トーマスA.ドーシー

Thomas_A._Dorsey

は、ピアニストであり、ジャズ、ブルース、ゴスペルの作曲家についてです。ビッグバンドのトロンボーン奏者やバンドリーダーにトミー・ドーシーを。
トーマス・アンドリュー・ドーシー（1899年7月1日– 1993年1月23日）は、初期のブルースと20世紀のゴスペル音楽の開発に影響を与えたアメリカのミュージシャン、作曲家、そしてキリスト教の伝道者でした。彼は、「含む3，000曲、その福音の第三、書いた私の手を取り、プレシャス主」と「谷の平和を」。これらの録音は、20世紀に福音と世俗の両方の市場で何百万ものコピーを販売しました。
トーマスA.ドーシー
1920年代後半の「ジョージアトム」ブルース時代のトーマスドーシー
背景情報
出生名
トーマスアンドリュードーシー
としても知られている
ジョージアトム
生まれ（1899-07-01）1899年7月1日米国ジョージア州ヴィラリカ
死亡しました
1993年1月23日（1993-01-23）（93歳）米国イリノイ州シカゴ
ジャンル
福音
ブルース
職業
音楽家
作曲
エバンジェリスト 楽器 ピアノ
活動年数
1924〜 1984年
関連する行為
マ・レイニー
タンパレッド
マヘリア・ジャクソン
アルバーティナウォーカー
ジョージア州の田舎で生まれたドーシーは、宗教的な家庭で育ちましたが、アトランタのバレルハウスやパーティーでブルースを演奏する音楽的経験のほとんどを獲得しました。彼はシカゴに移り、ブルースが人気を博しているのと同じように、ジャズとボードビルの熟練した作曲家兼アレンジャーになりました。彼はツアーでブルースベルト奏者のマ・レイニーに同行して名声を博し、「ジョージア・トム」と呼ばれ、ギタリストのタンパ・レッドと一緒にレコーディングのキャリアを成功させました。
精神的な目覚めの後、ドーシーは宗教音楽の執筆と編曲に集中し始めました。歌詞を除けば、彼はブルースと教会音楽の本当の違いを見ておらず、歌を話し言葉の説教の補足と見なしていました。ドーシーはシカゴのピルグリムバプテスト教会で50年間音楽監督を務め、音楽の即興演奏を紹介し、拍手、踏み鳴らし、教会での叫びなどの個人的な要素が洗練されておらず一般的であると広く非難されたときに参加を促しました。1932年に、彼は全国のゴスペル合唱団と合唱団の全国大会を共同設立しました。これは、活動を続けている全米のミュージシャンと歌手のトレーニングを専門とする組織です。20世紀の第一世代のゴスペルシンガーは、ドーシーと協力または訓練を受けました。サリーマーティン、マヘリアジャクソン、ロベルタマーティン、ジェームズクリーブランドなどです。
著者のアンソニー・ヘイルバットは、「ゴスペルの良いニュースとブルースの悪いニュースを組み合わせた」と述べて、ドーシーの影響を要約しました。「ゴスペル音楽の父」と呼ばれ、しばしばそれを作成したと信じられているドーシーは、米国の黒人教会全体にゴスペルブルースを普及させる運動をより正確に生み出し、それがアメリカの音楽と社会全体に影響を与えました。

コンテンツ
1 幼少期（1899–1918）
2 ブルースのキャリア（1919–1925）
3 ゴスペル音楽への移行（1926–1930）
4 運動のリーダー（1930–1933）
5 後世（1934–1993）
6 遺産
7 優等生
8 も参照してください
9 ノート
10 参考文献
10.1 引用 10.2 ソース
11 参考文献
12 外部リンク

