ザルツブルク音楽祭 – 日本語百科事典辞書

Salzburg_Festival

ザルツブルク音楽祭（ドイツ語：ザルツブルク音楽祭）顕著である祭りこれは、中（7月下旬から5週間）毎年夏に開催される1920年に設立された音楽とドラマのオーストリアの街ザルツブルク、発祥の地ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト。ハイライトの1つは、フーゴ・フォン・ホフマンスタールによる演劇イェーダーマン（エブリマン）の毎年の公演です。
ザルツブルク音楽祭
ザルツブルク音楽祭
ジェダーマン、2014年に毎年上演される劇
ジャンル
音楽
ドラマ
始まります
7月下旬終了 8月末
周波数
通年
場所
ザルツブルク、オーストリア
発足
1920 ; 101年前（1920）人フーゴ・フォン・ホフマンスタール
リヒャルトシュトラウス
アルフレッドローラー
フランツ・シャルク
マックス・ラインハルト
Webサイト
www .salzburgerfestspiele .at
1967年以来、別の組織が主催する毎年恒例のザルツブルクイースターフェスティバルも開催されています。

コンテンツ
1 歴史
2 第二次世界大戦後のフェスティバル
3 21世紀に
3.1 経済
4 ザルツブルク聖霊降臨祭
5 も参照してください
6 参考文献
7 外部リンク

歴史
音楽祭は、1877年から国際モーツァルテウム財団によって不定期にザルツブルクで開催されていましたが、1910年に中止されました。1914年に開催される予定でしたが、第一次世界大戦の勃発で中止されました。1917年、フリードリッヒゲーマッハーとハインリヒダミッシュはザルツブルクフェストシュピールハウスゲマインデとして知られる組織を結成し、特にモーツァルトの作品に重点を置いて、毎年恒例の演劇と音楽の祭典を設立しました。18年に戦争の終了時に、祭りの復活は今、その創始者と見なさ5人の男に擁護した詩人や劇フーゴ・フォン・ホーフマンスタール、作曲リヒャルト・シュトラウス、風光明媚なデザイナーアルフレッド・ローラー、導体フランツ・シャルク、と監督マックス・ラインハルトの後、別当、ドイツ劇場でベルリンホフマンスタールのプレーの最初のパフォーマンス生産していた、ジェダーマンをベルリンでZirkusシューマンの1911年アリーナ。
ホフマンスタールの政治文書によると、ザルツブルク音楽祭は、プロイセンと北ドイツの妥協のない世界観に対応するものとして、民族グループ、民族、少数派、宗教、文化に関して、何世紀も前のハプスブルク帝国の「生きて生きる」という原則を強調する必要がと言語。ザルツブルク音楽祭は、1920年8月22日に正式に発足し、アレクサンダー・モワシ主演のザルツブルク大聖堂の階段で、ラインハルトがホフマンスタールのイェーダーマンを上演しました。練習は伝統になり、現在は常に大聖堂広場で演じられています。1921年以来、室内楽やオーケストラ作品のいくつかの演奏が伴われてきました。最初のオペラ作品は1922年に登場し、モーツァルトのドン・ジョヴァンニがリヒャルト・シュトラウスによって指揮されました。歌手は主に、ドン・オッタヴィオのリヒャルト・タウバーを含むウィーン国立歌劇場から選ばれました。
ザルツブルク祭：歴史とレパートリー、1922年から1926年

Felsenreitschule劇場
最初のフェスティバルホールは、クレメンスホルツマイスターの計画に基づいて、メンヒスベルク山の北麓にある元大司教の馬小屋に1925年に建てられました。それはカール・グスタフラーによって脚色されたゴッツィのトゥーランドットで始まりました。当時、フェスティバルはすでにオーストリアのRAVAGラジオネットワークによる生放送を含む大規模な番組を開発していました。翌年、メンヒスベルクの岩壁に彫られた隣接する元聖公会のフェルセンライトシューレ乗馬アカデミーが劇場に改築され、カルロ・ゴルドーニによる二人の主人の召使いの公演が始まりました。21世紀には、コンサートにのみ適した元のフェスティバルホールが、本格的なオペラとコンサートのパフォーマンスの3番目の会場として再建され、2006年にモーツァルトのための家として再開されました。
1934年から1937年にかけて、アルトゥーロ・トスカニーニやブルーノ・ワルターなどの有名な指揮者が多くの演奏を行いました。1936年、このフェスティバルでは、トラップファミリーシンガーズのパフォーマンスが披露されました。このストーリーは、後にミュージカルと映画のサウンドオブミュージックとして脚色されました（トラップファミリーがフェルセンライトシューレで歌うシーンを特集していますが、1938年に設定されたものは不正確です）。1937年、ボイドニールと彼のオーケストラは、フェスティバルでフランクブリッジをテーマにしたベンジャミンブリテンの変奏曲を初演しました。
ザルツブルク音楽祭：歴史とレパートリー、1935年から1937年
1938年にナチスドイツがオーストリアを併合したアンシュルスの結果、フェスティバルの人気は大きな打撃を受けました。トスカニーニは抗議して辞任し、ラインハルトやゲオルクショルティなどのユダヤ系の芸術家は移住しなければならず、イェダーマンは最後にアッティラヘルビガーが演奏しました。、ドロップする必要がありました。それにもかかわらず、フェスティバルは1944年に、7月20日の陰謀に反応して、ヨーゼフ・ゲッベルス帝国大臣の命令によってキャンセルされるまで、運営され続けました。第二次世界大戦の終わりに、ザルツブルク音楽祭は連合国がヨーロッパで勝利した直後の1945年夏に再開しました。

