャンバスに整理するべきだと信じていました。神の。” レ・シメレスでは、とりわけ、絵画の中心近くにいる男の女らしい姿にダ・ヴィンチの影響が見られます。これは、ダ・ヴィンチの両方の聖ヨハネの描写に非常に似ています。バプテスマと使徒ヨハネ、さらには髪の毛と謎めいた笑顔まで。これらのルネッサンスの影響に加えて、モローは別の哲学的に配置された画家であるニコラ・プッサンの足跡をたどり、一部は新古典主義者であり、彼はプロポーション、正確な形、構成の調和への愛を共有しました。
しかし、彼の仕事の推力において、モローは完全に象徴主義の学校の中にいて、その特定の部分に先行していました。モレアスがレ・シメールの制作をやめた2年後にジャン・モレアスによって出版された象徴主義の宣言は、象徴主義の芸術家の作品の中で、「すべての…現実世界の現象はそれ自体のために説明されることはありません。ここでは、それらは知覚可能です。原始的な理想との難解な親和性を表すために作成されたサーフェス。」 LesChimèresは、感覚的な描写を通して絶対的な理想を捉えるというこのアイデアの典型です。自然の中での設定、神話上の生き物の存在、女性の官能性などは、それ自体ではなく、それらは、モローと神話の伝統、要素的、原始的、神秘的な女性として見られるような女性の絶対的な理想を捉え、反映しています。

も参照してください
象徴主義(芸術)
キメラ(神話)
ビジョナリーアート
プラトニズム
退廃

ノート
^ 墓、セクション75、参照を参照して ^ ジャン・モレアス、「象徴主義のマニフェスト」、フィガロ、1886年 ^ 「JKヒュースマンの著作とギュスターヴモローの絵画」に引用されているギュスターヴモロー、参考文献を参照して

参考文献
グレイブス、ロバート、ギリシャ神話ボルチモア:ペンギン、1955年、1960年。
グリゴリアン、ナターシャ、「J.-K。ヒュースマンとギュスターヴ・モローの絵画の著作:親和性または発散?」19世紀のフランス研究-第32巻、第3&4号、2004年春夏、282〜297ページ
レーマン、AG、フランスの象徴主義美学1885-1895。オックスフォード:バジルブラックウェル、1950年、1968年。
モレアス、ジャン、「象徴主義のマニフェスト」、フィガロ、1886年

外部リンク
ギュスターブモロー美術館
時間:ギュスターヴ・モロー
写真の中の芸術:ギュスターヴ・モロー