幼少期（1899–1918）
トーマスA.ドーシーは、ジョージア州ヴィラリカで、牧師兼農民であるトーマスマディソンドーシーとエッタプラントスペンサーの3人の子供のうちの最初の子供として生まれました。Dorseysはsharecropped長老ドーシー、アトランタバイブル・カレッジ（今の卒業ながら、小さな農場でモアハウス大学が）、説教に近くの教会を訪れました。彼はまた彼の息子が彼に同行し、レッスンを聞いた一部屋の校舎で黒人の子供たちを教えました。
宗教と音楽はドーシーズの生活の中心であり、若いトーマスは幼児期にさまざまな音楽スタイルに触れていました。ドーシーはしばしば口と手をつないで生活していましたが、黒人家族には珍しいオルガンを所有することができ、ドーシーの母親は父親の教会での礼拝中に演奏しました。彼の叔父はミュージシャンでもあり、幼い頃はカントリーブルースに集中していた旅行ギタリストでした。ヴィラリカの田舎の場所は、ドーシーが奴隷の霊歌を聞くことを可能にし、「うめき声」-彼の父が好んだプロテスタントの賛美歌と一緒に-南の黒人の間で広まった細長いメモと装飾によって特徴づけられる歌のスタイル。さらに、トーマスの父親が他の教会で説教するために旅行したとき、トーマスと彼の母親は形の音符の歌を練習する教会に出席しました。特に彼らの調和は彼に深い印象を与えます。
トーマスが8歳のとき、ドーシーズはより良い機会を見つけるためにアトランタに引っ越しました。家族全員の調整は困難で、トーマスは孤立し、学校に留まり、12歳の4年生の後に中退しました。
方向性のないドーシーは、近くの81シアターで、ブルースミュージシャンとボードビルの生演奏をフィーチャーしたショーに参加し始めました。すぐに彼はそこで譲歩を売り始め、劇場バンドへの参加を熱望し、家族のオルガンと親戚のピアノで音楽のスキルを磨き、聞いたメロディーを選び出し、長時間練習しました。彼は常にブルースを演奏しながら、劇場や地元のダンスバンドでミュージシャンと非公式に勉強しました。わずかな補償にもかかわらず、彼はレントパーティー、ハウスパーティー、バレルハウス、売春宿を演奏しましたが、ミュージシャンの社会生活を楽しんでいました。ドーシーが働いた出来事の自発的な性質のために、彼は即興に堪能になり、その過程で、記譜法を読むことを学びました。

ブルースのキャリア（1919–1925）
より大きな挑戦を求めて、ドーシーは1919年にシカゴに移り、そこで彼の演奏スタイルは新しいアップテンポスタイルのジャズと比較してファッショナブルではないことを学びました。仕事をめぐる競争が激化し、主にブルースに集中したドーシーは、1920年に「私が去っていると信じていないなら、私が去った日を数えることができる」というタイトルの最初の曲の著作権を取得して作曲に転向しました。そうすることで、彼はブルース音楽を著作権で保護した最初のミュージシャンの一人になりました。
ドーシーは、1921年にWMニックスの「IDo、Do n’t You？」の表現に触発されるまで、教会音楽を書くことについて曖昧に見えました。彼が全国バプテスト大会で演奏するのを聞いた後。Nixは、特定の音節と単語を強調するためにいくつかの音符を伸ばし、他の音節を高速化しました。ドーシーは、確立された賛美歌の中で即興で演奏することに伴う自由と可能性に魅力を見出し、歌手やミュージシャンがより多くの感情、特に喜びと高揚感をパフォーマンスに吹き込んで会衆を動かすことを可能にしました。ニックスが歌うのを聞いて、ドーシーは打ち負かされ、後に彼の「心は主の王国で偉大な歌手と労働者になり、この偉大な歌手がその日曜日の朝にしたように人々を感動させるように促された」ことを思い出しました。この経験により、彼は1922年に最初の宗教歌「IfI Do n’t Get There」の著作権を取得しました。これは、ドーシーが偶像化したチャールズ・ティンドリー風の作曲です。しかし、宗教音楽は彼を経済的に支えることができなかったので、彼はブルースで働き続けました。
彼の世俗的な曲の2つはモネットムーアによって録音され、もう1つはジョー “キング”オリバーによって録音され、ドーシーはシカゴのトップブルース作曲家の1人としての地位を確保しました。彼の評判により、彼はパラマウントレコードとシカゴミュージックパブリッシングカンパニーの編曲家になりました。1923年に、彼は、失われた愛と困難な時期について歌ったカリスマ的で派手なブルースの叫び声であるGertrude “Ma” Raineyに同行するWildCats JazzBandのピアニスト兼リーダーになりました。レイニーは彼女の聴衆と交流しました。聴衆はしばしばとても夢中になり、彼女が歌っている間、立ち上がって彼女に向かって叫びました。レイニーがシカゴ最大の黒い劇場ドーシーで開いた夜は、「私の人生で最もエキサイティングな瞬間」として記憶されています。
ドーシーはレイニーと彼女のバンドと2年間働き、そこで彼は慣れ親しんだブルーススタイルで彼女の音楽を作曲し、アレンジしました。また、ボードビルとジャズは聴衆の好みを喜ばせました。1925年、彼はレイニーが経験の浅いにもかかわらずワードローブの愛人として雇ったネッティー・ハーパーと結婚したので、彼女はツアーでドーシーに加わることができました。