第二次世界大戦後のフェスティバル
戦後のフェスティバルは、特にモーツァルトの作品で、1956年に指揮者ヘルベルトフォンカラヤンが芸術監督に就任し、夏のオペラフェスティバルとして徐々にその注目を集めました。1960年に大祭ホール（グロスフェストシュピールハウス）オペラハウスがオープンしました。この夏のフェスティバルは、オペラ、演劇、クラシックコンサートのプレゼンテーションの場として名声と地位を獲得するにつれて、その音楽レパートリーはモーツァルトとシュトラウスに集中しましたが、ヴェルディのファルスタッフやベートーベンのフィデリオなどの他の作品も演奏されました。
1989年にカラヤンが亡くなると、フェスティバルは劇的に近代化され、2001年にペータールジカに引き継がれたジェラールモルティエ監督によって拡大されました。

21世紀に

プラシド・ドミンゴ、
フランチェスコ・メリ、
アンナ・ネトレプコ、
ダイアナ・ハラーが2014年のフェスティバルでイル・トロヴァトーレの新作に
出演
2006年、このフェスティバルは、意図的なユルゲン・フリムとコンサートディレクターのマルクス・ヒンターハウザーが主導しました。その年、ザルツブルクはモーツァルトの生誕250周年を祝い、2つの未完成のオペラを含む、22のオペラ作品すべてを上演しました。 2006年11月に22本すべてが撮影され、DVDでリリースされました。2006年のフェスティバルでは、モーツァルトのためのハウスも開かれました。
2010年、ニーチェのディオニュシアン-ディチランブスからの台本のテキストを編集したヴォルフガング・リームのオペラ「ディオニュソス」が初演されました。アレクサンダーペレイラは、2011年にベルリン国立歌劇場のディレクターになるために出発した意図的なものとしてフリムを引き継ぎました。ペレイラのフェスティバルの目的は、新しい作品だけを発表することでした。彼はの総合ディレクターとして引き継ぐために2014年祭のシーズンの終わりに辞任スカラ座、スヴェン・エリック・ベウル 2012年以来、ザルツブルク音楽祭のドラマ・ディレクターを務めていた、暫定として引き継いだがゼネラルマネージャー。2015年のフェスティバルは、Bechtolfが芸術的プログラミングを担当した最初のフェスティバルでした。予算削減は、ペレイラの「新作のみ」の目的からの撤退につながりました。 2015年のオペラプログラムでは、3つの新しい作品のみが発表されました。Bechtolf監督の「フィガロの結婚」です。フィデリオ、クラウス・グース監督; そしてヴォルフガング・リームのはほとんど行われていないダイEroberung・フォン・メキシコが監督（メキシコの征服）、ピーター・コンヴィチュニーを。残りの4つのオペラ作品、ノルマ、イル・トロヴァトーレ、イフィゲニー・エン・タウリデ、ばらの騎士は復活しました。2018年、リディアシュタイアーは、魔笛を上演した最初の女性でした。

経済
ザルツブルク音楽祭は2017年に約2700万ユーロのチケット販売収入を報告し、直接的および間接的にザルツブルクで年間1億8300万ユーロの価値を生み出しています。これにより、フェスティバルはザルツブルクで2800人のフルタイムの仕事（オーストリア3400）の雇用を確保します（通年の従業員とフェスティバルのフルタイム相当の調整された季節労働者を含む）。他のセクターでの効果を通じて、直接的および間接的に、公的セクターに約7700万ユーロの税金と関税を提供します。

