トレジャープラネット – 日本語百科事典辞書

Treasure_Planet

は2002年の映画についてです。1982年の映画については、トレジャープラネットを参照してください
。ディズニーのビデオゲームについては、Treasure Planet：Battle atProcyonを参照してください
トレジャープラネットは2002年のアメリカでのアニメーションサイエンス・ファンタジーアクション-冒険映画によって生成ウォルト・ディズニー・フィーチャーアニメーションとによって解放ウォルト・ディズニー・ピクチャーズ11月27日、2002年にディズニーが長編映画をアニメーション第43回、それはの空想科学小説の適応であるロバート・ルイススティーブンソンの1883年のアドベンチャー小説「トレジャーアイランド」は、通常の劇場とIMAX劇場で同時に公開された最初の映画でした。これは、1987年のイタリアのミニシリーズに続く、宇宙空間での物語の少なくとも2回目の再話です。宇宙の宝島。それは3Dコンピュータアニメーションの上に設定された手描きの2D伝統的なアニメーションの新しい技術を採用しています。1億4000万ドルの予算で、これは現在、これまでに作成された中で最も高価な伝統的なアニメーション映画です。
トレジャープラネット
劇場公開ポスター
監督
ロン・クレメンツジョン・マスカー
脚本
ロンクレメンツジョンマスカーロブエドワーズ
ストーリー
ロン・クレメンツジョン・マスカーテッド・エリオットテリー・ロッシオ
に基づく
ロバートルイススティーブンソンによる宝島
によって生産
ロン・クレメンツジョン・マスカーロイ・コンリ
主演
ジョセフゴードン-レビットブライアンマレーエマトンプソンデビッドハイドピアスマーティンショートマイケルウィンコットローリーメトカーフロスコーリーブラウンパトリックマクグーハン

によって
マイケル・ケリー
による音楽
ジェームズニュートンハワード
制作会社
ウォルトディズニーピクチャーズ
ウォルトディズニーフィーチャーアニメーション
配布元
ブエナビスタピクチャーズ
発売日
2002年11月27日（2002-11-27）
実行時間95分国
アメリカバジェット
1億4000万ドル
うける
1億960万ドル
この映画は、ロンクレメンツとジョンマスカーによって共同執筆、共同制作、監督されました。ジョンマスカーは、ディズニーの別のアニメーション機能であるリトルマーメイド（1989）を売り込むと同時に、映画のコンセプトを売り込みました。トレジャープラネットは、ジョセフゴードンレヴィット、ブライアンマレイ、デヴィッドハイドピアス、マーティンショート、ロスコーリーブラウン、エマトンプソン、マイケルウィンコット、ローリーメトカーフ、パトリックマクグーハン（彼の最後の映画の役割）の声をフィーチャーしています。楽譜はジェームズ・ニュートン・ハワードが作曲し、ジョン・レズニックがいくつかの曲を書き、演奏しました。この映画は興行収入が低く、作成に1億4000万ドルかかり、米国とカナダでは3800万ドル、全世界では1億1000万ドルしか稼ぎませんでしたが、批評家や観客から一般的に好評を博しました。それはにノミネートされた最優秀長編アニメで第75回アカデミー賞。これは、宝島（1950）とマペットの宝島（1996）に続く、この小説の3番目のディズニー版です。さらに、トレジャープラネットは、クレメントとマスカーの『オリビアちゃんの大冒険』（1986年）以来の最初の非ミュージカル映画です。

コンテンツ
1 プロット2 声優 3 製造
3.1 発達 3.2 書き込み 3.3 鋳造 3.43.4 設計 3.5 アニメーション 3.6 オーディオと音楽 3.7 マーケティング
4 リリース
4.1 ホームメディア
5 受信
5.1 うける 5.2 クリティカルレスポンス 5.3 賞
6 キャンセルされたフランチャイズ
7 ビデオゲーム
7.1 受信
8 も参照してください
9 参考文献
10 外部リンク