ゴスペル音楽への移行（1926–1930）
レイニーは多忙なスケジュールでツアーをすることで絶大な人気を博しましたが、1926年以降、ドーシーは2年間の深い鬱病に悩まされ、自殺も考えていました。彼は1928年にある種の精神的な再活性化を経験しました。義理の妹と一緒に教会の礼拝に出席している間、ドーシーは彼の上に祈った大臣が彼の喉から生きている蛇を引っ張ったと主張し、彼の即時の回復を促しました。その後、彼はすべての努力をゴスペル音楽に集中することを誓った。親友の死後、ドーシーはブルースの影響を受けた彼の最初の宗教的な歌を書くように促されました。
私に歌をください、私は音符に固執して、それがそうであるようにそれを演奏します、あなたはそれにあまり注意を払わないでしょう。実際、それはどこにも行きません。あなたはいつも何かを持っている必要があります：少しのトリック、少しの装飾か何か。私は行ってそれをまっすぐに取るのではありません。私は乗り越えるためにそれに何かを入れなければなりませんでした。–トーマスドーシー
1920年代にブルースの人気が高まるにつれ、黒人教会はブルースが罪と快楽主義に関連していると広く非難しました。シカゴと全米の確立された黒人教会で演奏される音楽は、賛美歌から来て、通常、特定の精神的なメッセージを伝える手段としてではなく、合唱団の音楽的能力を披露する方法として、書かれたとおりに演奏されました。多くの教会は、ヘンデルのメサイア（1742）やモーツァルトのアレルヤ（1773）などの古典的なヨーロッパの作曲家による華やかで洗練された典礼作曲であることが多い音楽の提供に名声を求めました。拍手、踏み鳴らし、歌詞、リズム、メロディーによる即興演奏などの個人的な表現は、洗練されておらず、音楽や歌手を堕落させるものとして積極的に落胆しました。
ドーシーは、彼の曲の何千ものコピーを印刷して教会や出版社に直接販売することで、新しい神聖な音楽を売り込もうとしましたが、最終的には成功しませんでした。彼はブルースに戻り、ギタリストのハドソン「タンパ・レッド」ウィッテイカーと一緒に「It’s Tight Like That」を録音しましたが、示唆に富む歌詞に不安を感じていました。レコードは700万部以上を売りました。「タンパレッドとジョージアトム」と「有名なホクムボーイズ」として請求されたこのデュオは、1928年から1932年の間に60曲でコラボレーションし、ギター/ピアノを表すために「ホクム」という用語を作り出しました。シンプルで際どい歌詞との組み合わせ。
ゴスペル音楽が彼を支えられるかどうかはわかりませんが、それでもドーシーは、1930年の全国バプテスト大会で、ウィリー・メイ・フォード・スミスが朝の集会で「私の救い主を見るなら」を歌ったときに印象を与えたことを知って喜んでいました。彼女はそれをさらに2回歌うように頼まれました。応答は非常に熱狂的だったので、ドーシーは彼の歌の4，000枚の印刷物を販売しました。タンパ・レッドとのレコーディングセッションの合間に、彼が受け取った褒め言葉に触発されて、彼はニグロの霊歌と先住民の歌唱スタイルに親しみを持っていた牧師、ジェームズ・スミス牧師の要請でエベニーザーバプテスト教会で合唱団を結成した。ドーシーとエベニーザーの音楽監督セオドア・フライは、ゴスペルブルーの音で彼の曲を届けるために新しいコーラスを訓練しました：リズミカルな拍手と叫びで強調された装飾された細長い音で活気に満ちた楽しい演劇。彼らのデビュー時に、フライは通路を上下に気取ってコーラスで前後に歌いました、そしてある時点でドーシーは興奮してピアノのスツールから飛び上がって、彼が演奏している間立っていました。シカゴで2番目に大きい黒人教会であるピルグリムバプテストの牧師が会衆を動かす方法を見たとき、彼はドーシーを音楽監督として雇い、彼がずっとゴスペル音楽に専念できるようにしました。

