Roark_Gourley
ロアーク・ゴーリーは、カリフォルニア州ラグーナビーチ在住のアメリカ人の画家、彫刻家、ミクストメディアアーティストであり、ユーモラスな主題を描いた壁彫刻で知られています。1992 年、スミソニアン自然史博物館は、地形や国の国境を構成するさまざまな食べ物が描かれた高浮き彫りの世界地図、「大陸プレートの衝突におけるスパゲッティとトマトの出会い」を依頼しました。
コンテンツ
1 キャリア
2 プロジェクト
2.1 液化プロジェクト 2.2 スミソニアン博物館「変化の種」展 2.3 フォークツアー 2.4 エディンバーグ小児病院の設置
3 参考文献
4 参考文献
キャリア
ロークはカリフォルニア州リンウッドで生まれました。彼はオレンジ コースト カレッジ、南カリフォルニア ラグーナ ビーチ美術館、コロラド大学で美術の訓練を受け、電子光学、物理学、ホログラフィー、写真を学びました。
Roark は、木、樹脂、アクリルで作られた 2.5 次元の壁彫刻を専門とし、ソファにぴったりのペット、腕が 4 本ある制御不能の重役、嵐を起こすシェフ、ハート、マティーニなどのその他の風変わりな主題など、ユーモラスなシナリオを描くことがよく 、靴、コーヒーカップ。彼は 1979 年から 1988 年までラグーナ ビーチでシャーウッド ギャラリーを運営しました。 1980 年代、ロークはワーナー ブラザーズのために、ダフィー エグゼクティブやゴルファー タズなどのキャラクターをユーモラスなシナリオで描いた2.5 次元作品をいくつか制作しました。
楽しい仕事に加えて、ロークは友人や家族の肖像画を描きました。彼はオレンジ・コースト・マガジンのドーン・ペティットに、最もお気に入りの作品はラグーナビーチの自宅に飾ってある妻の2枚の肖像画だと語った。
2007 年、彼は B サイドをデビューさせました。これは、ライト ペインティング、水中写真、伝統的な素材と非伝統的な素材 (プレキシ ガラスと金属) の両方にプリントされた 3D 抽象彫刻を特徴とする、より本格的な抽象現代作品です。
プロジェクト
液化プロジェクト
液化プロジェクト
液化剤が液体になりつつ私たちは液体から来て、液体で作られ、液体を消費します。水は私たちにとって不可欠な部分です。画期的な映像で、ロークはこの水中世界を探索し、再発見しています。液化物は、あなたを私たちの本質とその中にある美へ回帰する旅へと連れて行きます。
Liqueescent は、液体環境における人間の姿を水中映像で紹介する短編映画/ドキュメンタリーです。このパイロット フィルムは、南カリフォルニア周辺の美しい地元の水を探索することにより、より大きな液状フィルムを促進するための処理です。それは、その場所特有の地元の水の美しさと保存の必要性についての認識をもたらします。このフィルムは、Liqueescent II のさらなる資金調達に使用されます。パイロットフィルムは、地元のギャラリー、美術館、ホテル、アート/映画祭、インターネット、地元テレビで幅広い視聴者に上映されました。Liqueescent は、私たちの世界の水と人類の間のつながりを捉え、最終的にはそれらを 1 つとして超越します。
現代のメディア技術を使用して、ロークはリケッセントとして知られる独自の照明スタイルを開発しました。このスタイルは時々焦点が合っていないように見えますが、ロークはそれを時代遅れだとコインに入れています。「通常、写真は現実のほんの一瞬のスナップショットです。代わりに、私が捉えているのは、無重力の世界で、地点 A から地点 B まで時間的に連続して移動する窓です。」
液状性を使用すると、肉眼では見えないもの、つまり流動的で流れるような動き、制限のない優雅な動きを見ることができます。美しさが展開されるにつれて、人間の形は超越し、液体になります。映画ではこの画期的なテクノロジーも明らかになります。
Facebook の液化プロジェクト
Facebook の Roark スタジオ
スミソニアン博物館「変化の種」展
スパゲッティ・ミーツ・トマト、スミソニアン博物館
