ルボミール・プジビル

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ルボミール・プジビル(1937 年 6 月 27 日、プラハ生まれ) は、チェコの画家、版画家です。
ルボミール・プジビル
ルボミール・プジビル （2017)
生まれる( 1937-06-27 )1937年6月27日（85歳）
教育
プラハ美術アカデミー (1 年) 賞 Vladimír Boudník 賞、Inter-Kontakt-Grafik Foundation （2006)、フィラデルフィア美術館の生涯無料アーティスト メンバーシップ
Webサイト
ルボミール・プジビル ルボミール・プジビル の Web サイト

コンテンツ
1 人生
1.1 賞
2 仕事
2.1 グラフィックシートの海外版 2.2 コレクションでの表現 2.3 主な展覧会
3 参考文献
4 ソース
4.1 モノグラフ 4.2 カタログ 4.3 百科事典 4.4 記事（選択）
5 外部リンク

人生
1952 年から 1957 年にかけて、彼はヴァーツラフ ホラー中等美術学校を卒業し、ズデニェク バラシュ教授、カレル ミュラー、カレル トンドルに師事しました。1957年、彼はプラハの美術アカデミー（Vlastimil Rada教授）の入学試験に合格しましたが、アカデミックな教育は彼を満足させず、1年間勉強した後、興味の欠如のために追放されました。彼のクラスメートの中には、非伝統的な画材の選択に影響を与えたチェコのインフォルメルの作成者がいました。
1959年、彼はイジー・コラーシュとベーラ・コラージョヴァに出会いました。次の 2 年間、彼は Vysočany のČKD Devices 工場のプロモーション部門で働き、そこでVladimír BoudníkとJosef Hamplに出会いました。彼は 1959 年にロココ シアターで初めて個展を行い、同年、ČKD 工場の食堂でV. Boudníkと共演しました。工場での雇用中に、彼は高電圧発電機を備えたベチョヴィツェにある政権の厳重に警備された試験室を訪れる機会がありました。その後、ルボミール・プジビルは、光の現象、物理的および幾何学的な法則、および技術にさらに深く関心を持つようになりました。
1961 年、V. Boudník と共に、J. Istler と R. Fremund はリュブリャナ ビエンナーレに参加し、 Mythyシリーズからの彼のグラフィック シートが、ニューヨークの国際グラフィック アーツ ソサエティの出版物に選ばれました。プラハでは、パリ、バーデンバーデン、オランダのキュラソーから外国のギャラリストがプジビルを訪れ、彼の作品を展示するよう招待されました。1963年、彼はホラー協会の会員になりました。1964年からニューヨークのプラット・グラフィック・アート・センターでの展覧会に参加。彼は 1963 年のリュブリャナ ビエンナーレで賞を受賞し、1965 年のビエンナーレの版画はワシントン DCの議会図書館によって購入されました。1964 年後半、プリビルのグループ展がプラハのフロンタ ギャラリーで開催されました。
1966 年から 1968 年にかけて、プラハでは Galerie Platýz ( Ludmila Vachtová ) が、ドイツではKlaus Staeck が彼の版画をいくつか出版し、マンハイムとハイデルベルクのギャラリーでプリビルの作品を展示しました。パリではギャラリー・ランベールとギャラリー・アルノーが作品を展示し、アメリカでは1960年代からシカゴのジャック・バルーク・ギャラリーで作品を展示した。1968年ブエノスアイレスのビエンナーレに出品。ニューヨークのインターナショナル グラフィック アーツ ソサエティはプリビルの別の版画を出版し、プラット グラフィック アート センターは彼に個展を開催しました。
ワルシャワ条約機構によるチェコスロバキア侵攻後、彼はチェコスロバキアでの展示の機会を失いましたが、海外での展示に招待され、亡命中のチェコの学芸員 (Arsén Pohribný， Libuše Brožková) が主催するチェコのグラフィック アートの展示会に参加しました。1982年、ニューヨークの限定版出版社が彼のグラフィックシートを出版しました。1980 年代初頭、プリビルはブルノ (J. Valoch がキュレーション)、OKD プラハ 9 (A. Potůčková がキュレーション)、ジャズ セクション (Krabičky、Joska Scalník がキュレーション) での 3 つの非公式展示会に参加しました。1989 年には、ペトジーニにあるチェコスロバキア科学アカデミーの高分子化学研究所で個展を開催しました (キュレーター イジー シェトリク)。
1989 年以降、Lubomir Pribyl は国内外で定期的に展示会を開催し、1998 年以降は Concretist’s Club を再設立しました。彼の回顧展は、ヘプのギャラリー オブ ファイン アーツ （2001)、リベレツのリージョナル ギャラリー （2005)、フラデツ クラーロヴェの現代アート ギャラリー （2011)、ブルノ ギャラリー CZ （2011)、プラハのトピチュフ クラブ （2012) で開催されました。 .