運動のリーダー（1930–1933）
この新しいスタイルはシカゴで流行し始め、ドーシーの音楽パートナーであるテオドールフライ、マグノリアルイスバッツ、ヘンリーカルサーズは、ミュージシャンがゴスペルブルースを学ぶことができる大会を開催するように彼に促しました。しかし、1932年にドーシーがシカゴの福音合唱団を共同設立したのと同じように–最終的には全国福音合唱団と合唱団（NCGCC）に改名し、妻のネティは出産で亡くなり、24時間後に息子が亡くなりました。彼の悲しみは、彼の最も有名で永続的な作曲の1つ、「Take My Hand、PreciousLord」を書くように彼を促しました。
NCGCCの支部がセントルイスとクリーブランドに開設されました。現在シカゴのゴスペル音楽活動の中心で、ドーシーは彼の歌のマーケティングに没頭することによって彼の死別に対抗しました。彼の販売戦略の意図しない結果は、シカゴとその周辺の教会に旅行する彼の楽譜の販売を支援した多くのミュージシャンと協力して、ゴスペルブルースを広めるのに役立ちました。売り込みのリハーサルは、ドーシーの叔父の家のほぼ裸の部屋で行われました。フライとサリー・マーティンは、ドーシーが彼の作品を売り込むために彼と一緒に連れて行った最初で最も効果的な歌手の2人でした。ドーシーとマーティンの音楽のドーシーハウスと呼ばれる出版社、米国に家を公開最初の黒人所有の福音を設立 彼の楽譜がとてもよく売れ、Heilbutによれば、用にコンパイル曲の最初の本に取って代わっ黒人教会、WMニックスのゴスペルパール、そして黒人家庭の家族の聖書。彼はまた、10代のマヘリア・ジャクソンがシカゴに最初に到着したときに訓練するなど、多くの若いミュージシャンを指導したが、彼女は彼の指示を完全には受け入れなかったと述べた。
活発な合唱団の演奏に加えて、ドーシーは、礼拝で発表された賛美歌とともに、彼が「ジュビリー」と呼んだアップテンポのネグロ霊歌を紹介し始めました。急速な変化に直面して、正式でより落ち着いた音楽プログラムを好む旧式の教会員は反対し、シカゴの黒人教会内および教会間の対立を引き起こした。その結果、彼の売り込みや合唱パフォーマンスは必ずしも好評ではありませんでした。彼は「国内で最高の教会から追い出された」とよく言われます。彼は大臣、音楽家、そして教区民の間で同様に抵抗を見つけた。ブルースの叫びによる崇拝の低下に反対する人もいました。他の人々は、牧師の話し言葉を覆い隠すそのような活気のある音楽、または典型的には男性であった説教者の代わりに歌を通して精神的なメッセージを伝える女性に腹を立てた。
同時に、シカゴの黒人教会の変化が起こっていました。ブルースを高く評価して、南部から新しく到着した数十万人の移民は、サービスで古典的なヨーロッパの音楽を好む大臣や教区民の古い警備員を上回り始めました。ほんの数年前に音楽プログラムを変更することを考えなかったであろう大臣は、新しいアイデアに対してよりオープンになりました。このように、精神的および実用的な理由から、移民の流入を歓迎するためにサービスが複数の方法で変更されました。新しいメンバーを引き付けて維持することは、多くの教会の債務を調整するのに役立ちました。
反対意見にもかかわらず、数ヶ月以内にシカゴの黒人教会でゴスペルブルースが確立されたことが証明されました。1933年、ドーシーはNCGCCの第2回会議で、600人の合唱団を指揮し、現在24州で3，500人のメンバーを誇っています。黒人のゴスペル合唱団は、シカゴのいくつかの白い教会で演奏するように依頼されました。そして、ドーシー自身の巡礼者バプテスト教会の聖歌隊が1933年の万国博覧会で演奏しました。