1992年、ローク・ゴーリーは、スミソニアン自然史博物館の館長であるハーマン・J・ヴィオラとキャロリン・マーゴリスから、近々開催される「Seeds of Change」展のために芸術作品を制作するよう招待されました。この展示はコロンブスのアメリカ大陸発見500周年を記念するものでした。この展示は、コロンブスの航海の本当の意味と、その後のマイナスとプラスの両方の結果を解釈する試みでした。この展示品は、500年前に変化を引き起こす役割を通じてアメリカ大陸の人類の歴史の流れを形成し、世界中の人々の生活を変えた、トウモロコシ、ジャガイモ、砂糖、病気、馬という5つの「種子」にちなんで名付けられました。
「スパゲッティ ミーツ トマト」は、旧世界と新世界の出会いによる生物学的および文化的影響を捉えるためにスミソニアン博物館から依頼されました。ロークの作品は、スパゲッティとトマトがどのように出会ったかをユーモラスな方法で伝えるものでした。その結果、地形や国の国境を構成するさまざまな食べ物が描かれた、10 フィート x 10 フィート x 5 フィートの高浮き彫りの世界地図が完成しました。
フォークツアー
1999 年、ロークは名高いゲリラ アート プロジェクト「フォークス バイ ローク」を立ち上げました。彼は美術学生のチームを集め、毎年恒例の芸術祭の向かいにある、立ち入り禁止のラグーナ・ビーチ・シティの土壌に特大の色鮮やかなフォークを数本植えた。彼が主張したプロジェクトの目的は、「巨大な無許可の浮き道具」で人々を楽しませることであったこのプロジェクトは面白がるだけでなく、システムの不条理をからかうこともあった。
ラグーナ峡谷で数回の無許可の「フォーク」スティントを行った後、「チーム・フォーク」は全国のいくつかの都市から正式に「フォーク」に招待されました。最初の目的地はオレゴン州ポートランドで、ロークス・フォークスが歴史的なピトック邸の優雅な敷地を飾りました。一番街ギャラリーで「フォークチーム」のレセプションが開催されました。他の場所には、ロードアイランド スクール オブ デザインが含まれます。
エディンバーグ小児病院の設置
2006 年 2 月、ローク ゴーリーはエディンバーグ小児病院と協力して、末期の病気に苦しむ子供たちのための明るい環境を作りました。彼は病院と協力して、病院というより遊び部屋のようなジャングルをテーマにした環境を作りました。
参考文献
^ OC Metro の Hot 25 2003 ^ Roark Gourley アートワーク、シャーウッド ギャラリー、ラグーナ ビーチ、カリフォルニア州 ^ ペティット、ドーン「アーティストたち; 創造的な表現はこれら 9 人の地元住民の生き方である」オレンジコーストマガジン、2006 年 9 月、p.83 ^ バーバラ、シュタウファー「変化の種」 The New Worlds 1991年春夏 No.2 pp.6-7 ^ ザール、メイレイ。「Rebel Artist Takes to the Hills in Laguna」、オレンジ郡登録紙、1999 年 6 月 9 日水曜日 ^ Hunsberger， Brent「Forks in the Road」The Oregonian、2000 年 8 月 18 日 ^ http://web.mac.com/bettyg5/coolsville/Health_News.html ^ シャーリーン・ロドリゲスアーティストが子供たちに喜びを与える、エディンバーグ・レビュー: ウィークエンダー、2006 年 5 月 26 ～ 28 日
参考文献
ペティット、ドーン「アーティスト、創造的表現はこれら 9 人の地元住民の生き方である」オレンジコースト マガジン、2006 年 9 月、p. 83
アンドリュース、ジェニファー「芸術のために散歩しよう」944 マガジン、2007 年 10 月、p. 35
シャーリーン・ロドリゲス「アーティストは子供たちに喜びを与える」エディンバーグ・レビュー」2006 年 5 月 26 ～ 28 日
バーバラ・シュタウファー「変化の種」The New World 1991 年春夏 No.2、6 ～ 7 ページ
メイレイ・ザール「反逆者アーティスト、ラグーナの丘へ」オレンジ郡登録紙、1999年6月9日水曜日
ブレント・フンスバーガー「Forks in the Road」The Oregonian、2000 年 8 月 18 日
リズ・ゴールドナー「ローク・ゴーリー: 使命を持ったアーティスト」 OC Metro、2003″