賞
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1963年 第5回国際グラフィック・ビエンナーレ・リュブリャナ
1964 トリエンナーレ ファー ファルビゲ オリジナル – グラフィック、グレンヘン
1996 国際ビエンナーレ 価値観に直面、Galerie Confaktor、カトヴィツェ
2003 Grafix 2003、ブジェツラフ
2006 Vladimir Boudník Award、Inter-Kontakt-Grafik Foundation
2008 年グラフィックス オブ ザ イヤー
2011 グラフィック オブ ザ イヤー
2015 グラフィック オブ ザ イヤー
2017年フィラデルフィア美術館の生涯無料アーティストメンバーシップ

仕事
Lubomír Přibyl は、チェコのアート シーンで孤立したアーティストであり、直接の前任者はおらず、一貫してモノクロームの作品は、 Zero アート グループの一部のメンバーにのみ近いものです。彼の独占性は、選択した手段の無限のバリエーションを使用して、自律的な芸術的問題に一貫して取り組む方法にも彼の作品は、国内および海外の芸術と比較して、内部的に首尾一貫しており、紛れもないものです。彼はしばしば、幾何学の言語を使用するがそれを修正し、新しい意味で満たす「新しい感性」のより広い流れの一部として分類されます。 1960年代の幾何学芸術の全範囲を特徴付ける新しい美的現象と性質の発見は、ルボミール・プジビルの作品に特定の概念的特徴と新しい概念的関係の確立に関連しています。
画家としてのキャリアの初めに、彼は様式化された人物と動物の形態的および幾何学的形状を簡単に扱っていましたが ( Spherical Configuration、1959 年、Spatial Diagonal、1960 年)、すぐに非伝統的な素材の美的性質に興味を持つようになりました。ベチョヴィツェの高電圧試験施設での装置と放電に関する彼の視覚的経験は、幾何学的構造の動的な関係を捉えようとした画像とグラフィックページへの類型学的に新しいミニマリストアプローチで後の作品に現れました。 .
プリビルの単色の白黒構成は、多くの場合、対角線または垂直軸に沿って対称的に構成されています。当初、彼は素材のプリントにジュートと砂のざらざらした質感を使用していました ( Spatial Diagonal、1961、1962)。1963年から1964年にかけて、彼は一時的に幾何学的形状を放棄し、しわくちゃの紙と砂からマテリアルプリント用のマトリックスを組み立てました（Paper Diagonal、1964）. 同時に、彼は油絵の具で固めた砂だけを使用して合板に構成を作成しました（4セグメントの空間構成、1963年、セグメント化された対角線、1965年）。
1964年から1974年までの砂を使ったマテリアルプリントは、白と黒の表面の鋭いコントラスト、光と構造化された影の微妙な移行が特徴であり、徐々に複雑な幾何学的形状に進化します（2つの放物線と2つのセグメントの空間構成、1964） .