プロット
惑星モントレサーでは、若いジムホーキンスは、伝説の海賊キャプテンナサニエルフリントと、どこからともなく現れ、通過する船を襲撃し、神秘的な「宝の惑星」に戦利品を隠すために姿を消す彼の能力の物語に魅了されています。12年後、ジムは父親が彼を捨てたために、孤独で孤立したトラブルメーカーに成長しました。彼はしぶしぶ母親のサラが家族のベンボウインを経営するのを手伝い、ロケット推進の帆船の上でスカイサーフィンをする「アルポニアのソーラークルージング」から娯楽を引き出しています。
ある日、宿の近くで宇宙船が墜落した。死にゆくパイロット、ビリー・ボーンズはジムに球を与え、「サイボーグに注意してください」と彼に言います。突然、海賊の一団が旅館を襲撃して地面に焼き払い、ジム、彼の母親、そして彼らの犬のような友人であるデルバート・ドップラー博士は逃げました。ドップラーの研究で、ジムは球体が星図を含むホログラフィックプロジェクターであり、トレジャープラネットの場所につながることを発見しました。サラの気が進まないにもかかわらず、ジムとドップラーは宿を再建するための資金を得るためにトレジャープラネットに旅行することにしました。
ドップラーは、トレジャープラネットを見つける任務を船RLSレガシーに委託します。船は、ネコ科のキャプテンアメリアと、石肌で訓練された一等航海士のアロー氏によって指揮されています。乗組員は雑多な集団であり、ハーフロボットの料理人ジョン・シルバーが密かに率いています。ジムは、彼が警告されたサイボーグであると疑っています。ジムはギャレーで働くために送られ、そこで彼はシルバーと彼の形を変えるペット、モーフによって監督され、ジムが乗組員の反乱の意図を発見するのを防ぎます。ジムのシルバーへの不信にもかかわらず、彼らはすぐに希薄な父と息子の関係を形成します。
航海中、船は超新星に遭遇し、ジムはすべての乗組員のライフラインを確保します。ブラックホール超新星からのフォーム、冷酷かつ積極的なinsectoid乗組員Scroopは密かにブラックホールに彼の死に落ちる氏アローのライフラインを、カットします。船はなんとか衝撃波に乗って安全を確保し、ジムがアローのライフラインを適切に確保できなかったためにフレームに入れられている間、乗組員はアローの喪失を嘆き悲しんでいます。ジムは後に、スクループがアローの死に責任があることを知っているシルバーに慰められた。
船がトレジャープラネットに到着すると、ジムは乗組員の声を聞き、すぐに彼らがシルバーに率いられた海賊であることに気づき、反乱が勃発します。ジム、ドップラー、アメリア、モーフは船を放棄する準備をしています。ジムはマップを取得し、シルバーは彼をターゲットにしますが、ジムを撃つために自分自身を連れてくることはできず、彼は他の人と一緒に逃げることができます。グループは脱出中に撃墜され、アメリアを負傷させました。彼らは、地図が実際には変装したモーフであり、モーフが地図を持っていたロープのコイルに船に残されていることを発見しました。
トレジャープラネットの森を探索していると、すぐにベンに出会います。ベンは、主記憶を失い、避難所として自宅に招待する、放棄されたナビゲーションロボットです。ベンはフリントを個人的に知っていて、たまたま彼の宝物についてある程度の知識を持っていましたが、彼の記憶が彼から剥ぎ取られたため、彼はそれを完全に思い出すことができません。海賊はそこでグループを追い詰めます。秘密の通路を使用して、ジム、モーフ、ベンはロングボートをハイジャックしてレガシーに戻り、地図を取得しようとします。船を守っているスクループは、彼らの存在と攻撃に気づきます。闘争中に人工重力が無効になると、スクループはジムを船から切り離そうとしますが、ジムは彼を船外に蹴り飛ばして深宇宙に浮かび上がらせます。彼らは地図を手に入れますが、戻ったとき、彼らはすでにドップラーとアメリアを捕らえているシルバーと彼の乗組員に捕まります。
シルバーはジムに地図の使用を強制し、宇宙の任意の場所に開くポータルに誘導します。ジムは、フリントがどのように襲撃を行ったかを理解しています。彼らはトレジャープラネットの中心へのポータルを開き、惑星が本当にフリントが彼の宝物を収納するように命じた古代の機械であることを発見しましたが、惑星のコアに入るときに隠されたセンサーをトリップします。海賊が戦利品を集める準備をしていると、ジムはフリントの骨格の残骸を見つけ、不足しているコンポーネントをBENのコグニティブコンピューターに保持します。彼はそれを再挿入し、ベンはすぐにフリントが宝物の発見で爆発するように惑星を装備したことを思い出します。惑星はすぐに崩壊し始めます。手ぶらで行きたくないシルバーは、宝物の一部を積んだフリントの船に逃げようとしますが、最終的にはジムの命を救うためにそれを手放します。生存者はレガシーに逃げますが、それは損傷を受け、時間内に惑星の大気から逃れることができません。ジムはその場しのぎのロケット推進飛行機を装備し、船の前をポータルに向かって乗ります。最後の瞬間、ジムはポータルをモントレサー宇宙港に設定し、彼と乗組員の両方がちょうど間に合うように惑星の爆発を安全にクリアします。
ジムは、差し迫った判断から逃れようとしているデッキの下にシルバーを見つけました。彼は彼が行くことを許可し、シルバーは彼にモーフを維持するように頼むだけでなく、ジムが「星をガラガラ鳴らす」と信じて、ベンボーインを再建するために彼が何とか保存した宝物を彼に提供します。しばらくして、再建された旅館でパーティーが開催されます。ドップラーとアメリアは結婚して自分たちの子供をもうけ、シルバーの指導の下で成熟したジムは星間士官候補生になりました。ジムは空をのぞき込み、雲の中のシルバーの画像を見ます。