後世（1934–1993）

  ドーシーが50年間音楽監督を務めた、1964年シカゴの
ピルグリムバプテスト教会
ドーシーは彼の影響にもかかわらず静かな生活を送った。彼は宣伝を求めず、3，000席のピルグリムバプテスト教会の音楽監督としての地位を維持し、出版社を経営することを好みました。NCGCCの責任者として、彼は「福音のハイウェイ」を旅しました。これは、米国中の教会や同様の場所のサーキットで、歌手や合唱団を訓練しました。1932年から1944年の間に、彼はこのサーキットで「ドーシーとの夕べ」を開催し、初心者に自分の曲を届ける最良の方法を教えました。彼はまた、1940年代にマヘリア・ジャクソンと広範囲にツアーを行いました。マヘリア・ジャクソンは、この時までに世界で卓越したゴスペルシンガーでした。 ドーシーは自分自身を強い歌手だとは決して考えず、1934年まで散発的にゴスペル音楽を録音し、1953年の2曲が彼の最後でしたが、彼は書き続けました。
ブルースの時代、ドーシーは自分自身をダッパーで威厳のあるものとして表現し、それが彼の福音の仕事に引き継がれました。彼は堂々と、しばしば孤立していると説明されており、ある作家は遠くから「ドーシーは幸せな男として提示されおそらく、主の仕事をしていることは絶対にしかし、彼は決して微笑むことはなく、めったにリラックスせず、話すとき不機嫌に縁取られた陰気な警戒心を持っている。彼は本当に魅惑的な人物であり、伝説が作られている。」しかし、一度知られると、ドーシーは「魅力的な笑顔」を提供することができ、ハイルバットによれば、彼の熱意は「しばしば彼の声を抑制できないファルセットに持ち上げる」。妹に孤独で子供たちの周りにいたいと書いた後、彼女はドーシーの姪のレナ・マックリンを彼と一緒に暮らすように送った。マクリンは、彼女の叔父が「口頭が柔らかく、声がまったくなく、非常に身なりがよい…彼はいつもシャツとネクタイとスーツを持っていて、いつもエレガントで、とても礼儀正しく、とても素敵だった。そして彼はそうするだろう」と思い出した。ピアノの前に座って何かを弾いて、「それはいいことだ！」と言います。」
彼は1941年にキャサリンモズレーと再婚しました。彼らには2人の子供がいました。トーマスM.「ミッキー」という名前の息子と娘のドリスです。家族と一緒でも、彼は音楽に積極的であり、毎年複数のエンゲージメントに参加しました。キャサリン・ドーシーは、「彼はほとんど家にいないので、電車の合間に彼を捕まえなければならないだろう…彼が気にかけたのは彼の音楽を通して魂を救うことだけだった」と述べた。
これを達成するために、ドーシーは米国を越えて、メキシコ、カリブ海、ヨーロッパ、および中東を旅しました。彼はシリアのダマスカスを訪れたことを思い出しました。そこで彼は自分の名前を認識した男性がトイレで近づきました。150人のツアーグループが彼に「TakeMyHand、PreciousLord」をすぐに歌うように要求しました。義務付けて、ドーシーは始めたが、多国籍グループが引き継いだ。「そして彼らはダマスカスでもそれを知っていた。フォークは彼らの目を拭き、いくつかの泣き声とボーリンを鳴らした。ここ？私は生きてこの場所から出ることは決してないだろう。」
彼が人生の後半にインタビューをしたとき、彼はブルース音楽やその時代の彼の経験を決して非難しませんでした。彼は友人や仲間のブルースミュージシャンと連絡を取り続け、「私は自分のブルースを恥じそれはすべて同じ才能です。ビートはそれが何であれビートです」と語った。 ドーシーは1970年代に減速し始め、最終的にアルツハイマー病の症状を示した。彼はピルグリムバプテスト教会とNCGCCをすぐに引退しましたが、彼はできる限り参加し、演奏を続けました。彼とNCGCCは、1982年に絶賛されたドキュメンタリーSay Amen、Somebodyに出演しました。この映画で取り上げられた1981年の会議は、彼が参加できた最後の大会でした。ドーシーは1993年にアルツハイマー病で亡くなり、ウォークマンで音楽を聴いていました。彼はシカゴのオークウッズ墓地に埋葬されている。