  Rag Spatial Diagonal、コログラフィー、1962

  ダイアゴナルブレイク、コログラフィー、1963年

  対角線上の 2 つのスパイク、コログラフィー、1963 年

  縦型紙、コログラフィー、1963年

  サンド セグメントの対角線、コログラフィー、1963 年
1962年、彼はロープ、テキスタイル、緩く敷いたり伸ばしたりした漁網によって作成された規則的なグリッドを作品に取り入れました（Found Net、1964）。完成したネットは他に多くのバリエーションを提供しなかったので、彼は事前にドリルで開けられた穴に通されたピンと張ったロープで作られた木の板の上に自分でネットを構築し始めました. 彼はイメージとオブジェクトの境界線上に大規模な構図を作成し、ネットを黒漆で固定しました（空間対角線の6つのバリエーション、1967–1969、バイセントリックネット、1994、162 x 122 cm）。油絵の緻密な黒い表面や、板の表面をときどき覆う銀のアルミ箔での光の屈折は、空間的な錯覚をもたらします。
構図の中には、厳密な幾何学的順序を持っているものもあれば ( Balance、Two Spikes 、1964)、ランダム性の原則に依存しているものもあります ( Aleatoric Texture – Swirling 、1962)。新しい技術により、アーティストは幾何学的曲線の無限のバリエーションを作成することができました。そこでは、光が深い影に滑らかに移行することで、ロープ マトリックスが局所的に厚くなります ( Rotation Network 、1972 年、 Double Segmented Break 、1981 年、 Spherical Diagonal 、1993 年、 Spherical Break 、1999）。一部の行列は、回転面の交差 ( Rotation Surface 、1976) 、展開された幾何学的表面の空間平面図、および幻想的に投影された 3 次元立体 ( Intersecting Needles 、1976、 Beveled Prisms 、1993、 Spatial Plans 、1998、 Rotating Spatial Plans 、2002)をキャプチャします。 、内部張力とねじれ (偏心ネットワーク、1994 年、ねじり対角線、1997 年)。

  シリーズ「ファウンド ネット」の展開されたネット、コログラフィー、1964 年

  Swirling (Amorphous aleaatory texture)、コログラフィー、1964

  Aleatric Network (Straight-lined)、コログラフィー、1972

  2 つのスパイク (対角線上の 2 つの放物線)、コログラフ、1965 年

  中断された分割されたパス、コログラフィー、1973
1990 年代のプリビルの主なテーマは、一連の正確に構築されたシーケンスにおける空間的関係と幾何学的形状の展開です。それらは、それらが空間形成の錯覚なのか、それとも単純な表面の特定の構成なのかを判断することが不可能な、特定の曖昧さによって特徴付けられます。アーティストはコンピューターを使用して、複雑な構図の一部を計算しています。数学者イジー・フィアラは、ルボミール・プリビルの研究を「モルフォスコピー」と呼んだ。この新しい用語は、Ian Stewart の数学的な「形態学」に相当するもので、形状を可視化する技術を表しています。
アーティストは、グラフィック シートをコログラフィとして印刷します。その中で、イメージ グリッドは細かい質感の明るい線として印刷され、黒インクの不規則な線で縁取られており、ロープのグリッドが収束し、マトリックスが厚くなり、より多くの色を保持する場所は、黒い領域として深部から印刷されます。 . 線が分岐するにつれて、キャプチャされた色の量が減少し、ロープ マトリックスのみがフレーム化され、白の間の領域が残ります。印刷の結果は、数学的に正確な幾何学的メッシュであるだけでなく、使用される材料の構造とそれによって取り込まれる色によって引き起こされるランダムな変動も含まれます。