声優
ジョゼフ・ゴードン=レヴィットとしてジム・ホーキンス、冒険のための思春期のピニング。若いジミーホーキンスとしてのオースティンメジャース。
RLSレガシーで反乱を主導するサイボーグであるジョンシルバーとしてのブライアンマレイ。
擬人化された犬であり天文学者であるデルバート・ドップラー博士としてのデヴィッド・ハイド・ピアス。彼はの組み合わせですリバシー先生と従者トレローニーからトレジャーアイランド。
エマ・トンプソンキャプテンアメリアSmollet、擬人化猫とRLSのキャプテンとしてのレガシー（に基づいて、宇宙船や水船のハイブリッドトレジャーアイランド”のイスパニョーラ;『RLSは、』ロバート・ルイス・スティーヴンソンのイニシャルです）。彼女はアナログであるキャプテンアレクサンダースモレットでトレジャーアイランド。
マーティン・ショートは、文字通り頭を失い、フリント船長によってトレジャー・プラネットに捨てられたガン教授によって作成されたBENシリーズのロボットであるBEN-JAMINです。彼の名前はへの参照であるトレジャーアイランド”のベン・ガン彼のベースと誰に、。
アメリア大尉の一等航海士、アロー氏としてのロスコー・リー・ブラウン。
ベンボーインを経営するジミーホーキンスの母親、サラホーキンス役のローリーメトカーフ。
モーフとしてのデーン・デイビス、どんな形にも変形できる小さなピンクの生き物。
RLSレガシーの悪質なクモ/カニのような乗組員であるScroopとしてのマイケルウィンコット。彼はに荒いアナログであるイスラエルの手にあるトレジャーアイランド。
パトリック・マクグーハンとしてビリー・ボーンズ、トレジャープラネットへのマップを所有していた船乗り。
ピーター・カレンとして船長ナサニエル・フリント、映画の冒頭で見た伝説的な宇宙海賊。