ザルツブルク聖霊降臨祭

オーストリア、ザルツブルクのハーバートフォンカラヤンプラッツにあるグレートフェスティバルホールの入り口
ザルツブルク聖霊降臨祭（ザルツブルク聖霊降臨祭）は、1973年にヘルベルトフォンカラヤンの要請により、Pfingstkonzerteという名前の短いコンサートシリーズとして設立されました。今日、そのスケジュールは4日間と短いままですが、毎日複数のイベントが特徴です。そしてそれはメイン（夏）ザルツブルク音楽祭の傘下で管理されています。（Pfingstは、英国ではWhitsun、米国ではPentecostです。英国の用語は、フェスティバルの管理者によって使用されます。）
最初のウィットサンコンサートは、ブルックナーの3つの交響曲を中心に、すべてカラヤンが指揮し、ベルリンフィルハーモニー管弦楽団が3日間にわたってグロスフェストシュピールハウスで演奏しました。数年後、オペラが活動の一部となり、「コンサート」が正式に「フェスティバル」になりました。1990年代に、バロックのレパートリーからの作品に重点が置かれ始めました。たとえば、2005年、ザルツブルク聖霊降臨祭では、ヘンデルのエイシスとガラテアと彼のオラトリオソロモンが上演されました。
2007年、リッカルドムーティは、5年間の契約の下でフェスティバルの芸術監督に就任し、その間、モーツァルトのためのナポリ楽派の18世紀と19世紀のオペラの希少性をフルステージで上演しました。彼はメゾソプラノのチェチーリア・バルトリに5年間引き継がれています。
一連のコンサートの中で、そしてフェスティバルの歴史の中で初めて、ダンスパフォーマンス（キーロフバレエによる）、バルトリは毎年フルステージのオペラに出演し、その後、夏のフェスティバルで繰り返されます7月と8月。2012年に、彼女はでクレオパトラを歌ったヘンデルのジュリオ・チェーザレ2013年に、中タイトルロールヴィンチェンツォ・ベッリーニのノルマを、そして2014年にロッシーニのチェネレントラ。2015年に彼女はクリストフウィリバルドグルックによってIphigénieenTaurideでタイトルロールを演じ、2016年に彼女はレナードバーンスタインのウエストサイドストーリーでマリアを歌いました。

も参照してください
オペラフェスティバルのリスト

参考文献
^ エイセン、クリフ; キーフ、サイモンP.、編（2006）。ケンブリッジモーツァルト百科事典。ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局。NS。443. ISBN 978-0-52185-659-1。
^ Lütteken、Laurenz（2014）。リヒャルト・シュトラウス：Musik der Moderne（ドイツ語）。レクラム。NS。138. ISBN 978-3-15-010973-1。
^ William M.Johnston「ZurKulturgeschichteÖsterreichsundUngarns1890–1938」（2015）、
ISBN 978-3-205-79378-6、p。46。 ^ ThomasThiel「HugovonHofmannsthal im Ersten Weltkrieg – Requiem auf eine zerbrechliche Idee」、フランクフルターアルゲマイネツァイトゥング、2014年4月18日。
^ Kurt Ifkovits in： “”Hofmannsthal。Orte””（Hemecker / Heumann、2014）、p336。
^ 蓄音機、1972年6月、p。178 ^ 「モーツァルト22」。Der Tagesspiegel（プレスリリース）（ドイツ語）。ベルリン。tso / Deutscher Depeschendienst （ddp）。2006年7月18日。
^ Gurewitsch、Matthew。「ザルツブルクの新機能」。オペラニュース。ニューヨーク市。
^ 「NachPereira：Salzburger Festspiele auf Konsolidierungskurs」 [Pereiraの後：統合コースのSalzburger Festspiele]（ドイツ語）。ORF。2015年7月8日。
^ 「ザルツブルク音楽祭のオープニング」。dw.com。ドイチェ・ヴェレ。2015年7月17日。
^ ハンセン、フレデリク（2018年7月28日）。””ザルツブルクの魔笛/ImKönigreichderFastnacht””。Der Tagesspiegel（ドイツ語）。
^ 「レポートザルツブルク音楽祭：経済エンジン、場所のための卓越した注入」（PDF）。Wirtschaftskammerザルツブルク。2017年6月28日。
^ ザルツブルク聖霊降臨祭。プログラムの詳細：ウェストサイドストーリー。

外部リンク
コモンズには、ザルツブルク音楽祭に関連するメディアが
公式サイト
ザルツブルク音楽祭2010
aeiou百科事典の記事
medici.tvのザルツブルク音楽祭”