  Space Plans、コログラフィー 1998

  分厚い壊れたネットワーク、コログラフィー 1998

  トルサル・ダイアゴナル、コログラフィー 2008

  スパイク、コログラフィー 2016

  壊れたネット、コログラフィー 2016
Lubomír Přibylの Hans-Joachim Goller: …彼は個人主義者です。彼の作品は、揺るぎない秩序の明確さが特徴です。彼は一貫した幾何学的な緊張感を持っており、その効果は数学的精度の安定した感覚と無関係な詳細の排除に

グラフィックシートの海外版
国際グラフィックアーツ協会、ニューヨーク、1962年、1968年
エディション タンジェント、ハイデルベルク、1967 年、1969 年、1970 年
限定版、ニューヨーク 1982

コレクションでの表現
プラハ国立美術館
国際グラフィックアーツ協会、ニューヨーク
プラット グラフィック センター、ニューヨーク
ナショナル ギャラリー オブ アート、ワシントン DC
米国議会図書館、ワシントン DC
フィラデルフィア美術館
ミード美術館、アマースト大学、マサチューセッツ
シンシナティ美術館
オレゴン州立大学コーバリス校
ギャラリー・アルノー、パリ
ギャラリー・ランバート、パリ
Le Musée d’Art et d’Histoire、ショレ
グラフィッシェ ザムルング、ハンブルク
ギャラリー タンジェント、ハイデルベルク
Galerie Haus Metternich、コブレンツ
Haus der Modernen Kunst， Staufen-Grunern
関蘭美術館， 関蘭
市立博物館、クレモナ
パトリモニオ・カルチュラル、マドリード
モデルナ ガレリヤ、リュブリャナ
スコピエ現代美術館
Maribor Art Gallery UGM (Maribor Art Gallery)、マリボル
ウッチ美術館
Stowarzyszenie Międzynarodowe Triennale Grafiki (国際版画トリエンナーレ協会)、クラクフ
大司教区博物館カトヴィツェ
Xántus János Múzeum， Györ
中央ボヘミア地方のギャラリー (GASK)、クトナー・ホラ
Museum Kampa – Jan and Meda Mládek 財団、プラハ
オロモウツ美術館
現代美術館、フラデツ・クラロヴェ
リベレツのリージョナル ギャラリー
ジフラバの高地のリージョナル ギャラリー
ヘプ美術館
CAS 地球物理学研究所、vvi、プラハ
市立博物館とギャラリー、ブレツラフ
カレル大学、プラハ