ナレーターとしてのトニー・ジェイ。

製造
発達
トレジャープラネットは、作成するために、およそ4年半かかりましたが、のコンセプトトレジャー・プラネット（呼ばれたスペースでトレジャーアイランドの時点では）もともと投げ「ゴングショー」の会議で1985年にロン・クレメンツによって前記氏とジョン・マスカーまた、リトルマーメイドを売り込みました。ピッチは、パラマウント・ピクチャーズがトレジャーアイランドアングルのスタートレックの続編を開発していることを知っていたマイケル・アイズナーによって拒否されました（最終的には制作されませんでした）。このアイデアは、リトルマーメイドのリリースに続いて1989年に再び提案されましたが、スタジオは依然として無関心を表明しました。アラジンのリリース後、このアイデアは3回目に提案されましたが、当時ウォルトディズニースタジオのチーフだったジェフリーカッツェンバーグは、このアイデアに「興味がなかった」だけでした。拒否に腹を立てたクレメンツとマスカーは、長編アニメーションのロイ・E・ディズニー会長に近づき、映画製作者を支援し、アイズナーに彼の願いを知らせた。アイズナーは、スタジオが映画を制作することに同意した。1995年に、ヘラクレスが完成したときにトレジャープラネットでの開発を開始できるように、彼らの契約が再交渉されました。
マスカーとクレメンツは「スティーブン・スピルバーグやジェームズ・キャメロンのようにカメラを動かせるように」したかったので、「カメラを実際に動かすという点で技術を開発する時間があった」ため、制作の遅れは有益でした。この映画の主なアニメーションは、2000年に始まり、約350人の乗組員が取り組んでいました。 2002年、ロイ・コンリは、「約400人の芸術家とコンピューター芸術家、約150人のミュージシャン、さらに200人の技術者」のスクリーンクレジットに約1，027人の乗組員がリストされていると推定しました。コンリによれば、クレメンツは、「ステンレス鋼、青、煙がサイエンスフィクションの「重くパイプを積んだ」治療の腸。よりエキサイティングなアクションシーケンスを作成して映画を「楽しく」するために、そしてキャラクターに宇宙服とヘルメットを着用させることで「ロマンスをすべて取り除く」と信じていたため、乗組員はコンセプトを作成しました「エセリウム」「雰囲気あふれる宇宙空間」の
映画の制作の後半にいくつかの変更が加えられました。映画のプロローグは元々、フリント船長の物語を一人称で語る大人のジム・ホーキンスを特集していましたが、乗組員はこれを「暗すぎる」と考え、キャラクターの関与が不足していると感じました。乗組員はまた、ジムがソーラーサーファーに取り組んでいて、エイリアンの子供と対話している様子を示すシーケンスを映画に含めることを意図していました。これは、ジムのより敏感な側面を示し、ライ麦畑でつかまえていた人へのオマージュとして意図されていました。ジムのソーラーサーフィンのシーンから映画を始めるつもりだったので、シーケンスをカットする必要がありました。

書き込み
作家のロブ・エドワーズは、古典小説を宇宙空間に設置することは「非常に困難でした」と述べ、SF要素の一部（「金属製の宇宙船や寒さなど」）を早い段階で廃止したと述べました。。エドワーズは続けて、「映画をより現代的にするために多くのことをしました」と言い、映画を宇宙空間に設置する背後にある考えは、「本が当時の子供たちのためだったのと同じくらい子供たちのために物語をエキサイティングにする」ことでした。。
本の登場人物を映画に適応させることに関して、ロン・クレメンツは、本のジム・ホーキンスは「非常に賢く、非常に有能な子供」であると述べましたが、ジムを「少し問題を抱えた子供」として始めさせたいと考えていました。元のキャラクターから前述の特徴を保持しながら、彼が誰であるかを本当に知りません」。小説のジム・ホーキンスの「メンターフィギュア」は、スクワイア・トレローニとリヴジー博士であり、ジョン・マスカーは「一方はよりコミックで、もう一方は非常にまっすぐである」と述べています。これらの2人のキャラクターはドップラー博士に融合されました。クレメンツはまた、ジム・ホーキンスとジョン・シルバーの間の父と息子の関係は本の中で「ある程度」存在していたが、映画の中でそれをもっと強調したかったと述べています。
脚本に取り組んだテリー・ロッシオは、後に映画製作者がジム・ホーキンスを青年期に変える重大な間違いを犯したと主張した。「本のトレジャーアイランドは、血に飢えた海賊の乗組員と機知を一致させる若いキャビンボーイについての少年の冒険です。危険にさらされているのは幼い子供であるという事実によって、すべての重要なシーンがより劇的になります。。トレジャープラネットは子供を若い男に変えました。それはすべての状況のドラマを薄め、終わり始めます…驚くべき印象的な子供である代わりに、彼は刺激的な印象的でないティーンになりました。」