遺産
ゴスペルの歴史家ホレス・ボイヤーは、ゴスペル音楽はドーシーほど「印象的な人物ではない」と書いています。ブルースとゴスペル音楽のケンブリッジ・コンパニオンは、彼がジャンルを「定義」したと述べています。 民俗学者のアラン・ローマックスは、ドーシーが「文字通り福音を発明した」と主張している。でリビングブルース、ジム・オニールがに福音をドーシーを比較WCハンディドーシーから、むしろ『発見』より、から以内にそれを彼の伝統を開発したことは注目に値する違いが」、最初の、そして最も影響力のブルース作曲しました、部外者の視点」。彼は宗教音楽にブルースの要素に参加する最初ではなかったが、彼はゴスペル歌手と歴史家によると、敬語「ゴスペル音楽の父」を獲得したバーニス・ジョンソン・リーゴン礼拝としての使用のための彼の「積極的なキャンペーンのため、黒のプロテスタント教会の歌」。
彼のキャリアを通して、ドーシーは1，000以上のゴスペルと2，000のブルースの歌を作曲しました。これは、マヘリア・ジャクソンがアーヴィング・バーリンの一連の作品に匹敵すると考えた業績です。1930年代に活躍したゴスペルカルテットのマネージャーは、ドーシーや他のソングライターが書いた曲が短期間で広まり、「ドーシー」と呼ばれるようになったと語った。ホレス・ボイヤーは、この人気を「シンプルだが美しいメロディー」、堂々としたハーモニー、そして音楽内での即興の余地に起因していると考えています。叙情的に、ボイヤーによれば、ドーシーは「貧しくて権利を剥奪されたアフリカ系アメリカ人の希望、恐れ、願望を捉えただけでなく、すべての人々に話しかける曲を書くことに長けていた」。アンソニー・ヘイルバットはさらに、「ティンドリーとドーシーの福音は貧しい人々に直接語りかけます。多くの言葉で言えば、最高の曲を保ちながら、世界の道を捨てて謙虚に生きながら、貧困を乗り越えることです。 「」
彼の驚異的な作詞作曲は別として、ゴスペルブルース運動におけるドーシーの影響は、黒人コミュニティの個人とコミュニティ全体の両方に変化をもたらしました。彼は、現在も使用されているゴスペル合唱団に儀式と基準を紹介しました。礼拝の初めに、ドーシーは合唱団に聖域の後部から合唱団のロフトまで特定の方法で行進するように指示し、その間ずっと歌いました。合唱団のメンバーは、音楽を歌ったり、揺らしたり、揺れたりしながら、身体的に活発になることが奨励されました。彼は、合唱団のメンバーが演奏中に音楽や歌詞を読むのではなく、歌を暗記することを主張した。これは合唱団のメンバーの手をたたくために解放しました、そして彼はとにかく1930年代初頭の合唱歌手のほとんどが音楽を読むことができなかったことを知っていました。さらに、ドーシーは、音楽はガイドとしてのみ使用され、厳密には従わないと感じたため、記譜法を提供したり、演出中に使用したりすることを拒否しました。ゴスペルブルーにすべての装飾を含めると、表記が非常に複雑になります。ドーシーは代わりに彼の歌手に感情に頼るように頼んだ。
ジム・クロウに対処しなければならなかったこれらすべてのブルーカラーの人々、わずかな給料、それでも一週間中誰かの家を掃除したメイド、ポーター、運転手、庭師、料理人は誰もいなかったと思います。彼らはバスの後ろに座らなければならず、権利を否定されましたが、日曜日の朝に教会に入ってローブを着て通路を下り、その聖歌隊席に立ったとき、メイドはコロラトゥーラになりました、そして、500人から1000人、2000人の教会の前に立ったとき、彼女は自分が誰かだと知っていました。そして、日曜日の数時間、彼らは王族だったので、合唱団はそれらの人々にとって非常に意味があったと思います。–ゴスペルシンガーのDonald Vails
リハーサルを主宰している間、ドーシーは厳格でビジネスライクでした。彼は、メンバーが定期的に練習に参加し、彼らが彼らの歌で促進されたのと同じ基準に従って彼らの生活を送るべきであることを要求しました。女性の場合、化粧をしないことも含まれます。合唱団は主に女性、しばしばドーシーが個人的に一緒に働いた訓練されていない歌手でストックされ、活動する前に教会にほとんどまたはまったく参加していなかった多くの女性を奨励した。同様に、1933年のNCGCCは、ドーシーの伝記作家マイケルW.ハリスによって「女性の運動」と表現されています。
ドーシーの影響により、ゴスペル音楽の定義は、特に黒人教会で、神聖な歌の作曲から宗教音楽へとシフトし、痛みと苦しみを物理的に解放しました。彼は合唱団に彼らが歌うように高揚する熱意を持って演奏するように指示したとき、彼は彼の書かれた音楽に喜びと楽観主義を注入しました。1919年から1970年にかけて、数十万人の黒人南部人がデトロイト、ワシントンDC、特にシカゴなどの北部の都市に移住したとき、ゴスペル音楽のカタルシス的な性質が大移動の黒人体験に不可欠になりました。ジムクロウサウス全体に特有の体系的な人種差別。彼らは教会の聖歌隊を通して近所の中に飛び地を作りました。それは社交クラブを兼ねており、目的と帰属意識を提供していました。
1940年から1960年の間に「黄金時代」に遭遇したゴスペル音楽は、ドーシーまたは彼の弟子の1人によってすべて訓練された歌手をフィーチャーした録音とラジオ放送を紹介しました。ドーシーはゴスペル音楽の父として記憶されているので、他の名誉は彼の合唱団から来ました：福音の母と見なされているサリーマーティン（ドーシーの仲間でもあるウィリーメイフォードスミスもこれと呼ばれていますが）、女王マヘリアジャクソン福音の王、そしてジェームズ・クリーブランドはしばしば福音の王と呼ばれました。 1936年、ドーシーのジュニア合唱団のメンバーは、グループとボーカルグループ内の個々の声の役割の両方でゴスペルアンサンブルの基準を設定した成功した録音グループであるロベルタマーティンシンガーズになりました。ドーシーをきっかけに、サリー・マーティン・シンガーズ、サム・クックのメンバーであったR＆Bアーティストのダイナ・ワシントンは、もともとゴスペルバンドのソウル・スターラーズ、レイ・チャールズ、リトル・リチャード、ジェームス・ブラウンであり、コースターズはR＆Bとゴスペルの歌、ドーシーのように2つの間を楽に移動し、ゴスペルの要素を主流の聴衆にもたらします。
教会や音楽業界での人種的な分離にもかかわらず、ドーシーの音楽は広範囲にわたるクロスオーバーの魅力を持っていました。著名な賛美歌の出版社は、彼の音楽が白い教会で歌われることを確実にするために、1930年代後半に彼の作曲を含め始めました。1937年にマヘリアジャクソンのために書かれた彼の曲「Peaceinthe Valley」は、1951年にRed Foley、1957年にElvis Presleyによって録音され、それぞれ100万部以上を売り上げました。フォーリーのバージョンは、保存に値する文化的に重要な録音として国立録音登録簿に登録されています。
特に、「Take My Hand、Precious Lord」は、暗殺の前夜にドーシーに演奏を依頼したマーティンルーサーキングジュニアのお気に入りの曲でした。キングがそれを聞くことができなかったとき、マヘリア・ジャクソンは彼の葬式で歌いました。アンソニー・ヘイルバットは、「彼の死から数日後、 『プレシャス・ロード』はアメリカで最も真実の歌のようであり、終わりの兆しを見せない嵐の夜の前の最後の非暴力の痛烈な叫び」と書いています。 4年後、アレサ・フランクリンはジャクソンの葬式でそれを歌った。デビュー以来、50の言語に翻訳されています。
シカゴは1985年にドーシーへのオマージュとして最初のゴスペル音楽祭を開催しました。それ以来、毎年開催されています。 彼は故郷に戻ることはなかったが、ジョージア州ヴィラリカでドーシーを称える努力は彼の死から1週間後に始まった。父親が説教し、ドーシーが母親の臓器で音楽を学んだマウントプロスペクトバプテスト教会は、市によって史跡として宣言され、彼の家族の家がかつてあった場所に歴史的なマーカーが置かれました。1994年に設立されたトーマスA.ドーシー発祥の地とゴスペルヘリテージフェスティバルは現在も活動を続けています。
2020年の時点で、ゴスペル合唱団と合唱団の全国大会には、世界中に50の支部が