主な展覧会
1959年 ルボミール・プジビル、ディバドロ・ロココ、プラハ
1960 Lubomír Přibyl: Obrazy a grafika z let 1952–1960， Divadlo EF Buriana， Praha
1962年 Lubomír Přibyl、International Graphic Arts Society、ニューヨーク
1963年 Lubomír Přibyl、Divadlo Stanislava Kostky Neumanna、プラハ
1963年 Lubomír Přibyl: Grafické práce z let 1954–1962， Vlastivědné muzeum， Prostějov
1963年 Lubomír Přibyl: Grafické práce z let 1954–1962， Vlastivědné muzeum， オロモウツ
1964年 Lubomír Přibyl、Gallery RG、キュラソー
1964年 ルボミール・プジビル、ギャラリー・フロンタ、プラハ
1965年 Lubomír Přibyl、Galerie Lambert、Paříž
1965年 ルボミール・プジビル、ヴィオラ、プラハ
1967年 Lubomír Přibyl、Galerie Platýz、プラハ
1969年 Lubomír Přibyl、プラット グラフィック センター、ニューヨーク
1970年 Lubomír Přibyl、Galerie Tangente、ハイデルベルク
1971年 Lubomír Přibyl、Galerie Tangente、マンハイム
1972年 Lubomír Přibyl、Gallery Internationale、ニューヨーク
1974 年 Lubomír Přibyl， Stedelijke Openbare Bibliotheek Deventer
1976年 Lubomír Přibyl、Centro d’Arte – Galleria Antelami、パルマ
1989年 Lubomír Přibyl、Galerie K、プラハ
1989年 Lubomír Přibyl: Práce z posledních let， Ústav makromolekulární chemie (ÚMCH)， výstavní síň， Praha
1992年 Lubomír Přibyl、Studio Della、オストラヴァ
1995年 Lubomír Přibyl、Galerie Dílo、Ústí nad Labem
1995 Lubomír Přibyl: Obrazy a grafika、Galerie bratří Čapků、プラハ
1998年 Lubomír Přibyl、Galerie Goller、Selb
1999 Lubomír Přibyl: Morfomatické sítě， Lounská výstavní síň Telecom， Louny
2001年 Lubomír Přibyl: Grafika 1959–1998， Galerie výtvarného umění v Chebu
2002 Lubomír Přibyl、Ašské kulturni středisko、Aš
2002 Lubomír Přibyl: Morfomatické sítě， Výběr grafiky z let 1964–2002， Galerie informačního centra Univerzity Palackého， Zbrojnice， Olomouc
2005年 Lubomír Přibyl: Grafika 1959–2001， Oblastní galerie v Liberci
2006 Lubomír Přibyl: Prostorové konfigurace、Galerie Gambit、プラハ
2007 Lubomír Přibyl: Grafika， Geofyzikální ústav AV ČR， Praha
2009年 Lubomír Přibyl: Grafika， Galerie AMB – Sbor kněze Ambrože Církve československé husitské， Hradec Králové
2009 Lubomír Přibyl、Haus der Moderner Kunst、シュタウフェン
2009 Lubomír Přibyl: Obrazy a grafika、Galerie Dion、プラハ
2011 Lubomír Přibyl: Grafika， objekty， Galerie moderního umění v Hradci Králové， Hradec Králové
2011 Lubomír Přibyl: Obrazy a grafika、Galerie FONS farmy STAPRO sro、パルドゥビツェ
2011 Lubomír Přibyl: Obrazy a materiálové tisky / 絵画と素材の版画、Brno Gallery CZ、ブルノ
2012 Lubomír Přibyl: Obrazy a materiálové tisky / 絵画と素材の版画、Topičův klub、プラハ
2017年 Lubomír Přibyl a Robert Urbásek: Síla jedné barvy， Galerie Závodný， Mikulov
2017 ルボミール・プジビル、Galerie Hollar

参考文献
^ 国際グラフィックアーツ協会 (1951-1974) ^ Jiří Machalický， Rytmus linií a tvarů. Lubomír Přibyl vždy pracoval nezávisle na střídajích se trendech、Lidovky、2020 年 1 月 27 日 ^ Boudníkova cena: Lubomír Přibyl、Art+Antiques、2007 年 4 月
^ Valoch J、2006、p. 28 ^ Valoch J， 2006， pp. 14-15， 19 ^ Valoch J、2006、pp. 25-26 ^ Valoch J， 2006， pp. 18-19 ^ Valoch J、2006年、p。33 ^ Ian Stewart、Nature’s Numbers: The Unreal Reality Of Mathematics、Kindle Books、2008、ISBN 978-0786723928 ^ イジー・フィアラ、Vesmír 11、1995 年、p. 658 ^ Sedláček、Zbyněk. 中: 形態学的ネットワーク。ロウニー エキシビション ホール テレコム、ロウニー、1999 年 ^ Pribyl Lubomir、スペース No. 55 の構成 (1968) ^ Lubomír Přibyl a Robert Urbásek: Síla jedné barvy， Galerie Závodný ^ Lubomír Přibyl : Čtvrtý rozměr / The Fourth Dimension 11. 10. – 5. 11. 2017， Hollar Gallery， プラハ

ソース

モノグラフ
Lubomír Přibyl、Jiří Fiala、Jiří Valoch によるテキスト、Gallery Publishing House、プラハ 2006、ISBN 80-86990-02-8