鋳造
キャスティングディレクターのルースランバートは、ニューヨーク、ロサンゼルス、ロンドンで映画の一連のキャスティングオーディションを開催しましたが、乗組員はすでに2人の主要なキャラクターの俳優を念頭に置いていました。ドップラー博士のキャラクターは、デヴィッド・ハイド・ピアスを念頭に置いて書かれ、ピアスには、トレジャー・プラネットの脚本のコピーと、キャラクターの予備スケッチと映画の風光明媚な要素が渡されました。ピクサーのバグズライフ（1998）に取り組んでいます。彼は「脚本は素晴らしく、見た目はとても魅力的だった」と述べ、その役割を受け入れました。同様に、キャプテン・アメリアのキャラクターは、エマ・トンプソンが彼女の声を提供するという考えで開発されました。「私たちはそれを彼女に提供し、彼女は本当に興奮していた」とクレメンツは言った。Muskerは、「これはエマがこれまで果たしてきたと、彼女はセッションのいくつかの時に妊娠していたことを最初のアクションアドベンチャー文字です。彼女は、彼女がこのすべてのアクションを行うことができることを幸せだったとする必要はない、と述べた訓練の部分は、」がありましたジョン・シルバーとジム・ホーキンスの登場人物を最初に考えていた俳優はいません。ブライアンマレイ（ジョンシルバー）とジョセフゴードンレビット（ジムホーキンス）は、数ヶ月のオーディションの後に署名されました。ゴードン=レヴィットは、「ディズニーアニメ映画であり、ディズニーアニメ映画はそれ自体がクラスに属している」ため、「その伝統の一部になることは私には信じられない」と述べた。マスカーは、ゴードン=レヴィットが「十分な脆弱性と知性、そして若々しさと不完全さの組み合わせを組み合わせた」こと、そして彼らは彼のアプローチが好きだと述べた。
主演俳優の中で、トレジャープラネットを作る前に声優を経験したのはピアスだけでした。コンリは、彼らは「俳優の本当に自然な声」を探していて、「声に影響を与える」のではなく、彼の自然な声を利用するので、声の仕事の経験がない俳優がいる方が良い場合があると説明しました。音声セッションはほとんど他の俳優との対話なしで行われましたが、ゴードン=レヴィットは、ジム・ホーキンスとジョンシルバーだけ。

設計

トレジャーアイランドの1911年の出版物のための
ワンモアステップ、ハンズ氏と題されたNCワイスによるイラスト
。映画のクルーが「古典的な童話のイラスト」と表現したこのタイプのイラストは、トレジャープラネットの全体的な外観の基礎と
なりました。
トレジャープラネットのためにデザインしている間、乗組員は「70/30法」（アートディレクターのアンディガスキルがロンクレメンツにクレジットしたアイデア）と呼ばれるルールに基づいて操作しました。つまり、映画のアートワークの全体的な外観は70％伝統的である必要がありますそして30％のSF。トレジャープラネットの全体的な外観は、ブランデーワイン派のイラストレーター（ハワードパイルやNCワイスなど）が推進するアートスタイルに基づいており、そのイラストは映画の乗組員によって「古典的な童話」であると説明されています。イラスト」、絵画的な雰囲気を持ち、温かみのあるカラーパレットで構成されています。
乗組員には約40人のアニメーターがいて、さらにチームに分かれていました。たとえば、ジム・ホーキンスが最も画面に表示されたため、16人のアニメーターが割り当てられ、12人がジョン・シルバーに割り当てられました。イラストと個性の「堅実さ」を確保するために、映画の各主要キャラクターには、1人の監督者が率いるアニメーターのチームがいました。コンリは、監督者の性格が最終的な性格に影響を与えると述べ、例としてグレン・キーン（ジョン・シルバーの監督者）とジョン・リパ（ジム・ホーキンスの監督者）を挙げました。声優の容貌や動き、表情もキャラクターに溶け込んでいます。
グレンキーンは、キャラクターデザインのためにトレジャーアイランドの以前の映画の適応からインスピレーションを得たかどうか尋ねられたとき、「ステレオタイプの彼の心をクリアする」ためにキャラクターの以前の描写を見るのは嫌いだと述べましたが、彼はいくつかのインスピレーションを引き出しましたシルバーが俳優のウォーレス・ビアリーから話した方法。彼は「口の横から話す方法のために彼が愛した」。ジム・ホーキンスのための特性評価および設計のために、ジョン・リパは、引用されたジェームス・ディーンの「あなたは痛みと若々しい潔白を感じました」ここで「全体的な態度、姿勢があった」ので、重要な参考として、彼はまた、フィルム引用ブレイブハート理由を””キャラクターのクローズアップはたくさんあります…彼らはただ目を使って思考プロセスを経ています。」
アニメーターはまた、アニメーションプロセス全体の参照として、映画の登場人物の小さな彫像であるマケットを使用しました。キャラクター彫刻家のケント・メルトンは、マケットを使用した最初のディズニー映画はピノキオ（1940）であり、これがキャラクター彫刻に専念する部門全体の形成への道を開いたと述べました。キーンは、マケットは「店のマネキンのようなもの」であるだけでなく、「個性を伝えるもの」である必要があり、俳優が自分の役割を表現する方法を刺激するのにも役立ったと述べました。
アニメーターは、ターザン（1999）のために最初に開発したテクノロジーであるDeep Canvasを採用し、シーンのステージングを開始する前に360度セット全体を作成する「仮想セット」と呼ばれるプロセスを考案しました。彼らはこのプロセスを伝統的に描かれたキャラクターと組み合わせて「奥行き感のある塗装画像」を実現し、乗組員がカメラをセット内の任意の場所に配置して、実写用のカメラを操作するのと同じように操作できるようにしました。映画。コンピューターで生成された身体部分（特にジョンシルバーのサイボーグの腕）が伝統的にアニメ化されたキャラクターとどのように噛み合うかをテストするために、乗組員はピーターパン（1953）からフック船長のクリップを取り、彼の腕をサイボーグに置き換えました腕。