優等生
ナッシュビルソングライターの殿堂、1979年に導入
ジョージア音楽殿堂、1981年に導入
ゴスペルの殿堂、1982年に導入
1985年にシカゴの芸術のための知事賞を与えられた
1992年に授与された国立録音芸術科学アカデミーからの全国評議員賞
National Recording Registry：米国議会図書館によって「文化的、歴史的、または美的に重要」と見なされている録音物
2007年に追加された「母の祈りをもう一度聞くことができれば」（1934年）–ドーシーによって記録され、1922年にジョンホイットフィールドヴォーンによって書かれた。
2006年に追加されたRedFoley and the Sunshine Boys（1951）による「PeaceInTheValley」
プレシャスロード：さまざまなアーティストによるトーマスA.ドーシーの偉大な歌の新しい録音（1973）、2002年に追加
ブルースの殿堂：パフォーマー、2018年に就任
「It’sTightLike That」：クラシック・オブ・ブルース・レコーディング–シングルまたはアルバム・トラック、2014年に導入
ウィリー・ブラウンの「フューチャー・ブルース」：クラシック・オブ・ブルース・レコーディング–シングルまたはアルバム・トラック、2020/2021年に導入（ドーシーが書いた「ラスト・ミニッツ・ブルース」に基づいて、マ・レイニーが録音）