カタログ
ルボミール・プジビル、1959年、ドヴォルザーク・フランティシェク、猫。午後 4 時、ディバドロ ロココ、プラハ
ルボミール・プリビル：1952年から1960年までの絵画と版画、1960年、ドヴォルザーク・フランティシェク、ホルブ・ミロスラフ、猫。16 p.、EF Burian Theatre、プラハ
ルボミール・プジビル、1964年、マイラー・カレル、猫。8 p.、Fronta Gallery、プラハ
Lubomír Pribyl: Works from the Last Years， 1989， double sheet， Institute of the Czechoslovak Academy of Sciences， プラハ
Lubomír Přibyl: 絵画と版画、1995 年、Machalický Jiří、猫。12 p.、Galerie bratří Čapků、プラハ
Lubomír Přibyl: Graphics 1959 – 1998、2001、Machalický Jiří、11 枚、Gallery of Fine Arts in Heb
Lubomír Pribyl: Morphomatic Networks: A Selection of Prints from 1966 to 2002， 2002， cat. 28 p.、オロモウツのパラツキー大学情報センターのギャラリー
Lubomír Přibyl: Graphics 1959–2001， 2005， Kroupová Markéta， cat. 8 p.、リベレツのリージョナル ギャラリー
Lubomír Přibyl: Graphics， 2007， Fiala Jiří， Sedláček Zbyněk， cat. 6+1 p.、CAS 地球物理学研究所、プラハ
Lubomír Přibyl: グラフィックス、2009 年、猫。6 p.， CON.FRONT.ART， os， Hradec Králové
Lubomír Přibyl: Paintings and Material Prints、2011年、Víchová Czakó Ilona、猫。6 p.， 1. Art Consulting Brno – プラハ
Lubomír Přibyl: Graphics， objects， 2011， Příkazská Petra， cat. 28 p.、複製 33 部、Hradec Králové の現代美術館、ISBN 978-80-85025-91-0
Vladimir Boudník Award の受賞者、Inter-Kontakt-Grafik Praha、2012 年、猫。40ページ (LP、イジー・ヴァローチによるテキスト、25ページ)

百科事典
Rostislav Švácha， Marie Platovská (ed.)， History of Czech Visual Art， vol. VI/1、(1960 年代のグラフィック アートのパノラマ、イジー マチャリツキー)、pp. 341–342、vol. VI/2， (Language of Geometry， Jiří Valoch)， pp. 586， 587， 589 Academia Prague 2007， ISBN 978-80-200-1489-4
Anděla Horová (ed.)， Nová encyklopedie českého výtvarného umění， vol. Ⅱ．p。660 (ジョセフ フラバチェク エントリ)、アカデミア プラハ 1995、ISBN 80-200-0521-8
Jiri Siblik、20 世紀版画、Hamlyn Publishing Group、ロンドン、1970 年、128 ～ 129 ページ

記事（選択）
Vladislav Merhaut、Přibyl = řád、Tvorba、15、1990、s. 16
Zbyněk Sedláček， Lubomír Přibyl， Atelier， 19， 1995
イジー・ヴァロック、Dvě možnosti jazyka geometrie、アトリエ、13、1998 年、s. 3
Tomáš Pospiszyl， Přibylova úhlopříčka – poodkrytí dějin českého modernismu， A2 kulturní týdeník， 11， 2007， s. 9
Hans-Dieter Fronz、Es geht ums Ganze、Badische Zeitung、2009 年 5 月 28 日
イジー・マチャリツキー「線と形のリズム」Lubomír Pribyl は、トレンドの変化とは無関係に常に活動してきました。Lidovky.cz 27. 1. 2020

外部リンク

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abART 情報システムの Lubomír Přibyl
チェコ グラフィック アーティスト協会 HOLLAR プラハ: Přibyl Lubomír
Grapheion: Lubomír Přibyl – スペースは私の作品の基本的なテーマです， 2011″