アニメーション
この映画の目標の1つは、アニメーションのさまざまな媒体を1つの映画にブレンドして、2次元の手描きまたはコンピューターで生成された3Dアニメーションと環境の違いがわからないほどシームレスに仕上げることでした。トレジャープラネットのアニメーションには、この映画の制作に不可欠な3つの主要な要素がディズニーが有名な伝統的な2Dキャラクターアニメーション、3次元キャラクターアニメーション、およびコンピューター生成またはCG環境。

オーディオと音楽
この「70％伝統的30％SF」の「70/30法則」は、映画のビジュアルデザインだけでなく、効果音や音楽にも適用されました。サウンドデザイナーのデイン・デイビスは、ジョン・シルバーが「滑らかな音やSFの音を避ける」ための効果音を作成するために、彼と彼のチームが「アンティークのぜんまい式おもちゃや古い回転機構のホビーショップやジャンクストアを探した」と述べました。チームは、特にロボットBENを使用して、対話で使用される音を実験しましたが、試みたすべてが「彼のコメディに影響を与えた」ため、Shortの自然な声を維持することを選択しました。「このようなストーリーで最後にやりたいことは、パフォーマンスに影響を与える」。
この映画の音楽は、グーグードールズのフロントマンであるジョンレズニックとイギリスのポップロックグループからの2つの適度に成功したポップシングル（「I’mStillHere」と「AlwaysKnow Where You Are」）が含まれていますが、本質的にオーケストラです。、BBMak。どちらの曲もジョン・レズニックが映画の中で書いたり演奏したりしましたが、BBMakはサウンドトラックに「AlwaysKnow WhereYouAre」を録音しました。スコアは、で構成されていたジェームズ・ニュートン・ハワードスコアがあると言った、「非常に多くの素晴らしい伝統にコルンゴルトとTiomkinとシュタイナー。」スコアは、スターウォーズの精神に基づく現代の「クラシックスタイル」の音楽とケルト音楽の混合物として説明されています。スコットランドのフィドル奏者AlasdairFraserは、トラック「Silver Leaves」の共同作曲家としてクレジットされており、映画のクレジットにはソリストとしてもリストされています。
ウォルトディズニーレコードは2002年11月19日に映画のサウンドトラックアルバムをリリースしました。映画のスコアは肯定的な批評家の評価を受け、「12年後」は特別な注目を集めました。

マーケティング
トレジャープラネットは、劇場公開の前と最中に、マクドナルド、ペプシコーラ、ドライヤーズ、ケロッグからプロモーションのサポートを受けていました。マクドナルドは、ハッピーミールとマイティミールにアクションフィギュアやパズルなどのプロモーションアイテムを含め、ペプシコーラはプロモーションフィルムグラフィックを多くのソフトドリンク（マウンテンデュー、コードレッドシエラミスト、マグルートビール、オレンジスライス）のパッケージに配置しました、およびLipton Brisk）、Dreyer’sは配達用トラックのパネルを使用して、フィルムに触発されたアイスクリームフレーバー（「GalacticChocolate」や「VanillaTreasure」など）を宣伝し、Kellogはシリアルボックスにフィルムブランドのスプーンを入れました。ハスブロはまた、トレジャープラネットのアクションフィギュアとおもちゃのラインナップをリリースしました。
小説はキキソープによって書かれたとパフィンブックスで出版されました。