も参照してください
人文科学分野の創設者と見なされている人々のリスト

ノート
^ ドーシーが何人の子供を持っていたかの説明は情報源に依存します。（ハリス、24ページは3つ、マロビッチ、71ページは5つと述べています）
^ 元々はEdwinOthelloExcellによって発行されました ^ 「隣人のベッドサイドに立つ」というタイトルの場合もあります ^ ドーシーはまた、ジョージ・ラムジー、メンフィス・ジム、メンフィス・モース、レイルロード・ビル、スモークハウス・チャーリー、テキサス・トミーなどの名前で録音しました。（Staig、Laurence、「Obituary：Thomas Dorsey」、 The Independent、1993年1月25日、12ページ）
^ ドーシーは後に、それに応じてイリノイリサーチクリニックに対して医療過誤訴訟を起こした。この結果は、彼らがもはや黒人患者にサービスを提供しないと述べているクリニック以外は不明です。（マロビッチ、102ページ）
^ この曲はドーシーによるものです。メロディーは「イエスは一人で十字架を背負わなければならないのか？」の影響を受けています。ジョージ・ネルソン・アレン（1852）（ハリス、209〜240ページ。）
^ McLinは、 Chaka Kahn、 Jennifer Hudson、およびMandy Patinkinの作曲家、歌手、およびボイスコーチになりました。（Ben-Arnots、Zach、シカゴのゴスペルの生きた伝説は伝統を尊重し、家族の遺産を引き継ぐ」、ABC7Chicago.com（2019年7月31日）。2020年8月に取得。）
^ 多くの情報筋によると、ドーシーは神聖な音楽を指すために「ゴスペル」という用語を作り出しましたが、1921年の全国バプテスト大会でドーシーに影響を与えた歌手であるWMニックスは、大会で販売するゴスペルパールというタイトルの歌集を編集しました。黒人教会の音楽を指す「ゴスペル」の。さらに、ドーシーはチャールズ・ティンドリーをゴスペル音楽の創始者であると考えました。（ハリス、68ページ、ハイルバット、25ページ）
^ NCGCC年次総会には、全米有色人地位向上協会（NAACP）および全米黒人地位向上協会のメンバーも出席しました。NCGCCは、1937年（ノートン、ケイに抗リンチ法案に投票する上院議員を促した手紙送っ「『』 ESを、である実’：ハーフシカゴのマーティン・モリス社との世紀」、学会誌for American Music、（2017）、Volume 11、Number 4、pp。420–451。）
^ ドーシーは後に、この曲に対して彼が受けたすべての賞賛が彼の悲しみを覆すことはなかったと述べ、「その日から今日まで、それのどれも私を落ち着かせたことはありませんでした」と述べました。Labowskie、Mark、「 Say Amen、Somebody（1982）」、Pop Matters（2007年3月11日）。2020年8月に取得。
^ ドーシーは、ナッシュビルソングライターの殿堂入りを果たした最初の黒人でした。（ポー、ジャニータ、「トーマス・ア・ドーシー、ゴスペル・パイオニア」、シカゴ・トリビューン、1993年1月25日、6ページ。）

参考文献

引用
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ソース
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参考文献
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Tillotson、Edith J.、Gospel Born：A Pictorial and Poetic History of National Convention of Gospel Choirs and Choruses、（1976）
OCLC 17549539 

外部リンク
HymnologyArchiveのThomasA。Dorsey
シカゴ歴史協会による伝記、音楽リンクが含まれています
「シカゴのゴスペル歌唱運動の父」、mp3リンクを含む
トーマスA.ドーシーでは、墓を探します
ジョージア州ヴィラリカのトーマスA.ドーシー歴史的マーカー

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