リリース
トレジャープラネットは、2002年11月17日にハリウッドのシネラマドームでワールドプレミアを開催しましたが、2002年11月6日にフランスのパリでも上映されました。この映画は「最初の主要スタジオ」です。「機能」は、通常の劇場とIMAX劇場で同時にリリースされます。これは、ファンタジア2000や美女と野獣などのIMAX形式で再リリースされたディズニー映画の成功に照らして行われました。ウォルト・ディズニー・スタジオの当時の会長であったディック・クックも、同時リリースは、競争の激しいホリデーシーズン中に自分たちを区別するための良い方法であると述べました。

ホームメディア
トレジャープラネットは、2003年4月29日に米国とカナダでVHSとDVDでリリースされました。DVDには、舞台裏の特集、視覚的な解説、削除されたシーン、ティーザーと劇場の予告編、曲「I JohnRzeznikによる「mStillHere」、およびRLSLegacyのバーチャルツアー。 DVDは、ビルボードの売上高で2週間で1位を維持し、VHSは3週間で売上高で1位でした。 2003年7月までに、トレジャープラネットは6400万ドルのDVD販売をもたらしました。
ブラザーベアとホームオンザレンジのVHSリリースがワイドスクリーンで表示されるため、VHSでリリースされたときにフルスクリーンで表示されるのは公式に最後のディズニーアニメーション機能です。ただし、ディズニームービークラブ限定のチキンリトルのVHSリリースはフルスクリーンで表示されます。
ディズニーは2012年7月3日に10周年記念特別版Blu-ray / DVDコンボをリリースしました。

受信

うける
トレジャープラネットは、デビュー週末に1，200万ドル以上を売り上げ、ハリーポッターと秘密の部屋、ダイアナザーデイ、ディズニー独自のサンタクロース2に次ぐ4位にランクインしました。この映画は、国内で3，810万ドル、海外で7，140万ドルの収益を上げ、世界全体で1億950万ドルの収益を上げました。ディズニーのブエナビスタディストリビューション部門が、映画の公開から数日以内に第4四半期の収益を4，700万ドル削減したため、その失敗は早い段階で明らかになりました。 2014年、ロサンゼルスタイムズはこの映画を史上最も高価な興行収入の1つとして挙げました。

クリティカルレスポンス
レビューアグリゲーターのウェブサイトRottenTomatoesは、批評家の69％が、150件のレビューに基づいて、平均評価6.51 / 10の肯定的なレビューを映画に与えたと報告しました。このサイトの批評家のコンセンサスは、「その特徴は通常よりも弱いものの、トレジャープラネットはペースの速い、美しくレンダリングされた宇宙のビジョンを提供している」と述べています。 Metacriticは、主流の評論家からの30件のレビューに基づいて、100点満点中60点の加重平均スコアを映画に割り当て、「混合または平均レビュー」を示しています。
5つ星のうち4つ星を付けたワシントン・ポストのスティーブン・ハンターは、この映画は「最も純粋なディズニーの歓喜を誇っています。世代を引き離すのではなく、世代を結びつける」と述べています。 Leah Rozen of Peopleは、この映画は「想像力とユーモアが豊富で、活発に動く」と述べ、「伝統的な技術とデジタル技術を組み合わせたアニメーションは魅力的だ」と述べた。 USAトゥデイのクラウディア・プイグは、この映画の最も注目すべき特徴は「未来とレトロを組み合わせた芸術的な方法」であり、この映画には「リロ＆スティッチの魅力」もなかったと述べた。「千と千尋の神隠しのまばゆいばかりの芸術性」ですが、トレジャープラネットは「家族の観客にとって有能で方向転換するホリデーシーズンの冒険」であると結論付けました。 Box OfficeProphetsのKimHollisは、「この映画をお勧めするものはたくさん見事なビジュアルだけで、Treasure Planetは価値のある時計になります」と述べましたが、キャラクターが「それほどクリエイティブにレンダリングされたわけではない」と感じたため、失望を表明しました。
ChicagoSun -TimesのRogerEbertは、4つ星のうち2.5つ星を付けました。彼は、物語に対するより伝統的な見方は「よりエキサイティング」で「ギミックが少ない」だろうと感じました。のアンディクライン毎日バラエティゴッサムは、「のみ、そのスクリプトはそのビジュアルとして楽しま通りであった場合。」、「だるい」として記述し、スクリプト不満と述べニューヨークタイムズのAOスコットは、この映画を「不器用で冷笑的な海賊行為よりも敬意を表する行為ではない」と説明し、「映画はそれほど多くない」と述べた。頭脳のない、機械的な絵」。エンターテインメント・ウィークリーのオーウェン・グレイバーマンは、この映画を「すべてのかわいらしい更新されたフリッパーとゼロの勢い」と説明した。

賞
この映画はアカデミー長編アニメ賞にノミネートされましたが、千と千尋の神隠し（2001）に敗れました。それはまた多くのアニー賞にノミネートされた。

キャンセルされたフランチャイズ
トレジャープラネットが映画館で初公開される前に、当時ウォルトディズニーフィーチャーアニメーションの社長だったトーマスシューマッハは、トレジャープラネットとテレビシリーズのビデオへの直接リリースの可能性について言及しました。彼は、彼らはすでに「ストーリーといくつかのストーリーボードとコンセプト、そしての続編が何であるかについての台本」を持っていて、シリーズがどうなるかについての「概念」も持っていると述べました。
ジュン・ファルケンシュタイン監督と脚本家のエヴァン・スピリオトポウロスは、トレジャープラネット2の初期の開発を開始しました。続編では、彼の愛の関心とロイヤルインターステラーアカデミーのクラスメートであるジムホーキンスとケイトは、悪意のあるアイアンビアードが植物学湾刑務所小惑星の収容者を解放するのを防ぐためにロングジョンシルバーとチームを組む必要がウィレム・デフォーはアイアンビアードの声に設定されました。トミー・ウォルターは、映画の曲を書き、演奏するように依頼されました。トレジャープラネットが興行収入に失望したため、続編はキャンセルされました。

ビデオゲーム
いくつかのトレジャープラネットビデオゲームがリリースされました。2002年10月、ディズニーインタラクティブはPC向けの海軍戦略ゲームTreasure Planet：Battle at Procyonをリリースし、11月、ソニーコンピュータエンタテインメントはPlayStation（Magenta Softwareが開発）とPlayStation 2（開発）向けに2つの別々のTreasurePlanetアクションビデオゲームをリリースしました。よる奇妙クリエーションズ）。奇妙クリエーションズは、モデリング、テクスチャリング、アニメーションのためのSoftimageのXSIのエンジンを使用し、と2008年にメイキングの自分のFacebookのページ上のビデオをリリースしました Aゲームボーイアドバンス用フィルムに基づいて、ゲームも発売されました。
まとめてDisney’sTreasure Planet：Training Academy（またはDisney’s Treasure Planet Collection ）と呼ばれる一連のゲームも2002年にリリースされました。これは、3つのゲーム（Broadside Blast、Treasure Racer、Etherium Rescue）と、 3つのゲームで4番目のゲーム（Ship Shape）のロックを解除できます。

受信
ディズニーのトレジャープラネット
集計スコア
アグリゲーター
スコア GameRankings （GBA）66.43％（PS2）64％（PS）57.14％ Metacritic （GBA）68/100 （PS2）61/100 （PS）44/100
ゲームはリリース時に否定的なレセプションに混合されました。GameRankingsとMetacriticは、ゲームボーイアドバンスバージョンで66.43％のスコアと100点満点中68点を獲得しました。 PlayStation 2バージョンでは64％、100のうち61。および57.14％、PlayStationバージョンの100のうち44。

も参照してください

ディズニーポータル

映画ポータル

米国ポータル
アニメーションポータル
宇宙のトレジャーアイランド（イルピアネタデルテゾーロまたはトレジャープラネット）、同様の設定で古典的な小説のイタリア/ドイツの1987年の実写版。
Lost in Space：「失われた惑星の宝」（1967年、シーズン2の第23話）、同じ小説に大まかに基づいた別の惑星間冒険。

参考文献
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外部リンク
ウィキクォートには以下に関連する引用があります：トレジャープラネット
公式サイト
トレジャープラネットでIMDBの
トレジャープラネットのビッグ漫画データベース
トレジャープラネットでボックスオフィスモジョ
トレジャープラネットで腐ったトマト
トレジャープラネットでMetacritic
ディズニートレジャープラネットでMobyGames”